Balról jobbra: Beethoven, Vivaldi és Bob Dylan
A tétel három részre oszlik, amelyek három szonettnek felelnek meg, az allegro non molto (élénk) szakasztól, amely békés hangulatot idéz, de már a pásztor szorongásait és remegését is magában hordozza, az adagio e piano (lassú) szakaszon át, amely a heves vihar előtti csend, és végül a presto (nagyon gyors) szakaszban tetőzik, amikor a vihar mennydörgéssel és villámlással érkezik a vidékre.
A hegedű hangja ezernyi széllökéshez hasonlított, egy viharhoz, amely mindent elsöpör az útjába kerülve.
A hirtelen hangerőváltozás rettegést ébreszt bennünk a vihar elsöprő tombolása miatt. Hallgatjuk a prestót, és önkéntelenül is rettegünk a természet páratlan pusztító erejétől.
Beethoven szerette a vidéket, és élete során gyakran vonult vissza vidéki környezetbe. De a vidéki élet nem csak a romantikáról és a kikapcsolódásról szól.
A német zeneszerző Pasztorális szimfóniáját, vagyis a 6. szimfóniát hallgatva kezdetben egy nyugodt világba kalauzol el minket a patakok csobogása, a madárcsicsergés és a hihetetlenül fényes, édes dallamok hangjával.
De csak az első három tétel! A negyedik tételre, a Gewitter, Sturmra (Vihar) hirtelen vihar tör ki, váratlanul és előzetes figyelmeztetés nélkül. A timpanok utánozzák a fülünket sújtó mennydörgést, a hegedű ujja úgy fut, mint egy zuhogó eső.
De nem csak a klasszikus zeneszerzők igyekeznek zivatarokat és esőt beépíteni műveikbe. Bob Dylan klasszikus dalát, az „A Hard Rain’s a-Gonna Fall”-t gyakran a radioaktív kihullás allegóriájaként tartják számon.
Bob Dylan - A Hard Rain's A-Gonna Fall (Official Audio)
A zeneszerző azonban elutasította ezt az értelmezést. Azt mondta, hogy a dal egyszerűen egy nagyon heves esőzésről szól. A 66 soros, egyenként hosszú dalszöveg pedig mintha hozzájárult volna egy soha véget nem érő eső érzetéhez.
Az a zuhogó eső megváltoztatta a világ arcát, és az esőben az emberi szenvedés számtalan arca bukkant fel: egy gyermek egy döglött ló mellett, egy halálra égett fiatal nő, elfeledett lelkek, holtan heverő költők az árokban, egy zokogó udvari bolond a völgyben, vértől sötétre festett ágak, kardot tartó gyerekek…
A metaforák végtelenül bontakoznak ki, számtalan értelmezést tesznek lehetővé még ma is, így maga a dal is olyan, mint egy évszázadokon átívelő eső.
Azonban ebben az általános melankolikus költői atmoszférában, a vége felé, mégis ott van egy reményteli kép: a lírai szereplő találkozik egy fiatal lánnyal, akitől szivárványt kap.
A vihar sosincs vége. Hallgatjuk Beethoven Pásztori szimfóniáját; miután a vihar elvonul, a záró tétel a pásztor vidám és hálás dala, ahogy az eső eláll, a felhők kitisztulnak, és újra süt a nap.
Az öröm azonban itt nem ugyanaz, mint a korábbi fejezetek könnyed dallamaiban.
Az 5. fejezetben az öröm nem egy könnyen elérhető öröm, hanem inkább egy veszteség utáni öröm, egy mélyebb, alázatosabb öröm, amely az élet hullámvölgyeinek megtapasztalásából fakad.
Hasonlóképpen, Vivaldi Négy évszak szimfóniája sem ér véget egy nyári viharral, ugye? Elmúlik a nyár, és megérkezik az ősz.
Ahogy a vihar elül, a zene ünnepi hangulatot teremt, megünnepelve az aratási szezont, a gazdák táncolnak, bort isznak, majd kimerülten hazatérnek aludni – ez az Ősz tétel allegro szakasza.
Így a természet egy végtelen körforgás, élet és halál, pusztulás és újjászületés váltakozásával. Ami elveszett, az visszatalál, talán más formában.
Egy ilyen megállíthatatlan erő, a viharok évszázadok óta számtalan zenei remekmű témái.
Talán azért, mert csak mélyreható jelenségeket lehet kifejezni a nem kis léptékű zenén keresztül.
[hirdetés_2]
Forrás: https://tuoitre.vn/con-bao-cua-vivaldi-20240915090717175.htm
Hozzászólás (0)