Az ősi Thang Long – a mai Hanoi – számos dinasztia fővárosa volt, és az egész ország kulturális, politikai , gazdasági és társadalmi központjaként szolgált. Hanoi nemcsak gyönyörű tájakkal, fesztiválokkal és egyedi népi kultúraformákkal büszkélkedhet, hanem több száz kézművesség földjeként is ismert, beleértve az egész országban elismert, évszázados kézműves falukat, amelyek jelentős erőforrást jelentenek a kulturális ipar fejlődéséhez. Az ezeréves Thang Long földjén található 1350 kézműves falu közül 321-et hivatalosan is elismertek, és 23 kerületben és városban oszlanak el. Hanoi kézműves falvai főként olyan kézműves csoportokra összpontosítanak, mint a lakkozás, kerámia, arany- és ezüstművesség, hímzés, rattan- és bambuszszövés, szövés, népi festészet, famegmunkálás, kőfaragás, virág- és dísznövénytermesztés. A főváros minden kézműves falujának megvannak a saját egyedi jellemzői, egyedi, kiváló termékeket hozva létre, amelyek mélyen tükrözik a nemzeti kulturális identitást. A történelem során, az eltűnt hagyományos kézműves falvak mellett, Hanoi számos olyan hagyományos kézműves falut őriz, amelyek az ókor gazdag kulturális jellemzőit őrzik. Az ősi Thang Long (Hanoi) hagyományos kézművességének négy neves pillére említhető: a jen thai selyemszövés, a bat trangi fazekasság, a dinh cong ötvösség és a ngu xa bronzöntés. Ezek a kézműves falvak nemcsak a hagyományos kézművességeket őrzik, kézműves termékekkel, amelyek a nemzeti kultúra lényegét testesítik meg, hanem a természeti tájakhoz, az építészethez és a történelmi emlékekhez kapcsolódó értékeket is hordoznak, amelyeket a hanoiak és az egész ország generációin át örökítettek. Így a kézművesség neve szorosan kapcsolódik a falvak nevéhez, mélyen bevésődve egy letűnt kor kulturális jegyeivel: bat trangi fazekasság, ngu xa bronzöntés, dinh cong ezüstberakás, kieu ky aranyfüst és son dong fafaragó falu. Továbbá Hanoi az egyszerű vidéki élet kulturális lényegét is hordozza a népi játékokon keresztül, amelyek sokakban emlékeket idéznek fel, mint például a dan vien lámpások, a thach xa bambusz szitakötők és a xuan la agyagfigurák. Őseik kézművességének megőrzése és ápolása érdekében ezeknek a kézműves falvaknak a "lelkét" kézművesek és kézművesek generációi alkotják. A kézművesek rendíthetetlenül hűségesek mesterségükhöz. Éjjel-nappal következetesen és türelmesen dolgoztak, nemcsak olyan termékeket alkotva, amelyek megtestesítik Hanoi népének „lelkét és jellemét”, hanem szenvedélyt is keltve a következő generációkban. Hanoi felszabadításának 70. évfordulója, 1954. október 10. és 2024. október 10. alkalmából a VietnamPlus online újság tisztelettel mutatja be olvasóinak a Hanoi egyedülálló kultúrájában mélyen gyökerező hagyományos értékek – a „kézműves falusi kultúra” – „egy pillantást” vetve, valamint az elfeledett hősöket, akik ezeket a kulturális értékeket élik és ápolják.

Az ókori Thang Longban (Hanoi) négy kézműves falu volt, amelyeket a „négy legkiválóbb mesterségként” ismertek: a Yen Thai selyemszövő falu, a Bat Trang fazekasfalu, a Dinh Cong ékszerkészítő falu és a Ngu Xa bronzöntő falu. A történelem során a selyemszövő falu a távoli emlékek élnek benne, csak a népdalokban emlékeznek rá: „Mondd meg bárkinek, aki a tőkepiacra megy/Vegyél nekem egy darab citromvirágmintás selymet, és küldd vissza.” A mai Hanoiban azonban még mindig vannak szorgalmas emberek, akik három értékes mesterséget őrzenek...

A kézműves család több mint fél évszázada őrzi a „föld arannyá alakításának” hagyományos mesterségét.

A Bat Trang fazekasfalu évszázados útját folytatva, Nguyen Van Loi és Pham Thi Minh Chau kézműves páros máig őrzi a kézműves falu „lelkét”, és olyan termékeket fejleszt, amelyek eljutnak a nemzetközi piacra.

A neves kézműves, Nguyễn Van Loi Bat Trang (Gia Lam, Hanoi) fia, és több mint fél évszázada szorosan kötődik ehhez a földhöz.

Mr. Loi mindig is szerencsésnek érezte magát, hogy egy hagyományos kézműves faluban nőtt fel, és hogy családja ezzel a mesterséggel foglalkozott. Már fiatal korától fogva megismerkedett az agyag és a korongozás illatával.

Loi úr szerint családja családfájának feljegyzései azt mutatják, hogy már nagyon régóta foglalkoznak fazekassággal. Kezdetben a fazekasságban szerzett tapasztalataik nagyon kezdetlegesek voltak, azonban a termékek elkészítése továbbra is szakértelmet és aprólékosságot igényelt a kézművesektől.

1986 után a kézműves falu szabadon fejlődött, és sok család alapította meg saját műhelyét. Ettől kezdve minden család megtalálta a saját irányát termékei előállításához, miközben megőrizte az őseiktől örökölt hagyományok lényegét.

Felesége, Pham Thi Minh Chau kézműves, társa és támogatója volt ősi mesterségük megőrzésében, és együtt dolgoztak azon, hogy termékeiket a falu határain túlra, a nemzetközi piacra juttassák.

Chau asszony és Loi úr 2003-ban kapták meg a kézműves címet; ő felelős a kerámiatermékek lélekkel való ápolásáért.

A kézműves házaspár sikeresen restaurálta a Ly-dinasztia zöld és mézbarna mázait, valamint a Le és Tran-dinasztia stílusában készült indigókék mázakat.

A család mindig is rendíthetetlenül őrzött hagyományos értékeket, de gyökereikre építve fejlesztette tovább azokat, hogy a külföldi piacok ízlésének megfelelő termékeket hozzon létre.

A család jelenleg egy jellegzetes raku mázzal rendelkezik, amelyet egy ősi, az 1550-es évekből származó japán kerámiastílus ihletett, és amelyet gyakran használnak a teaszertartásokon.

Közel négy évnyi kutatás után ezt a kerámia mázat az jellemzi, hogy hihetetlenül változatos színeket képes létrehozni a kemence hőmérsékletétől és a termék vastagságától függően.

Ez a fajta kerámia két égetésen esik át, majd faforgáccsal és pelyvával vonják be, majd légmentesen lezárják, hogy a máz természetes módon kiadja színét.

Minden általa létrehozott termék szinte egyedi; azonban azóta kutatta, hogyan lehet szabályozni a színeket, és sikeresen kielégítette a kanadai, brit és holland piacok igényeit.

Loi úr és Chau asszony családja, Bat Trang más lakosaihoz hasonlóan, ma is rendíthetetlenül őrzi a kézműves falu lényegét: „A hagyományos fehér agyagtál kincs – a vörös agyagkályha arannyá változtatja a földet.”

Egy ritka kézműves, aki megőrzi Thang Long földjének ezüstberakásos kézművességének lényegét.

A Quách Tuấn Anh kézműves (Định Công, Hoàng Mai, Hanoi) az utolsó megmaradt "ritka gyöngyszem" Định Công ezüstberakásos kézműves faluban, amely az ősi Thăng Long kézműves falvak kiválóságának négy pillérének egyike.

Quách Tuấn Anh kézműves az egyik utolsó kézműves, aki „életben tartotta a lángot” Định Công ezüstberakásos kézműves faluban (Hoàng Mai, Hanoi).

Annak ellenére, hogy jogi és üzleti adminisztrációs diplomát szerzett a Nemzeti Gazdaságtudományi Egyetemen, úgy döntött, hogy pályát vált, és visszatér a hagyományos ezüstberakásos mesterséghez.

A 43 éves kézműves korábban nem állt szándékában apja nyomdokaiba lépni, mivel a munka nagyon munkaigényes. Egy ezüstművesnek óriási türelemre és aprólékosságra van szüksége egyetlen termék elkészítéséhez.

2003-ban, mivel csak Quách Văn Trường kézműves gyakorolta a mesterséget, sok megrendelést elutasítottak. Tuấn Anh felismerte ezt a kézműves falu fejlesztésének lehetőségét, és úgy döntött, hogy folytatja a családi hagyományt.

Tuan Anh kézműves a kézművességről, amelyet az ősi Thang Long „négy legkiválóbb mesterségének” tartanak, gondolatait megosztva beszélt a folyamat minden egyes lépésében rejlő aprólékosságról és elkötelezettségről.

Miután a kézműves vékony ezüstszálakká húzta az ezüstöt, a szálakat összecsavarja, hogy elkészítse az ezüstdíszek részleteit.

Az ezüst berakás mestersége a hagyományos kézművesség kifinomult művészetét szimbolizálja.

Az ügyes kezek mellett egy ezüstművesnek esztétikai szemmel és türelemmel is kell rendelkeznie ahhoz, hogy tökéletes darabot alkosson.

A kézműves hőmérséklet-érzékelési képessége az ezüst felvitelekor kulcsfontosságú, mivel a termék sok apró alkatrészből áll össze; ha a hőmérséklet túl magas, az ezüst megolvad.

Ha a hőmérséklet nem elég magas, a kézműves nehezen fogja tudni megformázni a részleteket, vagy akár tönkre is teheti a terméket.

Quách Tuấn Anh kézműves szerint több mint 20 éves pályafutása során tapasztalatból tanulta meg, hogyan tudja kontrollálni a hőmérsékletet az ezüstfüst alkalmazása során.

Ezek a termékek hagyományos szimbólumokat tartalmaznak, finom, hajszálvékony ezüstszálakból szőtt mintákkal.

A termék több ezer alkatrészből áll, egyértelműen bizonyítva az Định Công ezüstberakásos technika aprólékos kidolgozását és kifinomultságát.

A késztermék a Teknőstorony tofuja - Hanoi szimbóluma.

Az ősi templom teteje alatt Quách Tuấn Anh kézműves és más ezüstművesek szorgalmasan őrzik Thăng Long hagyományos kézművességének „négy kiválósági pillérének” egyikét.

Egy több mint négy évszázados utazás, amely megőrizte a hagyományos kézművesség "lángját" Thang Long földjén.

A 17. században alapított Ngũ Xã bronzöntő falut Thăng Long császárváros négy legkiválóbb kézműves mestersége közé sorolják. A mai napig őrzi a mesterséget a történelem során.

A kézműves falu története szerint az 1600-as években a Le-dinasztia öt magasan képzett fémművest hívott meg a fővárosba, megalakítva az Öt Kézműves Falut. Az eredeti öt falu emlékére az emberek Öt Falunak nevezték el a falut.

Azokban az időkben Ngu Xa a császári udvar számára készült érmék és vallási tárgyak verésére specializálódott. Idővel a pénzverés mestersége tovább fejlődött, és olyan mindennapi használati tárgyakat is gyártott, mint a tálcák és a tálak.

Emellett Ngũ Xã lakói vallási tárgyakat is öntenek bronzba, például Buddha-szobrokat, füstölőket, üstöket, valamint három oroszlánból és öt rituális tárgyból álló készleteket.

Ennek köszönhetően a Ngũ Xã bronzöntő falu az ország minden táján ismerőssé és közelivé vált az emberek számára, a hagyományt pedig továbbra is fenntartják és fejlesztik.

1954 után, a kor és a társadalom igényeinek kielégítése érdekében, Ngũ Xã lakói rizsfőzők, rizstálaló edények és háztartási cikkek készítésére tértek át a háború, a honvédelem és a polgári élet szolgálatában.

Ebben az időszakban, annak ellenére, hogy nehéz történelmi szakaszon mentek keresztül, számos társadalmi felforduláson, Ngũ Xã népe, mesterségük iránti szeretetük által vezérelve, eltökélt volt, hogy ne hagyja, hogy hagyományos falusi kézművességük értékei elhalványuljanak, továbbra is ápolták, tanulták és fejlesztették képességeiket.

A mai napig, bár a mesterség a kihalás szélén áll, Ngu Xa falu leszármazottai továbbra is kitartóan tanulnak és gyakorolnak, örökölve őseik több mint 400 éves lényegét.

Az Ngũ Xã bronztermékeket a monolitikus öntési technikájuk különbözteti meg. A monolitikus öntés már eleve kihívást jelent a kis termékek esetében, a nagyobb darabok esetében pedig még nehezebbé és összetettebbé válik.

A mintákat képzett kézművesek vésik a termékekre.

Ügyes kezekkel és kifinomult tapintással a réztömbök átalakuláson mennek keresztül, mielőtt políroznák őket.

A bronzöntvények olyan folyamatokon mennek keresztül, amelyek aprólékosságot és kitartást igényelnek a kézművestől.

Az utolsó lépés a polírozás, amivel elkészül a késztermék.

A jelenleg értékesített fő termékek általában vallási tárgyak.

Ezenkívül vannak olyan termékek is, mint a Buddha-szobrok. A Ngu Xában készült bronztermékek az idők hullámvölgyei ellenére is a művészi és technikai minőség mintaképeinek számítanak.

Emellett Hanoiban évszázadok óta léteznek hagyományos kézműves falvak, amelyek hagyományai generációkon át öröklődnek. Ha Chuong falu kúpos kalapjairól, Nhat Tan őszibarackvirágairól, Son Dong fa szobrairól vagy Kieu Ky aranyleveleiről beszélünk, kevesen vannak tisztában velük...

Egy hely, ahol az emberek kúpos kalapjukon keresztül őrzik a vietnami vidéki élet szépségét.

Chuong falu (Thanh Oai kerület, Hanoi) országszerte híres a kúpos kalapok készítésének régóta fennálló hagyományáról. A falusiak minden nap szorgalmasan dolgoznak levelekkel, tűkkel és cérnával, megőrizve a vietnami vidéki élet egy gyönyörű vonásait.

A Day folyó mellett található Chuong falu egy ősi település, ahol a nők még mindig ülnek és minden nap kúpos kalapokat szövnek, megőrizve a hagyományos mesterséget. (Fotó: Hoai Nam/Vietnam+)

Amikor a kúpos kalapok készítésének mesterségéről kérdezik Chuong faluban, mindenki tud róla, de amikor arról kérdezik, hogy mikor kezdődött a mesterség ott, kevesen tudják biztosan. A falu vénei szerint a falu a 8. században kezdett kalapokat készíteni.

A múltban Chuong faluban sokféle kalapot gyártottak, amelyeket különböző társadalmi osztályok használtak, például a lányok háromszintes kalapját, valamint a hegyes kalapot, a hosszú kalapot és a kúpos kalapot a fiúk és a gazdag férfiak számára.

Fejlődése során Chuong falu sokféle hagyományos kalap szállítója volt, például az állpántos kalap és az oltott régi levelekből készült kalap.

A Chuong falu kúpos kalapjai híresek masszív, tartós, elegáns és szép tulajdonságaikról. Elkészítésük sok erőfeszítést és időt igényel a falu kézműveseitől.

A falu vénei szerint az első lépés a levelek kiválasztása. Az elszáradt leveleket visszahozzák, homokban összetörik, majd napon szárítják, amíg a levelek zöld színe ezüstfehér nem lesz.

Ezután a leveleket egy maréknyi kendő alá helyezik, és gyorsan lesimítják, hogy laposak legyenek, de ne váljanak törékennyé vagy szakadttá.

Ezután a kézműves a kúpos keretbe, egy réteg bambuszhüvelybe és egy újabb réteg levélbe illeszti a leveleket, majd összevarrja őket. Ez egy nagyon nehéz lépés, mert a levelek könnyen szakadhatnak, ha nem ügyesen bánnak velük.

Egy teljes kúpos kalap elkészítéséhez a kalaposnak minden lépésben aprólékosnak, türelmesnek és ügyesnek kell lennie minden öltéssel.

Az idők hullámvölgyein keresztül, bár a kalapos mesterség már nem olyan virágzó, mint egykor, Chuong falu lakói továbbra is szorgalmasan varrnak minden egyes kalapot.

Az idősebbek átadják tudásukat a fiatalabb generációnak, a felnőttek gyerekeket tanítanak, így a mesterség folytatódik, rendíthetetlen hittel és csendes odaadással a hagyományos kúpos kalap megőrzése iránt, ezáltal megőrizve a vietnami kultúra egy egyedi aspektusát.

Nhat Tan Peach Blossom Village – Hanoi kulturális szimbóluma minden holdújévkor (Tet).

Nhat Tan faluban régóta hagyománya van az őszibarackvirág-termesztésnek, amely évszázadok óta híres Hanoi-szerte. Minden Tet (holdújév) alkalmából a hanoiak a kertekbe özönlenek, hogy megcsodálják a virágzó őszibarackfákat, és kiválaszthassák kedvenc rózsaszín vagy világos rózsaszín őszibarackvirágaikat.

Nhat Tan falunak több száz éves történelme van Hanoiban. Évszázadok óta a Nhat Tan őszibarackvirágai kedvelt választások Thang Long (Hanoi) virágrajongók körében.

Az őszibarackvirágok rózsaszínek és pirosak, a jólét, a vér, az újjászületés és a növekedés színei. Ezért a Tet (holdújév) idején a Thang Long-i (Hanoi) háztartások gyakran őszibarackvirág-ágakat helyeznek ki abban a hitben, hogy az új év gazdagságot és szerencsét hoz.

A Nhật Tân-i őszibaracktermesztők feladatai közé tartozik az ágak és az ívek metszése, hogy a fák kerekek és szépek legyenek, és különösen a virágzási idő szabályozása, hogy a virágok pontosan a holdújévre virágozzanak.

A Nhật Tân-i őszibarackvirágok híre messzire elterjedt. Valójában Észak-Vietnam sehol máshol nem virágoznak olyan szépen, mint Nhật Tânban.

Az őszibarackvirágoknak itt vastag, telt és gyönyörű szirmaik vannak, színeik olyan élénkek, mintha tintával nyomtatták volna őket.

Márciustól és áprilistól a falusiak szorgalmasan gondozzák és ültetik a fákat, felkészülve az év végi őszibarackvirágzási szezonra.

Annak érdekében, hogy az őszibarackfa időben virágozzon a holdújévre, a termesztőknek már november közepén el kell kezdeniük a levelek eltávolítását a fáról a holdnaptár szerint. Ez lehetővé teszi számukra, hogy a tápanyagokat a rügyképződésre koncentrálják, biztosítva a bőséges, egyenletesen elosztott, telt rügyeket, a vastag szirmú nagy virágokat és a gyönyörű színeket.

Az időjárási körülményektől függően az őszibarackvirág-termesztők ennek megfelelően módosítják a termesztést.

Számtalan hullámvölgy és nehézség után Nhat Tan falu most learatja a gyümölcsét, mivel a Nhat Tan őszibarackfa kulturális szimbólummá vált.

Amikor Hanoiban a Tet (vietnami újév) szóba kerül, a legtöbb ember a főváros szívében megbúvó barackvirágkertekre gondol, élénk színeivel és illatos illataival.

Látogasson el a Son Dong kézműves faluba, és nézze meg, hogyan lehelnek életet a kézművesek „leszármazottai” a fába.

A Son Dong kézműves falu (Hoai Duc, Hanoi) több mint 1000 éve épült és fejlődik, és ma is sok fiatal a faluban ápolja és fejleszti a fa szobrok készítésének mesterségét.

A Son Dong kézműves falu több mint 1000 éve épült és fejlődött. A feudális időszakban a faluban több száz ember élt, akiket a "Ba Ho Ky Nghe" (ma "kézműves") címmel tüntettek ki.

A Thang Long-Hanoi 1000 éves fennállásának emlékét állító kézzelfogható nevezetességek mind a Son Dong kézművesek ügyes kezeinek nyomát viselik, mint például az Irodalom Temploma, a Khue Van Cac, a Ngoc Son templom stb.

Ma a faluban sok fiatal viszi tovább ősei örökségét, fenntartva és fejlesztve a faszobrok készítésének mesterségét.

Nguyen Dang Dai, Nguyen Dang Hac kézműves fia, több mint 20 éve vesz részt a kézműves falu „zenéjében”, mivel gyermekkora óta ismeri a vésés kattogó hangjait.

Miután évekig szorgalmasan követte apja útmutatásait, most saját műhelyt nyitott, ahol fából készült Buddha-szobrokat készít.

Számtalan nap és éjszaka kemény munka után a famegmunkáló műhelyben, a kézművesek következő generációja gyönyörű mintákat alkotott.

Ugyanabban a generációban, mint Dai úr Son Dong faluban, Phan Van Anh úr, Phan Van Anh kézműves unokaöccse is folytatja az „életet lehelni a fába” munkáját, ahogyan elődei is tették.

Szenvedéllyel teli szemekkel a mesterség iránt, aprólékos kezekkel, amelyek folyamatosan a fával foglalkoznak, festékillat és Buddha-szobrok alkotása veszi körül.

A Son Dong kézművesei a napokig és éjszakákig tartó kemény munka után arattak édes jutalmat famegmunkáló műhelyeikben, ami széles körű hírnevet szerzett nekik az egész országban; amikor az emberek fából készült Buddha-szobrokra gondolnak, azonnal Son Dong jut eszükbe.

Ügyes kezeikkel Son Dong falu kézművesei számos rendkívül bonyolult műalkotást alkottak, például az Ezerkezű, Ezerszemű Buddha szobrát, valamint a Jó és a Rossz alakját ábrázoló szobrokat.

A hagyományos kézműves falu leszármazottai által létrehozott műalkotások mögött az izzadság sós íze rejlik, miközben továbbra is rendíthetetlenül követik az őseik által fáradságos munkával kitaposott utat.

A vésők és kalapácsok ritmikus kattogása még mindig visszhangzik Son Dongban, de ez nem az öreg, elhasználódott kezek hangja; a fiatalság hangja, annak jele, hogy a következő generáció őrzi a hagyományos mesterséget.

Látogasson el egy egyedülálló, hagyományos kézműves faluba Vietnámban, amelynek 400 éves történelme messze földön híres.

Kieu Ky (Gia Lam, Hanoi) egyedülálló kézműves faluként ismert, mivel egyetlen más iparág sem volt képes 980 vékony aranylemezt előállítani, amelyek mindegyike 1 négyzetméternél nagyobb területet fed le, mindössze egy tael aranyból.

A Kieu Ky-i (Gia Lam, Hanoi) szülött Nguyen Van Hiep kézműves több mint 40 éve foglalkozik az aranyfüst készítésével. Családjában öt generációra visszanyúló hagyomány fűződik e különleges mesterség gyakorlásához.

A Kieu Ky-i kézművesek erős, mégis aprólékos kezeinek egyenletes, ritmikus kalapálása egyetlen gramm aranyból több mint 1 négyzetméteres területet lefedő aranyfüstet képes lapítani. Egyetlen aranyfüstlap előállításához a kézművesnek körülbelül egy órán át kell folyamatosan kalapálnia.

Ez a folyamat türelmet igényel; az aranyat vékony, egyenletes lemezekké kell kalapálni anélkül, hogy elszakadna, és már egy pillanatnyi figyelmetlenség is ahhoz vezethet, hogy a kalapács megüti az ujját.

A 4 cm széles pergamenpapír vékony, tartós **do** papírból készült, és többször bevonták házi készítésű tintával, amelyet egy speciális koromból és bivalybőr ragasztóból kevertek, ami szilárdságot és tartósságot kölcsönöz a pergamenpapírnak.

Kieu Ky egyedülálló kézműves faluként ismert, mivel egyetlen más iparág sem volt képes 980 vékony aranylemezt előállítani, amelyek több mint 1 négyzetméter területet fedtek le.

Az arany egymásra rakásának folyamata a levél összezúzása és elkészítése előtt nagy türelmet és aprólékosságot igényel.

A „vonalak vágásának” és az „arany átvitelének” folyamata Nguyen Van Hiep kézműves otthonában. Ezt a folyamatot zárt helyiségben, ventilátorok használata nélkül kell elvégezni, mert az arany a felvitel után nagyon vékony; még egy enyhe szellő is elfújhatja az aranylapokat.

Az ősi legendák szerint Kieu Ky kézművesei kiváló képességekkel rendelkeztek, aranyozási és ezüstözési szolgáltatásokat nyújtottak császárok építészeti építményeihez, templomokhoz és szentélyekhez a fővárosban.

A Kieu Ky-ból származó sárga napraforgókat ma is számos esztétikus építési projektben használják országszerte.

Ezek a Buddha-szobrok gyönyörűen aranyozottak.

Az ősi templomban található aranyozott tárgyak emlékeztetnek arra, hogy ápoljuk az elődeinktől öröklött hagyományos kézművességet.

A fiatal kézműves, Dang Van Hau tésztafigurák segítségével mesél népmeséket.

Dang Van Hau kézműves népi anyagokból alkotja alkotásait, agyagfigurákat hozva létre, amelyek „történeteket mesélnek” ahelyett, hogy egyszerűen csak hagyományos játékok lennének.

A hagyományos kézműves Xuan La faluban (Phu Xuyen, Hanoi) született családba, ahol több generáció is részt vett agyagfigurák készítésében, Dang Van Hau (született 1988-ban) kézműves gyermekkora óta foglalkozik agyagfigurák készítésével.

Dang Van Hau kézműves, aki a tò he (hagyományos agyagfigurák) készítésének hagyományos mesterségét próbálja megőrizni, számos nehézséggel szembesült, de mindig talál megoldást ezek leküzdésére. Kutatott egy újfajta agyagot, amely évekig megőrizhető, és helyreállította az őseitől örökölt állatfigurák, különösen a Xuan La falu daru- és madárfiguráinak faragásának hagyományos technikáit.

Ügyes kezeinek és szenvedélyének köszönhetően Dang Van Hau kézműves nemcsak életben tartja a lángot és adja át a hagyományos mesterség iránti szenvedélyét a fiataloknak, hanem a népi termékek értékét is a modern életben emeli.

Jelenleg amellett, hogy fenntartják a hagyományos agyagfigurák népi játékként való készítésének mesterségét, az 1980-as években született fiatal kézművesek inkább a népmeséket elmesélő termékvonalakra összpontosítanak.

Dong Ho népi festményei ihlették az „Egérnász” történetét. Mindig is hitte, hogy minden művének egy kulturális történetet kell közvetítenie.

Vagy vegyük például az „Őszközépi lámpásos felvonulás” agyagfigura-készletet, amely élénken idézi fel az észak-vietnami falvakban megrendezett hagyományos őszi középfesztivál képeit.

Ez a mű 2023-ban különdíjat nyert a Hanoi Városi Hagyományos Kézműves Falusi Termékek Versenyén.

A sárkányos műalkotások két stílusban készülnek: a Ly-dinasztia sárkányai és a Nguyen-dinasztia sárkányai.

Több mint 20 évnyi agyagmunkát követően sok tanonc jött el hozzá, hogy tanuljon és képzett kézművesekké váljon, de talán a legnagyobb öröme az, hogy 8. osztályos fia is lenyűgözve néz ki az agyagfigurák iránt.

Miután két évvel ezelőtt kezdte el tanulni a mesterséget az apjától, a 14 éves Dang Nhat Minh most már kézzel is tud agyagfigurákat formázni.

Ügyes és aprólékos kezekkel, saját, egyedi stílusukban készítenek agyagfigurákat.

Bár Minh termékei nem érték el a „kifinomultság” azon szintjét, mint Dang Van Hau kézműves alkotásai, világosan bemutatja a termék formáját, megőrizve a gyermekjátékok naiv báját.

A kézműves közel 80 éve szenvedélyesen készíti a hagyományos őszi középfesztivál lámpásait.

A kiváló kézműves, Nguyen Van Quyen (született 1939-ben) közel 80 évet töltött hagyományos lámpások készítésével, fáradhatatlanul dolgozott éjjel-nappal, életet lehelve ezekbe a népi játékokba, amelyek mélyen gyökereznek a hagyományos kultúrában.

Nguyen Van Quyen úr, az egyetlen megmaradt kézműves Dan Vien faluban (Cao Vien, Thanh Oai, Hanoi), közel 80 éve készíti a hagyományos lámpás felvonulásokat.

A 85 éves Nguyen Van Quyen kézműves még mindig fürge. Quyen úr felidézi, hogy gyerekkorában, minden őszi félév fesztiválján az idősebbek lámpásokat készítettek a gyerekeknek és unokáknak, hogy játsszanak velük.

„Mintegy 60 évvel ezelőtt a lámpás felvonulások nagyon népszerűek voltak a vidéki területeken. Manapság, a külföldi játékok beáramlásával, a lámpás felvonulások különösen, és általában a hagyományos népi játékok fokozatosan eltűnnek, és egyre kevesebben játszanak velük” – mesélte Mr. Quyen.

Az őszi középfesztivál hagyományos kulturális vonatkozásainak megőrzése érdekében azonban továbbra is szorgalmasan lehel életet bambuszpálcákba és pergamenpapírba, hogy lámpásokat készítsen.

Minden Őszközépi Fesztiválon Quyen úr és felesége a hagyományos lámpás felvonulásaikkal vannak elfoglalva.

Egy hagyományos vietnami lámpás elkészítése számos lépést igényel, amelyek mindegyike bonyolult és aprólékos, türelmet követelve a készítőtől.

Száradás után a bambuszrudakat hatszögletű alakban rögzítik, így alkotva a lámpa keretét.

Esztétikai vonzerejének fokozása érdekében a lámpa keretének külső oldalára apró dekoratív mintákat helyeztek el, amelyek élénkebbé és szemet gyönyörködtetőbbé teszik a lámpát.

A lámpa testét pergamenpapírral vagy selyempapírral borítják, hogy a "katonák árnyékát" hozzák létre, amikor a benne lévő gyertya megvilágosodik.

A hagyományos lámpás felvonulások, bár látszólag egyszerűek, jelentős kulturális értékkel bírnak.

A lámpásokban futó „katonák” alakjai gyakran őseink rizstermesztő civilizációjához kapcsolódnak.

Ezek lehetnek tudósok, földművesek, kézművesek, kereskedők, vagy favágók, halászok és állattenyésztők képei.

Annak ellenére, hogy a modern játékok dominálnak a piacon, a hagyományos népi játékok továbbra is vonzzák a fiatalok figyelmét a bennük rejlő kulturális érték miatt.

Thach Xa bambusz szitakötők – egyedi ajándék a vietnami vidékről.

Thach Xa falu (Thach That kerület, Hanoi) lakói ügyes és szakértő kezekkel bambuszból szitakötőket készítettek, amelyek közkedvelt helyi ajándékká váltak.

A Tay Phuong pagoda lábánál Thach Xa lakói bambuszból készítettek szitakötőket, amelyek egyszerűek, ismerősek, mégis magával ragadóak.

Senki sem emlékszik pontosan, mikor készültek először bambusz szitakötők, de már több mint 20 éve a kézművesek nap mint nap bambusszal, ragasztóval és festékkel dolgoznak, hogy elkészítsék ezt az egyszerű, rusztikus ajándékot.

Nguyen Van Khan úr és Nguyen Thi Chi asszony (Thach Xa, Thach That, Hanoi) szorgalmasan dolgoznak bambuszszárakból, hogy szitakötőszárnyakat készítsenek.

Khẩn úr elmagyarázta, hogy a bambusz szitakötők készítése aprólékos odafigyelést igényel a részletekre, ügyelve arra, hogy a késztermék esztétikailag kellemes és arányos legyen, hogy a szitakötő bárhol „leszállhasson”.

A szárnyak formázásától és kidolgozásától kezdve a fogpiszkáló méretű apró lyukak fúrásáig, amelyekkel a szitakötő szárnyait a testhez rögzítjük, minden lépés odafigyelést és szakértelmet igényel a késztermék egyensúlyának elérése érdekében.

A kézműves egy hevített vasrúddal meghajlítja a szitakötő fejét, egyensúlyba hozva azt a szárnyakkal és a farkával, hogy a szitakötő leülhessen.

A szitakötő egyensúlyba hozása, hogy függőlegesen állhasson, a szobrászati folyamat utolsó lépése, mielőtt a szitakötőt a festőterületre helyezik.

Khẩn úr szomszédja Nguyễn Văn Tái úr családja, ők voltak az első család, akiket Thạch Xá-ban a kezdetektől fogva a mai napig a szitakötőkkel hoznak összefüggésbe.

A szitakötők alapvető alkatrészeinek elkészítése mellett a családjuk egy festőműhellyel is rendelkezik, ahol a termékeket befejezik, szemet gyönyörködtetővé és színessé téve.

Miután a termék nyers formájában elkészült, a kézművesek hivatalosan is "lelket" adnak neki festéssel és minták rajzolásával.

A bambusz szitakötőket különféle festékszínekkel díszítik majd, amelyeket a vidéki élet rusztikus bája ihletett.

A munkásoknak ügyesen kell egyenletesen eloszlatniuk a festéket, különben a szín elkenődik. A festék minősége abban is segít, hogy a termék tartós és szép legyen.