Hong Quan festő, Phan Nhan zenész és Phi Dieu művész fia: Egy csendes Nyugat festése

Họa sĩ Hồng Quân, con trai nhạc sĩ Phan Nhân và nghệ sĩ Phi Điểu: Vẽ một miền Tây không ồn ào - Ảnh 1. — Le Xuan Chieu festőművész, a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyesület alelnöke megtekinti a „Delta hajnala” című kiállítást - Fotó: H.VY

Ezeket a meleg, bensőséges érzéseket, „mintha hazaértünk volna”, Hong Quan művész több mint 200 akvarellfestményen keresztül közvetíti hidegen préselt papírra, egy olyan anyagra, amelyet 2019 óta folyamatosan alkot.

Közel 70 festményt választottak ki a „Delta hajnala” című kiállításra, amely mostantól július 15-ig tekinthető meg a Maii Art Space-ben (72/7 Tran Quoc Toan, HCMC).

Megállíthatatlan történetek

Ezzel a hetedik önálló kiállítással a művész továbbra is visszarepíti a nézőket a Nyugatba, a megszokott mindennapi rutinok világába, melyek a delta hajnalán átalakulnak. Az akvarellfestés pedig a naplóírás módja, amelyben a múltba vesző pillanatokat örökíti meg.

Ezek olyan folyók, ahol a csónakok és hajók fokozatosan ritkábban közlekednek. A házak már nem a folyópartra, hanem a belső utakra néznek. Az úszó piacok már nem nyüzsögnek, a vidéki tájak még ismerősek, de a sok változás ellenére nosztalgiával telnek.

Ott is jelen vannak és emlékekkel teltek a folyóparton élő nyugati emberek rusztikus, egyszerű, mégis élénk pillanatai.

Hong Quan festőművész nemcsak valós pillanatokat és nosztalgikus jeleneteket alkot újra, hanem festményein aprólékosan megfigyeli és megőrzi az élet minden élénk, változó ritmusát.

Minden akvarell színe az esős és napsütéses évszakokkal változik, régiónként eltérően, a tengerbe ömlő folyóvíztől kezdve a hordalékfolyás fényének változásán át a folyóvidéken élő emberek mosolyában, szemében és mindennapi tevékenységeiben mélyen megbúvó változásokig.

Ahogy maga Hong Quan festő vallotta: „Nem azért festek, hogy megszépítsem az életet. Azért festek, hogy megőrizzem a vidék árnyékát, hogy megőrizzem a fényt, hogy megőrizzem a régi hajókat, az ezüstös hajat, amint a délutáni vizet bámulják, a delta hajnalait...”.

miền Tây - Ảnh 2. — Két hajó ismerős képe Hong Quan művész akvarellfestményén

Hong Quan festőművész Phan Nhan zenész és Phi Dieu érdemes művész fia, de nem követte szülei hivatását, hanem a festészetet választotta. Bár északon született, a Mekong-delta – szülei hazája – művészetének forrása lett.

Miután elvégezte a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Tanszéket, Hong Quan művész visszatért nyugatra, és a Dong Thap Művészeti Társulatban dolgozott tervezőművészként. A társulattal töltött évek vándorlása különleges emléket hagyott benne: egy művész emlékét a mindennapi élet közepén, folyók, sárga fények és az éjszakai evezők hangja között.

„Ezek a képek váltak a festményeim spirituális anyagává, különösen akkor, amikor áttértem az akvarellekkel való kísérletezésre. Nem azért festek, hogy megszépítsem az életet. Azért festek, hogy megőrizzem a vidék árnyékát, hogy megőrizzem a fényt, hogy megőrizzem a régi hajókat, az ezüstös hajat, ahogy a délutáni vizet bámulják, a delta hajnalait...”

„Hiszem, hogy egy festmény, ha őszinte, akár csak néhány ecsettel is, elég ahhoz, hogy az emberek egy pillanatra megálljanak. Mint amikor megállsz egy kis csatorna partján, ránézel a tükörképedre a vízen, és érzed, ahogy a szíved lecsendesedik” – bizalmaskodott Hong Quan.

miền Tây - Ảnh 3. — Hong Quan festőművész a nyugati régió folyóparti szegletei mellett a "Delta hajnala" című kiállításon - Fotó: H.VY

Akvarellfestékkel fesse meg a folyóparti vidék árnyékát

Phan Trong Van művész szerint Hong Quan ezzel a hetedik kiállítással továbbra is megerősíti személyes művészi jegyeit egyedi kompozíciós, színvilági és érzelmi állapotkezelési módján keresztül.

Festményei nem realisztikus képekben ábrázolják a világot , hanem mélyen kifejezik a térbeli és érzelmi állapotokat, a belső csendeket, az elmosódott emlékeket vagy az idő törékeny változásait.

Az Arches hidegen sajtolt papírra felvitt akvarell anyagot nyugodtan és finoman dolgozza fel: vékony, átfedő színrétegek, fehér foltok a papíron, a harmatcseppekhez hasonló világos csíkok... Mindez egy olyan teret teremt, amely egyszerre ismerős és furcsa, nyugalmat és elmélkedést kelt.

Alkotói útjának érett szakaszába ért. Minden egyes színfoltban a nézők nemcsak a folyó árnyékát látják, hanem az emberek, a vidék és a saját árnyékukat is.

miền Tây - Ảnh 4. — Csendesen csodálja Hong Quan festményeit a „Delta hajnala” című kiállításon - Fotó: H.VY

A vidék és a folyók lelkének megragadására akvarell technikával festeni Hong Quan művész számára is különleges élmény, mivel hivatalosan a Ho Si Minh-városi Képzőművészeti Egyetem olajfestészeti tanszékén tanult.

De a vízfesték, egy kiszámíthatatlanul változó anyag, vonzza őt a felfedezésre és a hódításra, minél többet fest, annál jobban ráhangolódik.

A művész bizalmasan elárulta, hogy a múltban nehéz anyagokkal, vastag színekkel és merész kompozíciókkal festett. De minél többet festett, annál könnyebb lett, könnyebb a kezében, könnyebb a szívében. Aztán egy nap akvarell ecsetet ragadott. A színek tisztasága, a papír természetes foltosságúsága, a színek… mint a földbe ázó víz, a déli vidékre emlékeztette.

„Számomra az akvarellfestés egy módja annak, hogy lelassítsak, együtt lélegezzek a folyó ritmusával, megőrizzem azokat a dolgokat, amelyek idővel mintha kicsúsznának a kezünkből. Nem próbálom meg a festményeimet „technikaivá” tenni, csak azt remélem, hogy megőrizhetem a folyóvidék lelkét: rusztikus, őszinte, de valahol szomorúsággal átitatott...”

„Akvarell az én módom a történetmesélésre. A Nyugat pedig egy olyan történet, amit nem tudok abbahagyni” – erősítette meg Hong Quan festőművész.