Majdnem két évvel később Holnap tartozik Tran Thanh és a közönség ismét tanúi lehetnek Tuan Tran és Hong Dao összejátszásának a filmben. Vidd el az anyádat, és hagyd ott. Mo Hong Jin tollából. Bár ezúttal továbbra is egy anya-lánya kapcsolatról van szó, számos konfliktusponttal, a két színész valójában egy olyan kihívással néz szembe, amely jelentősen eltér a korábbiaktól.
Könnyfacsaró filmstílusával a koreai rendező az élet nagy tragédiáiba, jelen esetben a betegségbe és a veszteségbe helyezi karaktereit. Egy olyan tragikus szerepben, amely nemcsak könnyekre fakasztja a közönséget, hanem egyfajta mélységet is igényel, Tuan Tran és Hong Dao is pozitív változásokat mutatnak két év után, az egyéni alakításaiktól kezdve a köztük lévő összhangon át a csapatmunkáig.
Harmonikusabb és kifinomultabb
Be Az „Anyám elhagyása” című filmben Tuan Tran és Hong Dao egy nehéz körülmények között élő anyát és fiát alakít. Hoan (Tuan Tran) csupán egy borbély, akinek még egy stabil megélhetési forrása sincs, és kénytelen a járdán dolgozni. Eközben Mrs. Hanh (Hong Dao) súlyos Alzheimer-kórban szenved, már senkit sem ismer fel, és minden személyes szükségletét teljes mértékben a fiára bízza.
Épp amikor azt hitték, hogy vége a küzdelmüknek, újabb tragédia történt, és egy leküzdhetetlen helyzetbe sodorta őket. Mivel Hoan örökölte édesanyja, Hanh betegségeinek egy részét, fiatalon neurológiai rendellenességet is kialakult nála, ami gyakori rohamokat okozott. Részben azért, mert úgy érezte, hogy az élete már így is túl nehéz, részben pedig azért, mert attól tartott, hogy betegsége megakadályozhatja abban, hogy gondoskodjon édesanyjáról, Hoan úgy döntött, hogy Dél-Koreában bátyjára hagyja – egy férfira, akit korábban soha nem ismert.
Nem nehéz észrevenni a különbséget ebben a projektben a két évvel ezelőtti együttműködéshez képest. Mai és partnere egy gazdag anyát és fiát alakít, akiket nem nehezítenek anyagi terhek. Konfliktusuk abból fakad, hogy az anya nemtetszését fejezi ki fia szerelmi életével szemben – ez egy ismerős konfliktustípus a vietnami filmekben, a mozitól a televízióig. A képernyő előtt töltött idő nagy részében a páros konfliktusos és konfrontatív jelenetekben vesz részt.
A nem túl új típusú szerepek ellenére Tuan Tran és Hong Dao közötti kémia továbbra is kiemelkedő, hozzájárulva a film pozitív fogadtatásához. Számos alkalommal elmerítik a közönséget a családi feszültség fojtogató légkörében, ahol mindkét oldal a saját érveit adja elő. Vitáik során mindketten nyomást gyakorolnak és fenyegetik egymás vágyait, sőt időnként éles párbeszédekkel megingatják a másik elszántságát.
Abban az időben azonban a duó alakításai időnként hiányosak voltak, sok párbeszéd túlságosan drámai volt, a kiabálás és a tágra nyílt szemek túlzott használata. Hiányoztak belőlük a finom érzelmi kifejezés pillanatai is, amelyek elegendőek voltak ahhoz, hogy a közönség átérezze a szereplők belső vívódásait. Ehelyett a belső konfliktusokat beárnyékolta egy kissé eltúlzott előadásmód.
Következő Az „Anyám elhagyása” című darabban a két színész árnyaltabb alakítást nyújt. Tagadhatatlan, hogy a forgatókönyv is jelentős szerepet játszik, mivel Hoan és Mrs. Hanh nem az a típus, aki ellenségesen viselkedik, vagy feszült párbeszédeket folytat. Amikor azonban a szereplők az élet nagy tragédiáiba kerülnek, a tragikus jelenetekben mindkét színész által mutatott visszafogottság megakadályozza, hogy a szerepek az önsajnálat csapdájába essenek, ami kifárasztaná a közönséget.
Az anya-lánya kapcsolatot, amely hol túlcsordul a szeretettől, hol a tehetetlenség érzésétől – a másiknak a legjobbat akarva, de képtelenül – tökéletesen ábrázolja a könyv. Ez a kötelék könnyen a történet központi témájává válik, elvezetve a közönséget az élet tragédiáitól a csendes elmélkedés pillanataiig – ahol a szereplők csupán pillantásokkal fejezik ki családi vonzalmukat.
És ezt nemcsak az egyének hibátlan teljesítményének köszönhették, hanem annak is, hogy Tuan Tran és Hong Dao között igazán nagyszerű volt a kémia a második együttműködésükben.
Hong Dao sokoldalúsága és Tuan Tran fejlődése
Holnap Ez a film nyitotta meg az utat Hong Dao két évnyi megállás nélküli színészi pályafutása előtt. Ez idő alatt kevés színésznőnek volt annyi munkája, mint neki; és szinte senki sem élte át a hazai filmművészet hullámvölgyeit – több vitával, mint dicsérettel –, mégis olyan következetes teljesítményt nyújtott, munkája minőségétől függetlenül, mint a 62 éves színésznő.
Hong Dao két év alatt öt művet alkotva megfoghatatlan sokoldalúságról tesz tanúbizonyságot. Az anya szerepét eljátszva egy „acélpajzsból”, amely megvédi gyermekét attól, amit helyesnek gondol, átalakul... Mai időnként domináns, tekintélyelvű nővé válik. A hiúz ezután kemény, de mélyen sebzett anyává változik. A sógornőm .
És most, Vidd el az anyját, és hagyd ott. Az emberek ugyanazon szerepkörön belül is két ellentétes aspektust láthatnak . Időnként kábultnak és élettelennek tűnik amnézia jelenetei alatt, míg máskor gyötrődik és tehetetlen a tisztaság ritka pillanataiban.
Mentális összeomlásának pillanataiban Mrs. Hanh gyermekinek tűnhet, naiv megérzésekkel és impulzív cselekedetekkel. A nézők azonban tisztán láthatják belső fájdalmát, a távoli Koreáról szóló zavaros párbeszédektől kezdve a kábult állapotáig, amikor elhunyt férjére és elidegenedett gyermekére emlékezik; és mindenekelőtt a Hoan iránti szeretetét, akkor is, amikor tiszta fejjel gondolkodik, és akkor is, amikor nem.
Mo Hong Jin rendező filmjeiben a színésznő a kifejező csend érzetét is hozza, tekintete helyettesíti a párbeszédeket, és a karakter fájdalma szinte minden képkockán jelen van, még akkor is, ha Mrs. Hanh nincs jelen.
Ilyen széles érzelmi skálával egyértelmű, hogy Vietnámban kevés név képes olyan hatékonyan közvetíteni, mint a Hong Dao.
Másrészt Tuan Tran két év után jelentős fejlődést mutatott. Korábban a sikert hozó szerepei mind hasonló stílust mutattak: egy fiatalember huncut, beszédes, kissé "ravasz" és gondtalan természetét. Addig a színész játékát mindig stabilnak tekintették.
Azonban mióta már nem működik együtt Tran Thanh-hal, Tuan Tran karrierje némileg stagnált, mivel már nem kap jól kidolgozott karaktereket és kompatibilis színészeket, akik képesek lennének kémiát teremteni közöttük. Ráadásul az is okozta, hogy hosszú ideig hasonló szerepeket játszott, hogy színészi stílusa némileg ismétlődővé vált.
Vidd el az anyádat, és hagyd ott. Ez azt mutatja, hogy Tuan Tran érett szintre ért a színészetben, különösen abban a képességében, hogy a közönséget összetett érzelmi változásokon keresztül vezesse. Megtestesíti a szeretet és a tehetetlenség közötti konfliktust, az anyja megtartásának vágyát és az elengedés gondolatát, hogy mindketten békére lelhessenek. A tekintetében, gesztusaiban és párbeszédeiben bekövetkező változások világosan ábrázolják az egyes érzelmeket, meggyőzővé téve a karakter útját.
A Tuan Tran azonban időnként kapkodva vált át egyik érzelmi állapotból a másikba, ami gördülékeny előadást eredményez. Egyes részekben hiányoznak a szükséges szünetek is, amelyek lehetővé tennék az érzelmek teljes lecsengését.
Azonban korábbi szerepeihez képest ez még mindig egyértelmű előrelépés, ismét bizonyítva, hogy Tuan Tran a mai hazai mozi egyik ígéretes neve.
Forrás: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html
Hozzászólás (0)