Théâtre Cai Luong de Hô-Chi-Minh-Ville : une génération de successeurs en devenir

Parmi les trois candidats à la finale du 20e Concours de la Cloche d'Or de Musique Traditionnelle en 2025 (organisé par la Radio et Télévision de Hô-Chi-Minh-Ville), l'un n'a que 16 ans. Depuis le début de l'année, les nouvelles pièces présentées sur la scène de Hô-Chi-Minh-Ville portent toutes la marque de la jeunesse, des artistes aux metteurs en scène, en passant par les scénaristes. Cela montre que les jeunes affirment progressivement leur rôle de successeurs et de continuateurs dans la préservation et la promotion des arts traditionnels.

La prochaine génération d'artistes talentueux de la scène Cai Luong de Ho Chi Minh-Ville : l'artiste émérite Vo Minh Lam (à droite) et l'artiste Nguyen Minh Truong dans la pièce Co Dao Hat

Répandez des couleurs fraîches

Pour de nombreux spectateurs, l'image de Vuong Quan Tri (né en 2009) lors de la soirée de clôture de la 20e Cloche d'Or de l'Opéra Traditionnel a rappelé celle de Vo Minh Lam (né en 1989) lors du premier concours de la Cloche d'Or de l'Opéra Traditionnel (en 2006, alors appelé Étoile de l'Opéra Traditionnel de la Télévision). À cette époque, bien qu'âgé de seulement 17 ans, Vo Minh Lam avait surpassé de nombreux aînés en remportant la plus haute distinction. L'année suivante (2007), le concours a de nouveau récompensé un autre jeune artiste, Nguyen Ngoc Doi (né en 1987), alors âgé de 20 ans seulement. Jusqu'à aujourd'hui, ces deux artistes ont affirmé leur statut sur la scène lyrique réformée, non seulement en recevant le titre d'Artiste méritoire, mais aussi grâce à des œuvres qui ont suscité un vif écho et ont été très appréciées du public et de la critique.

Les noms ci-dessus ne sont pas des cas isolés. De jeunes artistes apparaissent continuellement, laissant leur marque sur le public, tels que : Ho Ngoc Trinh, Thu Van, Vo Thanh Phe, Nguyen Minh Truong, Nguyen Van Khoi, Nguyen Thanh Toan, Nguyen Thi Luan, Nguyen Van Meo, Phung Ngoc Bay, Bui Trung Dang, Nguyen Quoc Nhut, Hung Vuong, Phuong Cam Ngoc, Cao Thuy Vy, Ngoc. Quyen, Thanh Nhuong, Le Hoang Nghi... C'est ainsi que, d'une jeune génération à l'autre, les artistes ont insufflé une nouvelle vitalité à la scène traditionnelle de Cai Luong.

Cependant, la jeunesse n'est qu'une partie de l'art professionnel. Posséder une voix chantante n'est que la première qualité requise pour un artiste. Pour développer son talent, il est toujours nécessaire de s'entraîner et d'apprendre des générations précédentes afin que les jeunes puissent mûrir à chaque rôle et chaque performance.

L'artiste Nguyen Minh Truong, lauréat de la Cloche d'or de l'opéra traditionnel 2014 et actuellement directeur adjoint du département artistique de l'opéra Tran Huu Trang, a déclaré : « Les concours aident les jeunes à se faire connaître du public, ce qui est un atout majeur pour les artistes. Cependant, malgré leur talent, pour progresser dans leur carrière, le plus important reste leur propre engagement. L'un des moyens les plus efficaces est de trouver une unité artistique ou une scène professionnelle pour collaborer, apprendre et s'épanouir, afin de se donner les moyens de se développer professionnellement et de réussir. »

Hoa Ha, artiste et metteur en scène méritoire, a toujours fait confiance aux jeunes artistes et nourrit de grandes attentes à leur égard. « Les jeunes artistes d'aujourd'hui sont très rapides et polyvalents. S'ils sont bien formés, étudiés et pratiqués, je suis sûr qu'ils brilleront. J'espère également que les théâtres et les troupes pourront accueillir les jeunes talents, soutenir leur formation et leur offrir des opportunités… »

Surmonter les difficultés pour grandir

En réalité, de nombreux jeunes artistes devenus célèbres grâce à des concours n'ont pas pu poursuivre leur carrière artistique. Certains se sont tournés vers la voie des « chanteurs de salon », se spécialisant dans l'interprétation de chants traditionnels lors de conférences et d'événements, gagnant des revenus élevés, mais manquant de formation pour les rôles et les pièces de théâtre majeurs. Avec le temps, l'apparition de nouveaux facteurs a progressivement atténué l'attrait des anciens.

L'artiste de talent Vo Minh Lam a déclaré : « Jusqu'à présent, mes succès, outre la chance, sont aussi le fruit d'un travail acharné. Les prix remportés lors de concours permettent de se rapprocher de ses rêves, mais viennent ensuite la culture, l'entraînement et beaucoup de sacrifices. On ne peut pas toujours courir après les spectacles pour gagner de l'argent, mais il faut s'engager dans une voie d'études et de formation sérieuses, apprendre humblement, du jeu d'acteur, de la transformation en personnages, du maquillage, de la chorégraphie… dans des environnements artistiques professionnels. C'est un parcours semé d'embûches, mais c'est seulement alors qu'il peut devenir un chemin artistique à long terme, qui permet de mûrir et de progresser progressivement dans sa carrière. »

Du point de vue de quelqu'un qui évolue sur scène depuis de nombreuses années, le compositeur Hoang Song Viet a réfléchi : « J'ai vu de nombreux artistes penser que chanter correctement six couplets de vọng cổ est suffisant, que gagner beaucoup d'argent est synonyme de succès. Mais si c'est le cas, leur carrière ne durera pas longtemps ; au bout de quelques années, ils auront épuisé tout le capital qui leur a été donné, et c'est tout. » Pendant ce temps, les vrais artistes, dont beaucoup ont 50, 60 ou 70 ans, continuent de se produire sur scène, vivant pleinement de leur métier. Prenons l'exemple des deux finalistes du Golden Bell vọng cổ, Vương Quan Trí et Lê Thị Hà Như (2006). Ils ont une voix douce et belle, un atout majeur, mais leur jeu d'acteur est encore faible et immature, ce qui est normal pour leur âge. S'ils sont formés dans une troupe professionnelle, guidés par un bon metteur en scène, mis à l'épreuve dans de longues pièces, des rôles difficiles… alors ils auront certainement leur place. l’étape du cải lương”.

« Du point de vue de l'administration publique, je pense qu'il faudrait mettre en place un mécanisme spécifique pour attirer les jeunes talents vers l'art de l'opéra réformé. Il est nécessaire de les former dès leur plus jeune âge afin qu'ils aient plus de temps pour étudier et développer leur expertise et leurs talents. De plus, un régime de carrière préférentiel devrait être instauré pour les artistes de scène traditionnels, afin que cet art national ne disparaisse pas avec le temps », a déclaré l'artiste Nguyen Minh Truong.

THUY BINH

Source : https://www.sggp.org.vn/san-khau-cai-luong-tphcm-the-he-ke-thua-day-khat-vong-post817597.html