Une paisible «fête culturelle» retrace des centaines d'années d'événements marquants à Hoi An.

NDO - Présenté pour la première fois le 18 mars 2018 et donné en avant-première à Times Square (Times Square, New York, États-Unis), « Hoi An Memories » est l'une des plus grandes performances artistiques en direct au monde , réunissant plus de 500 acteurs sur une scène de 25 000 mètres carrés.

Selon l'Organisation vietnamienne des archives, le spectacle « Hoi An Memories Show » est le premier et le plus important programme de spectacles vivants en plein air du pays. À ce jour, il a accueilli des millions de spectateurs, contribuant ainsi à promouvoir largement l'image de Hoi An auprès des touristes vietnamiens et étrangers.

L'idée principale du programme s'inspire de l'ao dai traditionnel vietnamien et, grâce à des techniques de mise en scène modernes, emmène habilement le public dans un voyage exceptionnel, à Hoi An aux XVIe et XVIIe siècles, pour explorer des événements historiques et culturels riches et uniques.

Le programme est divisé en cinq parties d'une durée totale d'environ 60 minutes : « La vie », « Le mariage », « Lumières et mer », « L'intégration » et « L'Ao Dai ». Il met ainsi en lumière la beauté d'une Hoi An animée, riche en commerce et en diversité culturelle, mais qui conserve une atmosphère paisible, charmante et poétique, grâce à une population unie et toujours animée par un fort sentiment patriotique.

En ouverture du spectacle, la section « Vie » a recréé une image vivante des coutumes et habitudes des habitants de Hoi An d'autrefois, à travers l'image d'une jeune fille tissant sur un métier à tisser et de jeunes femmes en ao dai blanc traditionnel.

Les filles de Hoi An racontent des histoires historiques et folkloriques.

La beauté de la vie quotidienne des habitants de Hoi An est dépeinte de manière réaliste à travers des danses évoquant la construction de maisons, la pêche et les accouchements.

Les habitants de Hoi An construisent des maisons, allumant les premiers bourgeons de la vie.

Ici, la vie provient de matériaux très familiers : le bambou.

Des acteurs rejouent des scènes de pêche quotidiennes.

Poursuivant le tableau vivant de la vie quotidienne des anciens habitants de Hoi An, la deuxième partie, « Le Mariage », s'inspire de la relation entre la princesse Huyen Tran et le roi de Champa, Che Man.

Ce moment historique marquant de Hoi An est conté par la jeune tisseuse à travers des paroles poétiques et un cortège nuptial somptueux. Le public découvre ainsi la situation économique et politique de Hoi An à cette époque, notamment l'origine des deux royaumes de Chau O et Chau Ly, et a l'opportunité de s'immerger dans les coutumes traditionnelles de la mystérieuse région de Champa.

Animation présentant la culture Cham.

Image de la princesse Huyen Tran, gracieuse et charmante, lors du programme artistique.

Le roi Che Man de Champa l'a « ramenée chez elle » lors des cérémonies les plus solennelles.

À partir de là, les relations entre les deux pays se sont resserrées et approfondies.

Passons à la troisième partie, « Lumières et Mer ». Les images réalistes de ce programme risquent de bouleverser de nombreux spectateurs. À cette époque, la vie à Hoi An a connu de profonds changements. Les habitants, forts de techniques de pêche plus modernes, se sont associés pour aller pêcher au large, transformant Hoi An en un port commercial florissant.

Mais lors de ces voyages, il y avait des jeunes hommes qui ne revenaient jamais et des femmes fidèles qui attendaient l'homme de leur vie. Chaque jour, portant silencieusement une lampe jusqu'au rivage pour attendre, la jeune fille se changea en pierre et devint un phare éternel, éclairant le chemin du retour pour les pêcheurs qui pêchaient toute l'année.

Image d'ouverture de la partie 3 « Lumières et Mer ».

La scène dépeint l'amour fidèle et indéfectible entre le jeune homme qui part en mer et la femme qui apporte chaque jour une lampe sur le rivage pour l'attendre.

Le jour où son amant revint, elle se changea en pierre, devenant un phare qui résiste à l'épreuve du temps.

Malgré les hauts et les bas, Hoi An est progressivement devenue une place commerciale prospère et animée en Asie du Sud-Est. Fidèle à son nom, la quatrième partie, « Intégration », met en lumière l'harmonieuse combinaison de centaines d'acteurs qui créent une atmosphère vibrante et culturellement riche, tout en préservant le charme et le caractère unique de la belle et élégante Hoi An.

Hoi An, à l'image d'un port commercial animé, dans la partie 4 « Intégration ».

Dans ce contexte, les habitants de Hoi An continuent de travailler dur, préservant un mode de vie associé à des caractéristiques culturelles ancestrales.

Le programme se clôt sur la cinquième partie, « Ao Dai », présentée de manière simple, sophistiquée, voire un peu ancienne et calme, mais non moins brillante et dynamique. Les scénaristes ne cachent pas leur intention de dépeindre l'image d'un Hoi An qui a traversé des centaines d'années d'histoire tout en conservant ses fières valeurs fondamentales.

Le public sera émerveillé par la performance magique de centaines de jeunes filles en ao dai traditionnels, combinée aux œuvres architecturales uniques qui font depuis longtemps partie intégrante de Hoi An.

L'ao dai traditionnel est l'image principale de la partie 5.

Le pont couvert japonais figurait au programme.

Malgré les hauts et les bas, la beauté pure de Hoi An est toujours soigneusement et méticuleusement préservée par les habitants.

Et de là, les jeunes générations continueront à diffuser à jamais l'image de l'ao dai.

Source : https://nhandan.vn/anh-lang-dong-bua-tiec-van-hoa-tai-hien-hang-tram-nam-thang-tram-cua-hoi-an-post826416.html