La performance unique de Xuan Pha sur scène Les couleurs du printemps à travers le pays

Xuan Pha est un spectacle folklorique mettant en scène cinq anciennes nations (Chine, Hollande, Tu Huan, Champa et Ai Lao) apportant des présents et leurs danses traditionnelles pour féliciter l'empereur du Vietnam. Ce spectacle, qui s'est développé pendant plus de mille ans, est devenu un ensemble de danses folkloriques unique et exceptionnel. Il est présenté chaque année du 10 au 12 du deuxième mois lunaire au temple de Xuan Pha, dans la commune de Xuan Truong, district de Tho Xuan, province de Thanh Hoa , et est inscrit au patrimoine culturel immatériel national.

Des artistes interprètent la danse Xuan Pha

Les villageois de Xuan Pha croient que cette représentation remonte au IXe siècle et est liée à l'histoire du dieu tutélaire du village qui aida le roi Dinh Tien Hoang à vaincre les douze seigneurs de guerre. Pour remercier le dieu de sa bienveillance, le roi organisa une fête au temple et lui conféra le titre de Dai Hai Long Vuong Hoang Lang Tuong Quan. Il offrit également aux villageois cinq danses à présenter chaque année au dieu tutélaire lors de cette fête.

La danse Xuan Pha comprend 5 danses très spéciales nommées Hoa Lang, Chiem Thanh, Ai Lao, Ngo Quoc et Tu Huan (Luc Hon Nhung), chaque danse ayant une signification différente.

La pièce Hoa Lang représente l'hommage du peuple coréen à la Corée, à travers les personnages du grand-père, du petit-fils, de la grand-mère et de dix soldats. Les costumes comprennent de longues robes, de hauts chapeaux en cuir de vache, un éventail dans la main gauche, une pagaie dans la main droite et un masque également en cuir de vache peint en blanc, orné de plumes de paon pour les yeux. Le chapeau du seigneur est sculpté d'un dragon et celui des soldats d'un croissant de lune. Les paroles évoquent les relations diplomatiques. De plus, les costumes aux couleurs et motifs chatoyants, ainsi que la présence de mascottes symbolisant le rang des dignitaires féodaux, soulignent la dimension royale de la pièce.

La troupe Tu Huan représente le peuple Tho Hon Nhung (Mongol) qui paya tribut. Les membres de la troupe portent un chapeau de bambou et un masque de bois représentant leur arrière-grand-mère, leur mère et leurs dix enfants. Le chapeau de bambou est tressé comme un panier renversé, avec des lanières de bambou figurant les cheveux argentés, et est porté par-dessus un carré de tissu rouge qui couvre leur tête. Le masque de bois est peint en blanc avec des yeux et une bouche noirs, ce qui lui donne un aspect terrifiant. Le visage de l'arrière-grand-mère est ridé, celui de la mère est marqué par la vieillesse, et les dix enfants sont répartis en cinq paires, leurs visages étant peints selon leur âge, du plus jeune au plus âgé, avec un nombre de dents correspondant (1, 2, ..., 5).

Des artistes interprètent la pièce Xuan Pha

La troupe Ai Lao symbolise le tribut thaï-laotien, comprenant le seigneur laotien, ses serviteurs, ses gardes (dix soldats), des éléphants et des tigres dansant au rythme des cymbales de bambou, symbolisant la puissance de la chasse mais aussi la douceur et la souplesse. Le seigneur porte un chapeau orné d'ailes de libellule et une chemise bleu indigo. Les soldats portent des chapeaux en racines de banian, drapés sur leurs épaules, des jambières et tiennent des cymbales de bambou.

La pièce « Wu Guo » symbolise le tribut Wu-Yue (chinois), avec deux fées, un seigneur et dix soldats coiffés de chapeaux militaires, vêtus de chemises bleues et brandissant des rames. Au début de l'acte, les personnages d'un marchand de remèdes, d'un marchand de bonbons et d'un géomancien apparaissent et exécutent une danse improvisée, avant de laisser la place aux fées, au seigneur et aux soldats. Le spectacle comprend des danses avec éventails, des danses avec foulards et des danses avec rames.

Le jeu Champa symbolise le tribut rendu par le peuple Champa. Dans ce jeu, outre le seigneur et les soldats, figure également un phénix. La tunique du seigneur est faite de haricots, celle des soldats de soie, toutes deux teintes en rose et sans broderie. Seigneur et soldats portent des foulards carrés rouges ornés de deux cornes verticales. La tunique du phénix possède un col « soi », tandis que le col « Siem » est enroulé autour du corps.

Sur les cinq pièces, trois exigent que les acteurs portent des masques, à savoir Chiem Thanh, Hoa Lang et Luc Hon Nhung.

La singularité de Xuan Pha réside dans le fait que, parmi les cinq pièces, trois des interprètes doivent porter des masques : Chiem Thanh, Hoa Lang et Luc Hon Nhung. La caractéristique de Xuan Pha est la liberté de mouvement des danseurs masculins, aux bras et jambes amples et puissants, exprimant une « douceur dans la force, douceur dans la force » à travers une grande variété de mouvements et de formations chorégraphiques. Ce procédé met en lumière les nuances de la culture du riz, ainsi que l’apparence gracieuse, délicate, discrète et pourtant très forte du peuple vietnamien.

On peut affirmer que Xuan Pha représente l'apogée de la fusion entre la danse royale et la danse folklorique vietnamienne. De ce fait, Xuan Pha, à la fois unique et dotée d'un charme particulier, constitue un joyau précieux du patrimoine culturel immatériel du peuple vietnamien.

Après des siècles d'existence, de développement et de transmission de génération en génération, le spectacle Xuan Pha a progressivement perfectionné ses techniques de fabrication de masques, d'accessoires, de costumes, de musique et de paroles. Ce spectacle répond également à des critères tels que la représentativité, l'expression de la communauté et de l'identité locale. Les danses reflètent la diversité culturelle et la créativité du peuple, se transmettent de génération en génération, et ont la capacité de se renouveler et de perdurer. C'est pourquoi le spectacle Xuan Pha a été reconnu par le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme comme patrimoine culturel immatériel national en 2017.

Source: https://toquoc.vn/tro-dien-xuan-pha-doc-nhat-vo-nhi-tren-san-khau-sac-xuan-tren-moi-mien-to-quoc-20240226162159526.htm