
הצייר טראן לה נאם היה "נאמן" לציורים מופשטים במשך 20 שנה, וזה עתה פתח את תערוכת היחיד הראשונה שלו - צילום: T.DIEU
התערוכה של טראן לה נאם , תחת הכותרת "ללכת מבפנים החוצה", מתקיימת בחלל האמנות של אוניברסיטת וייטנאם לאמנויות יפות ( האנוי ), ומעוררת רגשות מיוחדים, עם ציורים מופשטים החושפים את הרגשות הפרטיים של אנשים שחוו מצבי חיים רבים.
טראן לה נאם: משדה הקרב למציאת ציור
נתיב הציור של טראן לה נאם דרך מה ששיתף עם טואי טרה אונליין מראה שהוא אמן נלהב ואיתן.
טראן לה נאם נולד בשנת 1962, למשפחה צבאית, וגדל ב"אזור צבאי" בהאנוי. למרות שהיה בנו של קדוש מעונה, כשגדל, ביקש להתגייס לצבא כדי להילחם בחזית הדרום-מערבית בתחילת שנות ה-80.
לאחר ששוחרר מהצבא לאחר 4 שנות לחימה בקמבודיה, וחזר להאנוי, החייל המותש רצה לחזור לתשוקת ילדותו לציור.
הוא השתתף בשיעורי אמנות המוניים בערב בתיאטרון קים מון הישן (היום 88 האנג בום), ולמד אצל הצייר פאם וייט סונג - מורם של דורות רבים של ציירים.
הוא זכה להכרה על ידי מורים קפדניים בזכות טכניקות הציור המצוינות שלו, אך לרוע המזל, הוא זכר את לוח הזמנים הלא נכון של הבחינות ונאלץ להניח בצד את חלום האמנות שלו, Yet Kieu.
בשנים הראשונות של השיפוץ, המדינה עדיין התמודדה עם קשיים רבים, ולכן טראן לה נאם נאלץ להניח בצד את תשוקתו לציור כדי להתפרנס.
אותן שנים לא הביאו לו הרבה כסף, אך נתנו לו את ההזדמנות לחדד את עינו האסתטית. יום אחד, כשרגשותיו האמנותיים היו מלאים, טראן לה נאם הרים שוב את מכחולו לצייר, כמו "הזמנה מהלב" שלא ניתן היה לסרב לה.

האמן טראן לה נאם מצייר לעתים קרובות ציורים בקנה מידה גדול עם שכבות צבע עבות מאוד - צילום: T.DIEU
אמנות היא קולו של המצב האנושי
הוא חזר לביתו הישן בהאנוי, התחיל עם ציורים ריאליסטיים, ואז עבר בהדרגה לציורים סמי-אבסטרקטיים. במהלך תקופה זו (בסביבות סוף שנות ה-90, תחילת שנות ה-2000), הוא כל ציור אזל
אבל הוא המשיך לחפש סגנון שיתאים לטמפרמנט שלו ולהשקפותיו האסתטיות. והוא מצא את הציור המופשט.
בשנת 2005, בהשראת חוויות חייו העשירות, הציג טראן לה נאם את ציוריו המופשטים הראשונים בתערוכה קבוצתית (Exit Group). והפעם מדובר בתערוכה "Going from the inside out", המציגה עשרות ציורים שצייר משנת 2018 ועד היום.

חלל תצוגה מבפנים החוצה מאת טראן לה נאם - צילום: T.DIEU
לדברי חוקרת האמנות וו הוי טונג (אוניברסיטת וייטנאם לאמנויות יפות), הציורים מציגים שתי תקופות ומגמות ברורות של עשייה. בין השנים 2018 ל-2022, העבודות מעוצבות על ידי משיכות גדולות וכיווני תנועה הנוצרים על פני הציור.
בין השנים 2022 ל-2025 מוצגים ציורים בעלי משטחים עבים כמו תבליטי בסיס, מעורבבים עם צבעים "אילמים" רבים; שכבות עבות של צבע אחיד חופפות את השכבה הדקה של הצבע הבהיר שמתחת, ויוצרות עומק של חלל, במיוחד כאשר אור זורח פנימה. עומק זה הוא גם עומק התודעה האנושית, הייסורים, התסכולים והשאיפות הפורצות החוצה.

עבודה בתערוכה של טראן לה נאם
בציור, טראן לה נאם בחר להדגיש את היופי המחוספס, הטבעי והחזק, והדגיש את הכלליות על פני הפרטים. זה יצר את רוחו החופשית של אופיו החיילי האמיתי ו"איש הרחוב".
הודות לכך, הציורים הרגשיים המתארים "הדחקה", "סדקים", "החזקה", "בריחה" (שמות סדרת העבודות שהציג טראן לה נאם) אינם כבדים או מתמשכים. הם רק לוחשים בעדינות על "גורל".
הוא אמר ל-Tuoi Tre Online : "בסופו של דבר, אמנות היא רק סיפור על המצב האנושי." הוא קרא לתערוכה Going from the inside out כדי לרמוז ש"אמנות חייבת להציג את המהות הליבה החבויה מתחת לקליפה החיצונית של המציאות החומרית."
מקור: https://tuoitre.vn/nhung-buc-tranh-day-tinh-than-phan-cua-tran-le-nam-20251011105359376.htm
תגובה (0)