4 nagy képernyős animációs kasszasiker 2025-ben

(Haza) - Első alkalommal jelentettek be négy animációs filmprojektet, ami új fejleményt jelent a vietnami animációs piacon. A 2025-ös év egy hosszú időszak végét jelenti, amikor a mozivásznon csak az importált animációs filmek játszótere volt látható.

Az I. Animációs Filmfesztivál rendezvénysorozatának keretében a Stream of Desire, a Sconnect Studio, az Alpha Studio és a Colory Animation Studio egyszerre jelentett be négy, gyártás alatt álló animációs filmprojektet, amelyek várhatóan 2025-ben kerülnek kereskedelmi forgalomba. Ez jó hír a vietnami filmipar számára, és példátlan előrelépést jelent a vietnami animációs ipar számára.

4 animációs film bemutatója számos híres színész és a filmipar meghatározó személyiségeinek részvételével 2024. november 28-án Ho Si Minh-városban.

A vietnami animáció számos büszke fejlődésnek volt tanúja, mivel egyre több stúdió készít egyedi, rendkívül kreatív termékeket, amelyeket a közönség jól fogad. A nagyszabású animációs projektek gyártása azonban továbbra is kockázatos lépés, amelyet nem sok producer választ. Az animációs stúdiók előtt álló kihívás ma a befektetési forrásokban rejlik mind az emberi erőforrások, mind a pénzügyi források terén, miközben vonzó tartalomba (forgatókönyv, képek, színészi játék) kell befektetniük, hogy versenyezhessenek az importált remekművekkel, és elnyerhessék a külföldi animációk élvezetéhez hozzászokott közönség bizalmát.

Elkötelezett mind a "minőség", mind a "mennyiség" iránt, hogy meggyőzze a "hazai" közönséget

2023 októberében országszerte bemutatták a mozikban a Sconnect Studio által készített „Wolfoo és a titokzatos sziget” című animációs filmet, amely új fordulópontot nyitott a vietnami animáció történetében. Amikor az első kereskedelmi forgalomba került animációs film nagyon pozitív eredményeket ért el, a megjelenés első hetében bekerült a top 3 jegybevételt elérő film közé.

A vietnami közönség szeretete motiválja a producereket, hogy bátran kutassanak a következő projektek után. 2024-ben a Sconnect Studio további két új projektet jelent be: a „Wolfoo és a Három Birodalom Race”-t és a „Kerámia harcos - Üres Üres”-t.

Wolfoo - sok gyerek közeli barátja - egy új, huncut változatban tér vissza, amelyet a jól ismert 2D technológiával készítettek, de Wolfoo megjelenését a filmes stáb vizuálisan finomította, hogy élénkebb és animáltabb karaktert alkosson.

Wolfoo visszatérése izgalmas, mégis emberi történetet ígér a családi összetartásról.

A „Wolfoo és a Három Birodalom Versenye” Wolfoo és apja történetét meséli el három földön át vezető útján: az Ételvilágon, az Ünnepi Világon és a Külvilágon. Útjuk során folyamatosan kihívásokkal kell szembenézniük. Vajon ez szakadást okoz az apa-fia kapcsolatukban?

Eközben a „Ceramic Warrior - Blank Blank” az első animációs film, amely teljes egészében Stopmotion technológiával (csendéletfilm-technológia) készült. Ez a filmkészítési technológia a világ összes stúdióját kihívás elé állítja a találékonysága és a befektetési szintje miatt. Átlagosan egy körülbelül 2 perces rövidfilm elkészítéséhez 2700 fotó szükséges, ezzel a jellemzővel, egy körülbelül 90-120 perces filmhez a producernek akár 16 200 fotót is be kell mutatnia. Egy ilyen nagy kihívás miatt jelenleg több ezer Stopmotion filmstúdió működik a világon, de ezeknek csak 1-2%-a képes filmeket készíteni. Az első Stopmotion film megjelenése várhatóan egy lépés lesz afelé, hogy a Sconnect Studio a nagy nemzetközi stúdiókkal egy szintre kerüljön.

A Kerámia harcos című film főszereplője, a Blank fiú az Örömteli Erdő díszletében

Az egy év alatt két mozis animációs film elkészítéséről nyilatkozva Mr. Nguyen Anh Tung, a Sconnect Studio képviselője elmondta: „Nemcsak 2025-ben, hanem hosszú távú stratégiánk szerint évente rendszeresen 3-4 mozis animációs filmet fogunk gyártani, biztosítva ezzel a gyártási folyamat optimalizálását és a kiváló minőségű tartalom nyújtását.”

Pham Ngoc Tuan (bal szélen), a népművész virágot nyújt át a filmstáb képviselőjének, aki 3 évről mindössze 18 hónapra optimalizálta a gyártási időt.

Az Alpha Studio a nemzeti kultúrát viszi Vietnam első 3D-s filmjébe

Miután 2023-ban elindította a "Trang Quynh Thoi Nhi Nho" című 3D animációs sorozatot, az Alpha Studio mára több mint 300 tartalmat tett közzé a YouTube platformon, amelyek közül sok elérte a több millió megtekintést. Hibátlan 3D képekkel a "Trang Quynh Thoi Nhi Nho" sorozat a szokásokat és szokásokat, a vietnami kultúrával átitatott élet elemeit, mint például a banyánfák, a vízparti rakpartok, a közösségi házak, a rizskultúra, valamint a fontos ünnepeket, mint például a Tet Ong Tao, a Tet Nguyen Dan vagy az Őszközépi Fesztivál, mutatja be.

A várakozások szerint 2025-ben kerül bemutatásra a Quynh Nhi fiú első nagyvásznas változata, „A Bika legendája” címmel, amely Vietnám első 3D-s animációs filmje lesz. A népmese-anyagon és a fejlett gyártástechnológián alapuló A Bika legendája Quynh fiú és barátai drámai és színes, titokzatos kalandjának történetét meséli el.

A népi kulturális elemek fúziója napjaink legfejlettebb 3D technológiájú termékében

„A 3D animációs projektek egyik legnagyobb kihívása a gyártási folyamat optimalizálása. A szokásos 36 hónap helyett az Alpha Studio megpróbálta a megvalósítási időt mindössze 18 hónapra lerövidíteni” – mondta Trinh Lam Tung, az Alpha Studio igazgatója, az Érdemes Művész.

A „Bika legendája” című film nemcsak egy szórakoztató történet humánus üzenettel, hanem egy utazásra viszi a közönséget a hagyományos kulturális értékek felfedezéséhez , felébresztve az önbecsülést és a nemzeti büszkeséget.

Dr. Bui Hoai Son docens (bal szélen) virágot ad át a "A Bika legendája" című film stábjának.

„Ehetünk spagettit, thai hot potot, sok minden mást, de a Trang Quynh Thoi Nhi Nho és a „Bika legendája” egy halszósszal, sóval és savanyúsággal ízesített, tisztán vietnami étel.”

„A Bika legendája” az első vietnami 3D-s animációs film, amely a mozikba került. Több mint tíz éve hallottam az „első” szót, vártam, és amikor már nem bírtam tovább, elkészítettem magam. Sok testvér és nővér segített, szárnyakat adott, hogy beteljesítsem az álmomat” – osztotta meg „ötletét”, A Bika legendája című film rendezője, az Érdemes Művész.

A "Squint-eyed zombi" első "debütálása" és ígéretes jelek

A Colory Animation Studio egy tapasztalt animációs stúdió 15 éves tapasztalattal. A 3D animációk készítésére való képességével kiemelkedő „Zombie with Cross Eyes” a filmes műfajba való betörésük, miután hosszú távon számos rövid- és játékfilmet ért el.

A horror elemekkel tarkított "Zombie Cross-Eyed" fő üzenete a fiatalokra nehezedő társadalmi nyomás enyhítése, a "pozitívnak lenni" késztetés alóli felszabadulás.

„Gondolkodhatunk negatívan, zavartan vagy gyengén, lehet, hogy nem vagyunk erősek vagy kiemelkedőek, de soha nem adjuk fel.” – Üzenet a film bevezetőjében a Colory Animation Studio-tól.

Bevallotta, hogy „nem jó a beszédben”, Doan Tran Anh Tuan úr, a Colory Animációs Stúdió igazgatója nem árult el túl sokat, ehelyett levetített egy 14 perces filmet, és pozitív visszajelzéseket kapott a közönségtől. Ez a 14 perces film a legtisztább bizonyítéka a csapat gyártási kapacitásának és a film minőségének ígéretének, amikor a mozikba kerül.

A „Kancsal zombi” 14 perces tesztvetítése bizonyította vonzerejét és 90 percnyi vetítési időt a mozikban.

Befektetői szempontból Vu Phuong asszony, a Red Ruby Entertainment filmprojekt befektetési igazgatója elmondta: „Mi, a filmekkel túlságosan is jártas befektetők, most új választási lehetőséget kaptunk az animációs piacról, amely nagyon változatos műfajokban, mint például a 2D, a 3D vagy a stopmotion. Úgy vélem, hogy az animáció befektetési potenciálja nagyobb lehet, mint az élőszereplős filmeké, mivel nemcsak a mozikban, hanem más platformokon is, például merchandise-ben, vendéglátásban és promóciós tevékenységekben is hasznosítjuk őket.”

Vu Phuong asszony úgy értékelte, hogy az animáció potenciális piac a befektetők számára a sokszínű és rugalmas hasznosítási lehetőségei miatt.

Négy animációs film megjelenése 2025-ben példátlan esemény a vietnami animációs iparban. Ez az esemény jelentős változást jelez a filmproducerek stratégiájában, és a „make in Vietnam” animáció erőteljes átalakulását ígéri a jövőben.

„El sem tudtam képzelni, hogy a vietnami animációnk ilyen erőteljesen fejlődött. És valóban képesek voltunk vállvetve állni a világ nagyhatalmaival. Nemcsak én, hanem hiszem, hogy az itt jelenlévő összes művész, mint például Dr. Do Lenh Hung Tu docens, Nguyen Ha Bac népművész... mindannyian látják a fiatal generáció tehetségét és törekvéseit. Ez ígéretes lépések elé állítja a vietnami animációt a jövőben. Őszintén köszönöm a fiataloknak, hogy segítettek nekünk abban, hogy nagyobb önbizalommal és büszkeséggel tekinthessünk erre a különösen fontos területre, különösen a filmipar, és általában az ország kulturális területe számára.” – Dr. Bui Hoai Son docens, a Nemzetgyűlés Kulturális és Oktatási Bizottságának állandó tagja beszélt, miután tanúja volt 4 filmprojekt bemutatásának.

Forrás: https://toquoc.vn/4-du-an-bom-tan-hoat-hinh-man-anh-rong-trong-nam-2025-20241129171005181.htm