A sztereotípiák lerombolása, áttörést hozva a forradalmi háborús filmek számára

Miután évekig küzdött a megvetéssel, a forradalmi háborús film műfaja hirtelen erőteljes visszatérést mutatott, számos alkotás vonzotta a közönséget és döntött meg a bevételi rekordokat.

Mi hozta létre ezt a változást, és merre tart a siker? Nguyen Van Tan, a Vietnami Mozi Szövetség alelnöke a Hanoi Moi újság újságíróinak mesélt a történetről.

- A „Vörös eső” lett a valaha volt legnagyobb bevételt hozó vietnami film. Mi a véleményed erről a jelenségről?

– Ez valóban minden várakozást felülmúló meglepetés, és annál is jelentőségteljesebb, tekintve, hogy a múltban a forradalmi háborús témájú filmeket gyakran nem kereskedelmi célok „szolgálására” vetítették, ami hosszú távú előítéletet keltett, miszerint az ilyen típusú filmek nehezen fognak bevételt termelni. A „Vörös eső” bebizonyította, hogy még az állami költségvetést felhasználó filmek is, amelyek egy olyan témát dolgoznak fel, amelyet egykor száraznak és a fiatalok számára nehezen vonzónak tartottak, képesek „földrengést” okozni a jegypénztáraknál, mivel a fiatalok 80-90%-a vásárol jegyet a moziba.

- A forradalmi háborúkról szóló filmek évekig nehezen találtak teret a világnak, de most hirtelen népszerűvé váltak a „Peach, Pho and Piano”, az „Alagút: Nap a sötétben” és a „Vörös eső” című filmekkel. Vannak-e közös pontok, amelyek magyarázzák ezeket a sikereket?

- Elmondható, hogy a filmesek megközelítése és a háborús téma reflektálása a fent említett művekben a múltbeli események kortárs és jelenkori perspektíváját, valamint a filmesek közönség iránti figyelmét mutatja. A múltban a háborús filmeket gyakran az állam rendelte meg, főként évfordulókon és ünnepnapokon vetítették, és alig kerültek a kereskedelmi mozikba, így a filmesek ezért kevés figyelmet fordítottak a közönség ízlésére és reakcióira. De most más a helyzet. A fent említett művek járultak hozzá ahhoz, hogy a forradalmi háború témájú filmek iránt a közvélemény figyelmét felkeltsék; inspirálták és bizalmat adtak a filmeseknek, hogy folytassák ezt a műfajt, tudatában annak, hogy alkotásaikat folyamatosan megújítják, hogy műveik eljussanak a közönséghez; és a magánfilmgyártók is bizalommal fektetnek be háborús filmekbe, és más típusú filmekbe, például történelmi filmekbe, a nemzeti kultúráról szóló filmekbe, szerzői filmekbe, független filmekbe...

Egy másik fontos tényező a marketing és a promóció. Míg a „Peach, Pho and Piano” csak a közönséghatásnak köszönhetően terjedt el, a „Tunnel” és a „Red Rain” egyaránt szisztematikus promóciós tervvel rendelkezik, a forgatás kezdetétől, az előkészítéstől, az utómunkálatoktól a teljes vetítési időszakig. A forgatási folyamat alatti események, a kulisszák mögötti történetek, a művészekről szóló történetek... folyamatosan frissülnek, így a közönség mindig naprakész marad az információk áramlásában. Amikor a film széles körű közbeszéd témájává válik, tömeghatás jön létre, a közönség a moziba rohan, és a forgalmazási bevételek megnőnek.

További tényező, hogy a filmeket megfelelő időben mutatták be. Az „Alagutak” premierje a Dél felszabadításának és az ország újraegyesítésének 50. évfordulója alkalmából volt; a „Vörös eső” pedig az augusztusi forradalom 80. évfordulója és a szeptember 2-i nemzeti ünnep alkalmából. Fontos alkalmakkor, a hazafiasság és a nemzeti szellem légkörében a jogot képviselő műalkotásokat a közönség lelkesen fogadja.

- A három "viharos" filmtől számítasz arra, hogy lesznek további, a forradalmi háború témáját feldolgozó filmek, amelyek egy élvonalbeli filmműfajt teremtenek a kortárs vietnami filmművészetben?

– Úgy hiszem, ez abszolút lehetséges. A „Peach, Pho and Piano”, az „Alagút” és a „Vörös eső” sikere megmutatta, hogy a közönség hajlandó elfogadni és élvezni ezt a filmműfajt. Korábban sok rendező aggódott amiatt, hogy a háborús filmeknek nem lesz nézőjük, de most a valóság az ellenkezőjét bizonyította. Itt az „aranykor” a forradalmi háborús témájú filmalkotás áramlásának megnyitása.

Jelenet a "Vörös eső" című filmből.

- A „Peach, Pho and Piano” egy 100%-ban állami költségvetésből készült film, és számos nehézségbe ütközött, amikor a kereskedelmi mozikba került. Eközben a „Tunnel” teljesen közpénzügyileg finanszírozott, a „Red Rain”-t pedig a People’s Army Cinema készítette, majd nagyon zökkenőmentesen egyeztették a Galaxy Studioval a kereskedelmi forgalomba hozatal érdekében. Mit lát ebből a valóságból?

- Ez azt mutatja, hogy a legnagyobb korlátozás vagy „szűk keresztmetszet” jelenleg az állami költségvetésből finanszírozott filmek megjelenésének és terjesztésének mechanizmusa. Mivel nincsenek egyértelmű szabályozások a produkciós egységek proaktív forgalmazására vonatkozóan, valamint az együttműködési mechanizmusok és a bevételek megosztási arányai a partnerekkel, az állami filmek számára nehézkes a kereskedelmi mozikban a köz- és magánszféra közötti partnerségek formájában történő koordináció. Eközben a magánszektor hozzájárulása elősegítette a filmtevékenységek gyors és erőteljes fejlődését a gyártástól a terjesztésen és a filmforgalmazáson át a mai napig egy meglehetősen élénk filmpiac kialakításáig. A fent említett három, a függetlenségi háborúról szóló film gyártásának és forgalmazásának gyakorlatától kezdve szükséges a jogi szűk keresztmetszetek mielőbbi megszüntetése, hogy az állam és a magánszektor hamarosan együttműködhessen a filmgyártásban és -forgalmazásban.

- Tehát szükségünk van egy megoldásra, amely segíti a forradalmi háborús filmek hosszú távú fejlődését?

- Először is, folyamatos filmgyártást kell biztosítanunk, és nem szabad hagynunk, hogy a közelmúltbeli sikerek átmeneti jelenséggé váljanak. Ehhez az államnak növelnie kell a beruházási finanszírozást, hogy az megfeleljen a jelenlegi gyártási igényeknek, és a magánfilmgyártóknak is magabiztosan kell befektetniük ebbe a filmműfajba.

Másodszor, a filmes stábnak mindig meg kell újítania a kifejezésmódot a forgatókönyvtől kezdve a művet alkotó elemekig, a lehető legtöbbet kell kihoznia a technológiai előnyökből, a közönséget vonzó ízlésre és tényezőkre kell összpontosítania...

Harmadszor, a promócióra kell összpontosítanunk. Nem számít, mennyire jó minőségű egy film, ha nincs kommunikáció, akkor is csak egy „selyemruhás éjszakai kiruccanás” jelenet marad. Már a gyártás előtti szakasztól kezdve szisztematikus kommunikációs tervet kell kidolgoznunk, ugyanakkor bővítenünk kell a terjesztési csatornákat és formákat, hogy a film elérje a nagyközönséget.

Köszönöm szépen!

Forrás: https://hanoimoi.vn/pha-vo-dinh-kien-tao-but-pha-cho-dong-phim-chien-tranh-cach-mang-716126.html