Trong Com és Dao Lieu dögösek Soobinnak és Binznek köszönhetően: A folkzene még mindig „menő”

Régi dalok, mint a Binz rapper által énekelt Dao Lieu; a Soobin által énekelt Trong Com, Tu Long, Cuong Seven... új, meglepő stílusban remixelve.

Balról jobbra: Soobin Hoang Son, Tu Long és Cuong Seven a Drum Rice előadást adják elő.

Binz rapper ősi északi népdalokat énekel Őszibarack és fűzfa piros selyem ao dai-t és fehér tornacipőt viselt, és Tien Dat hip-hop táncára táncolt.

Már Rizsdob Soobin, Tu Long és Cuong Seven dala új "sláger" lett, nagy port kavart az iskolák megnyitóján, a monochord hangzásának modernizálása pedig vírusként terjedt az interneten.

A globalizáció és a lokalizáció ötvözete. Alapvető fogalom a modern világ működésének megértésében, nemcsak a gazdaságban és a kereskedelemben, hanem a kultúrában, a művészetekben és a médiában is.

„Lokális globalizáció” – a világ már régóta ezt csinálja

Ki gondolta volna, hogy a népdalok, amelyek annyira népszerűek, hogy sokak számára unalmasak, ekkora sikert arathatnak a fiatalok körében. Lehet a hagyományos zene ennyire "menő"?

Soobin énekes egyszer azt mondta, hogy az innováció, a régi és a modern dalok fúziója, a hangszerek és a nemzeti identitás ötvözése nagy sikert aratott, és zenei projekteket nyit meg előttük. kortárs népzene

De ez nem csak egy vietnami trend, hanem egy nagy trend a globális zenei világban, amikor a zene a legdinamikusabb és legrugalmasabb kulturális formává vált, átlépi a határokat, és mindenhonnan keveredik a hatás. Egy finomabb trend is megjelent: a globalizáció - globalizáció helyi.

Az elmúlt évtizedekben Japán, Korea és Kína folyamatosan modernizálta hagyományos kultúráját, olyan modern műveket alkotva, amelyek belföldön híresek és világszerte elterjedtek.

A zenei glokalizáció egyik legsikeresebb példája a K-pop.

A BTS-hez hasonlóan a BlackPink is a nyugati pop, a hip-hop és az EDM hatásait építi be dalaikba, miközben megőrzi a koreai nyelvet, stílust és értékeket, egyedi zenei identitást teremtve, amely ötvözi a személyes, a nemzeti és a globális elemeket.

Lehet, hogy angolul énekelnek, de koreai identitásuk továbbra is nyilvánvaló minden videoklipben, ruhában, sőt, még az általuk közvetített üzenetben is.

Japánban olyan fiatal művészek, mint a Yoshida fivérek, modernizálják a hagyományos samiszen hangszert, modern zenével ötvözve azt, hogy mind a hazai, mind a nemzetközi közönséget vonzzák.

Ez azt mutatja, hogy a globalizáció nem csupán egy múló tendencia, hanem a globális kulturális fejlődés lényeges része.

Vagy olyan előadók, mint J Balvin és Bad Bunny, a reggaeton stílust, amely panamai és puerto ricói gyökerekkel rendelkezik, latin-amerikai ritmusokkal és karibi dancehall-lal, olyan nemzetközi slágerekhez hozták, mint a Az én úriemberem és Dakiti .

Album Kétszer olyan magas A Burna Boy Grammy-díjas kislemeze a glokalizáció csúcsa, olyan dalokkal, amelyek a nyugat-afrikai ritmusokat ötvözik a globális poppal, hip-hoppal és dancehall-lal, egy olyan afrobeats stílussal, amely egyszerre helyi és nemzetközi.

Lap Hirdetőtábla azt írja, hogy a „Glokalizáció” a helyi zenét a globális slágerlistákra juttatja. Az angol nyelvű slágerek egykor domináltak, de fokozatosan felváltják őket a helyi nyelveken előadó előadók.

És Vietnam is elkezdődött

Hoang Thuy Linh már régóta glokalizálódik a Let Me Tell You-val.

A siker Rizsdob A „Soobin verzió” azt mutatja, hogy a művészek a helyes irányt választják.

A közönség nemcsak üdvözli, de büszke is rá, amikor a nemzeti kultúra modern leheletet kap, közelebb kerül a Z generáció „ízléséhez”, és egyre jobban megfelel annak.

A régi és az új, a nemzeti és a globális stílus tökéletes keveréke.

Nemcsak Soobin, hanem a Hoang Thuy Linh is úttörő név a vietnami zene glokalizációjában.

Dalok Hadd mondjam el jó Lásd a szerelmet meglepni a hallgatókat egy újszerű megközelítéssel.

Fülbemászó dallamok, vonzó koreográfia, az elektronikus zene, a pop, a modern vizuális elemek és az Anyaistennő elemeinek integrációja egy olyan zenei terméket hoz létre, amely egyszerre hagyományos és divatos, a hazai közönség számára vonzó, mégis lépést tart a globális trendekkel.

De a glokalizációs trend Vietnámban még gyerekcipőben jár, így még mindig sok kihívás és buktató van.

A merész kísérleteknek elkerülhetetlenül megvannak a maguk hullámvölgyei. Amikor a művészek megpróbálják egyensúlyozni a lokalitást a globális vonzerővel, kritikával szembesülhetnek az elárusítás, a kulturális kisajátítás vagy a kulturális örökség felhígítása miatt.

Vita a színpadon látható két kék unikornis eredetéről Őszibarack és fűzfa A glokalizáció potenciális kihívásának friss példája.

Bár Dao Lieu-t dicsérik, Binz csapata továbbra is vitatott a két zöld kiméra megjelenése miatt.

De nem mindig megy zökkenőmentesen.

A glokalizáció több, mint néhány zenei elem vagy jelmez megváltoztatása. Ahhoz, hogy igazán sikeresek legyenek, a művészeknek mélyen meg kell érteniük közönségük kultúráját, történelmét és pszichológiáját.

Egy apró értelmezési hiba hagyományos kultúra negatív reakciókat válthat ki a közvéleményből és a médiából.

A kifinomult kísérletek diszruptívnak vagy a hagyományos értékektől való eltérésnek tekinthetők. Ezért a glokalizációs folyamat nem mindig zökkenőmentes.

Talán ezért hívta meg bölcsen Soobin csapata Tu Longot, a Cheo művészt a részvételre, hogy finom, intelligens módon újíthassák meg a hagyományos értékeket, ne csak jó, de helyes módon is, kielégítve a modern közönséget, de ne sértve azokat, akik szeretik őket. nemzeti kultúra eredeti.

Egy másik kockázat a „kulturális kisajátítás” kockázata, amely akkor merül fel, amikor a globális zenei elemeket a helyi kultúrákba integrálják az eredeti kontextus megértése vagy tiszteletben tartása nélkül.

Más kultúrák szimbólumainak, stílusainak vagy témáinak helytelen használata negatív reakciókat válthat ki. Justin Bieber, Gwen Stefani és Katy Perry csak néhány azok közül az énekesek közül, akiket kulturális kisajátítással vádolnak.

Ugyanakkor azt is állították, hogy a népszerű énekesek felhívhatják a figyelmet a sokszínű kulturális identitásokra és ünnepelhetik azokat.

A kulturális identitás megőrzése a globális elemek beépítése mellett komoly kihívást jelent. Ha nem vigyázunk, a helyi zenei identitás háttérbe szorulhat, és kritikát válthat ki egyediségének elvesztése miatt. Ezért a glokalizációban részt vevő művészeknek érzékenyeknek kell lenniük a kulturális árnyalatokra, és elő kell mozdítaniuk a kulturális sokszínűséget.

Forrás