Artisan Lam Tan Binh - Consacrant toute sa vie à la culture Cham

Sous le soleil et le vent de Binh Thuan, parmi les anciens villages Cham tachés par le temps, il y a un homme dont les cheveux sont devenus blancs mais dont les mains sont encore souples à chaque battement du tambour ginang, dont les pieds soulèvent encore avec diligence chaque pas de la danse biyen. Il s'agit de l'artisan méritant Lam Tan Binh - une personne qui a consacré presque toute sa vie à la préservation, à la conservation et à la diffusion des valeurs culturelles Cham sur la terre de Binh Thuan.

L'artiste émérite Lam Tan Binh enseigne les techniques de jeu du tambour ginang aux étudiants.

Une dette envers la culture de nos ancêtres

Né dans une famille Cham, grandissant pendant les festivals Kate et Rija, le jeune Lam Tan Binh a rapidement été imprégné d'un amour particulier pour sa culture ethnique. Depuis l'époque où il était encore à l'école primaire, chaque fois qu'il entendait le son du tambour ginang et de la trompette saranai résonner dans tout le village, il posait secrètement son cahier et courait après eux, puis observait passionnément chaque danse et chaque rituel sacré des maîtres Ka-ing. Non seulement Binh se tenait là et regardait, mais il fabriquait également son propre « instrument de musique » à partir d'une remorque de tracteur, battait le rythme de la mélodie ginang qu'il venait d'entendre, puis dansait avec ses amis en feu au milieu des champs secs et brûlants de soleil.

Cette passion est progressivement devenue un mode de vie. À l'âge de 14 ans, Lam Tan Binh a été sélectionné pour la première fois pour danser dans l'œuvre « Kinh Chiem Thuong Doan Ket » présentée à Can Tho . À cette époque, le regretté artisan vétéran Dao Bo reconnut bientôt les qualités artistiques particulières du garçon. Il lui a enseigné les techniques de battement du tambour baranăng, de battement du tambour ginang et de chaque chant Ariya plein d'âme. Depuis les nuits de pleine lune où il écoutait secrètement les chants lugubres du défunt artisan Lu Do, et les moments où il suivait son père jusqu'aux cours de langue Cham... L'âme de Lam Tan Binh était imprégnée de fierté pour la culture Cham. C'est un atout précieux pour que plus tard, lorsqu'il grandira, peu importe où il se trouve - sur une scène professionnelle ou dans la cour du village - il vive pleinement son amour pour sa culture nationale.

Artiste émérite Lam Tan Binh

Artiste sur scène

Avec plus de 50 ans d'expérience dans la culture et l'art Cham, Lam Tan Binh n'est pas seulement un artiste talentueux, mais aussi un enseignant dévoué qui sème les graines du patrimoine pour la jeune génération. Depuis le poste de capitaine de l'équipe artistique de la commune de Phan Hiep dans les années 1980, il a progressivement affirmé son rôle de « leader » des mouvements culturels et artistiques de la région. Pas à pas, il est passé du poste de chef du groupe d'art populaire Cham de Bac Binh à celui de directeur du centre d'exposition culturelle Cham de Binh Thuan , devenant l'âme de nombreux programmes d'art populaire Cham aux niveaux provincial et national.

Le nom de Lam Tan Binh est associé à des œuvres de danse imprégnées de l'esprit Cham : « Plateforme fleurie pour l'oncle Ho » ; « Fête de Ramuwan » ; « Rija Praong Joy ». Les mouvements de danse doux et gracieux suivant le rythme traditionnel, le pied gauche marchant en premier, le pied droit rebondissant derrière, ont créé une marque unique pour l'art de la danse Cham qu'il a mis en scène. En particulier, sa créativité dans l'arrangement musical, l'ensemble ginang-saranai ou l'harmonisation des chansons folkloriques Ariya lui a valu une série de médailles d'or et d'argent dans des festivals et spectacles d'art régionaux et nationaux.

Mais les lumières de la scène ne suffisent pas à retenir les pas de l'artiste. À son retour dans sa ville natale de Phan Hiep, il était à nouveau assidu dans chaque cours, enseignant les tambours ginang, les trompettes saranai, l'écriture Cham et l'Ariya à des générations d'étudiants. Depuis 1995, des centaines d'étudiants - des jeunes artistes, acteurs du Théâtre de la Mer Bleue aux enfants Cham de Phan Hiep, Phan Hoa, Ham Tri - ont tous grandi sous sa direction. Parmi eux, le plus célèbre est l'étudiant Cuu Dang Long An , fils du défunt artisan Cuu Lac. Fort d'une solide fondation de son père et des conseils dévoués de son professeur Binh, Long An s'est rapidement affirmé, devenant le chef de la troupe d'art populaire Bac Binh Cham, poursuivant ainsi la voie de la préservation de l'héritage de ses ancêtres.

L'artiste émérite Lam Tan Binh a également créé un moyen de noter le tambour ginang et de systématiser la trompette Saranai selon les notes de musique modernes, aidant les étudiants à absorber facilement et à raccourcir le temps d'apprentissage. Il a appliqué la méthode du regretté artisan Truong Ton pour systématiser les 9 mélodies originales selon 7 notes de musique. Ces innovations contribuent à préserver et à faciliter l’accès des jeunes aux instruments de musique cham.

L'artisan méritant Lam Tan Binh a complété la demande pour le titre noble d'« Artisan du peuple » et a été approuvé par le Conseil provincial comme qualifié pour soumettre au ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme. Ce titre, s'il lui était décerné, serait non seulement une digne reconnaissance de son dévouement de plus d'un demi-siècle à la culture Cham, mais aussi une source de fierté pour toute la communauté Cham dans les sables blancs de Binh Thuan.

Le chercheur silencieux

Non seulement artiste et enseignant, l'artisan méritant Lam Tan Binh est également un chercheur silencieux, enregistrant avec diligence chaque page de l'histoire culturelle Cham. Il était le chef et coordonnait avec le professeur associé, le Dr Thanh Phan, la réalisation de nombreux projets scientifiques au niveau provincial, allant de la recherche sur les rituels Cham Brahman et Bani, le chant Ariya, le chant Hari Raglai au trésor des contes populaires Cham. Le livre « Reliques et festivals du peuple Cham à Binh Thuan » qu'il a édité est un précieux référentiel de documents, contribuant à préserver et à présenter le patrimoine culturel matériel et immatériel de la communauté Cham aux amis nationaux et internationaux.

Après des décennies de travail acharné, ce qui l’inquiète le plus n’est pas seulement le risque de perdre son héritage, car de nombreux anciens artisans disparaissent un à un, tandis que la jeune génération s’éloigne de plus en plus de la culture traditionnelle. Cependant, dans les yeux et le cœur de cet artiste, il y a encore la foi. En regardant les graines du patrimoine – ses étudiants d’aujourd’hui qui continuent à prolonger leur parcours artistique – il croit que tant que chaque Cham saura chérir ses racines, la culture Cham ne disparaîtra jamais.

Source : https://baodantoc.vn/nghe-nhan-lam-tan-binh-danh-ca-cuoc-doi-cho-van-hoa-cham-1743762440600.htm