
האמן שואן הין בקליפ "בק בלינג" - צילום: סופק על ידי האמן.
לקראת סוף השנה, המוזיקה הווייטנאמית חוותה רגע מעניין מאוד: "מופע הפתיחה" בשיר "Ra Ngo Tung Kinh " (יציאה לשיר תפילות) של הא טראן נכלל כחלק מ"Vuon Hong" (גן הוורדים) - שיר אפרו-ביט בהשראת מוזיקה מערב אפריקאית, המושר כדואט על ידי ואן מאי הואנג וצ'י פו.
שלוש הדמויות מייצגות דברים שונים מאוד: אחת עוסקת במוזיקה כאמנית מופשטת; אחת מגשרת על הפער בין מוזיקה רצינית למוזיקה מסחרית; ואחת רואה במוזיקה אך ורק כצורת בידור.
הפגישה שלהם הייתה הסיום המושלם לשנה במוזיקה וייטנאמית, מלאה במפגשים מעבר לז'אנרים, תקופות, דורות וממדים מוזיקליים.
שיתוף הפעולה ה"ויראלי" ביותר היה ללא ספק השיר "בק בלינג ", כאשר הואה מינזי הצליחה להזמין את אגדת האופרה הצ'אוית העכשווית, אוצר של תרבות העם הצפון וייטנאמית, האמן שואן הין, להופיע איתה.
קטע השיר המדובר החרוז, המקסים והשנון של שואן הין גרם לצופים צעירים רבים להבין: אה, המוזיקה של אבותינו היא למעשה מודרנית להפליא, מלאה בצמתים עם ז'אנרים מוזיקליים מיובאים פופולריים כמו ראפ! שילוב מושלם זה מראה שמוזיקה מסורתית נותרה מערכת אקולוגית עשירה עבור אמני פופ צעירים לחקור בהדרגה.
BAC BLING (BAC NINH) - HOA MINZY ft. NS XUAN HINH x MASEW x TUAN CRY
סגנון הקרוסאובר גם עזר לפונג מיי צ'י לעשות רושם בתחרות המוזיקה היבשתית Sing! Asia 2025, שם הגיעה לגמר בזכות עיבודי הפופ הרבים שלה למוזיקת פולק וייטנאמית.
לדוגמה, ההופעה כללה סדרה של שירי עם צפון וייטנאמיים כמו "בה קונג די צ'ו טרוי מואה", "בה ראנג בה רי" ו"קאי דה קוואן דוק", שעברו עיבוד מחדש בגרסה צבעונית, אנרגטית ובעלת ביצועים גבוהים.
בתחרות מוזיקה מקומית, הביצוע שלה ל"Frog at the Bottom of the Well", שהיה גם מאוד פופי וגם מאוד דרום-וייטנאמי, גם מאוד עירוני וגם מאוד כפרי, היה אחד הגורמים שהובילו את פואנג מיי צ'י לאליפות.
מעניין לציין, הואנג ת'וי לין והואה מינזי, שהגיעו לאחרונה להצלחה עם ניאו-פולק, שניהם מגיעים מרקע מוזיקלי של פופ ומצאו את דרכם למוזיקת הפולק.
לעומת זאת, פואנג מיי צ'י עברה מדימוי של ילדה קטנה בלבוש וייטנאמי מסורתי שרה שירי עם לדימוי של כוכבת פופ - דוגמנית המזכירה כוכבי פופ אמריקאים שהתחילו את הקריירה שלהם עם מוזיקת קאנטרי. בין אם היא בחרה בדרך הלא נכונה או הנכונה, התוצאה היא תמיד סדרה של מפגשים היוצרים כימיה מוזיקלית נפיצה.

השיר "צפרדע בתחתית הבאר" של פונג מיי צ'י זכה לתגובות חיוביות רבות מהקהל - תמונה:
לאחר מכן, המפגש הגדול ביותר היה ללא ספק האלבום "Made in Vietnam" של המפיק DTAP. בצחוק, נאמר שחצי מסצנת המוזיקה הוייטנאמית התכנסה במוצר שלו, כמו כנס אומנויות לחימה: מענקי המוזיקה המסורתית ועד לאייקוני פופ עכשוויים, מכוכבי פופ ועד ראפרים מדור ה-Z.
האזנה ל-" Made in Vietnam " היא כמו מסע דרך אינספור נופים מוזיקליים מצפון לדרום, לפעמים ביצוע הרואי מאוד של קאי לואונג לפואמה המפורסמת "נאם קווק סון הא", לפעמים קטע מוזיקלי בהשראת שירי הספן של נהר המא, ולפעמים קטע ראפ חכם, שנון ותוסס.

בשנת 2025, DTAP יתפוצץ בזירה עם אלבומם "Made in Vietnam" - צילום: FBNV
פילזקאסו היא גם צומת של מוזיקה, שם אפשר לשמוע הכל, החל מהרחש העדין של כלי הטרנג והצליל החד והמהדהד של קסילופון האבן ועד לצלילים אלקטרוניים מודרניים; שם אפשר לשמוע גם את מנגינות הבולרו של "הסנונית הלבנה של גו קונג" פואנג דונג וגם את הז'אנרים האופנתיים ביותר כמו האוס, אפרוביט ובוסה נובה.
בעוד שב"תוצרת וייטנאם" עדיין ניתן להבחין בין הז'אנרים המוזיקליים השונים משום שעדיין קיימים גבולות ביניהם, ב"פילזקאסו" הז'אנרים משתלבים יחד בצורה חלקה כל כך, עד שיצירתו של 2pillz את המונח הספציפי למרחב המוזיקלי שלו - וינפרו - לא מרגישה כאילו הוא מגזים.

וכשמדובר באלבומים של מפיקי מוזיקה, מלבד DTAP, אסור לנו לשכוח את 2pillz עם אלבומם Pillzcasso, שקיבל ביקורות חיוביות ממבקרי מוזיקה בינלאומיים - צילום: FBNV
שם האלבום Pillzcasso, כמו גם Bắc Bling, מסמלים בעצמם עידן של יצירות מגוונות ואקלקטיות, עידן של שווקי סאונד.
"Miscellany" אולי היה מעורר תגובות שליליות בתקופות אחרות, אך הוא הפך לאסתטיקה המרכזית של התקופה הזו - אסתטיקה שנולדה באופן טבעי מדור שגדל ללא תחושת מגבלה, בידוד או ניתוק רבה.
אין ספק שעדיין יהיו ויכוחים על טוהר ותמימותה של המוזיקה המודרנית. אבל ויכוח הוא תמיד דבר טוב. ויכוח מוכיח שהמוזיקה הוייטנאמית עדיין חיה ומתקדמת.
מקור: https://tuoitre.vn/nhac-viet-dang-chuyen-dong-ra-sao-mot-nam-qua-2025121409431494.htm






תגובה (0)