Közel-keleti álmok

Azt mondják, hogy Mohammad Reza Shajarian majdnem egy egész oktávval magasabban tud énekelni, mint Luciano Pavarotti, a legendás olasz tenor.

Mohammad Reza Shajarian énekel Irán fővárosában, 2008. október 20-án - Fotó: AFP

De ha megkérdezed, hogy tudod-e, ki Mohammad Reza Shajarian, sokan a fejüket csóválják. Mert Shajarian egyszerűen egy iráni énekes, mert egy olyan ősi kultúrához tartozik, amely ma már nem áll a figyelem középpontjában.

De az NPR Tiny Desk Concert sorozatában adott fellépése (egy 11,3 millió követővel rendelkező amerikai nonprofit médiaszervezet, amelynek koncepciója az, hogy szupersztároktól, mint Taylor Swift és Adele, a marginalizált kultúrákból származó művészekig mindenkit meghívjanak, hogy körülbelül 15-20 percig énekeljenek az NPR irodáiban, csupán néhány alkalmazottból álló közönség előtt) mély benyomást tett rá.

Még azok is, akik korábban nem ismerték a perzsa zenét, kénytelenek voltak megjegyzéseket tenni, hogy a vokális "mozgásai" valószerűtlenek.

Shajarian ingben, nadrágban, nyakkendőben és fehér szemüvegben, egyetemi professzorra sem hasonlítva, hagyományos perzsa hangszereken, például Setaron, Kamanchehen és perzsa dobokon játszó zenészekkel együtt egy ősi szerelmes dalt adott elő, amelyet generációról generációra öröklöttek.

Mohammad Reza Shajarian

Nem értjük, mit énekel, nincsenek feliratok, a dallamminták ismeretlenek, de ez az ismeretlenség nem akadályozhat meg minket abban, hogy Shajarian hangját úgy érezzük, mint egy mennyei levelet, egy imát a kihalt homokon; a hang hol szárnyal, hol lecsap, hol sodródik, hol zuhan, páratlan előadást teremtve.

A program végén, amikor az összes zenész csatlakozott Shajaranhoz, ez egy olyan pillanat volt, ami igazán megértette velünk: a zene egy távolságok és határok nélküli nyelv, és nem kell értenünk a zenét ahhoz, hogy megérintsen minket.

A közel-keleti konfliktusok és az eurocentrizmus évszázadai elfeledtetik velünk, hogy a Közel-Kelet egykor a civilizáció bölcsője, a zene bölcsője volt; elfelejtjük, hogy a kamancse a hegedű, az úd a gitár, vagy a szantur a zongora előfutára volt.

És ez a zenei örökség soha nem halt ki. Még mindig sok zenei mester származik azokról a vidékekről.

A Tiny Desk egy másik epizódjában több mint 1,3 millió néző látta Rahim AlHaj iraki művész előadását az udon, egy 5000 éves hangszeren, egy szintén ősi dob, a daf dobos kíséretében.

AlHaj saját szerzeményeit játssza az arab hagyomány maqam zenei rendszere alapján, egyszerűbb címekkel: Álom, Barátság, Repülő madár, Meleg hang...

AlHaj játékát hallgatva az ember elképzelheti egy átlagos iraki életét, ami nem hasonlít ahhoz, amit általában a tévében látunk. Itt az életük tele van költészettel, álmokkal, érzelmekkel, hatalmas tisztasággal.

Egy másik, kortársabb epizódban, amely szintén több mint egymillió megtekintést ért el, az NPR meghívta az izraeli A-WA lányegyüttest, három testvért, akiknek a slágere, a Habib Galbi, egy jemeni népdal, amelyet zsidó-arab dialektusban énekelnek, turnékra vitte őket Európában és az Egyesült Államokban.

Mivel nem a közel-keleti hagyományok klasszikus és tudományos zenéjét követte, az A-WA inkább a kortárs, nemzetközi elemeket, például a hip-hopot és a reggae-t ötvözte nyugati hangszerek kíséretében, de a dalszövegek továbbra is megőrizték a Szentföldről származó vallási allegóriákat és metaforákat.

Az NPR irodájában tartott fellépésükre a Hana Mash Hu Al Yaman című dalt választották előadni, amely száműzöttekről szól, akik új életet kezdenek az ígéret földjén. A történet egyenesen a Bibliából származik, de egyben a század mai története is.

A „búzával és árpával, szőlővel és olajfával, fügével és gránátalmával teli föld” álma nemcsak Mózes próféta kora óta az emberek álma volt, hanem a mai emberek álma is.

Az emberek bárhonnan jöhetnek, bármilyen korban születhetnek, bármilyen vallásban hívhetnek, de végül valószínűleg ugyanazt az álmot osztják meg.

HIEN TRANG

Forrás: https://tuoitre.vn/nhung-giac-mo-trung-dong-2025062909155023.htm