Trong Com és Dao Lieu menők Soobinnak köszönhetően, Binz: A folkzene még mindig „menő”

Régi dalok, mint a Binz rapper által énekelt Dao Lieu; a Soobin által énekelt Trong Com, Tu Long, Cuong Seven... új, meglepő stílusban remixelve.

Balról jobbra: Soobin Hoang Son, Tu Long és Cuong Seven a Drum Rice előadást adják elő.

Binz rapper ősi északi népdalokat énekel Őszibarack és fűzfa piros selyem ao dai-t és fehér tornacipőt visel, Tien Dat hip-hop táncával kombinálva.

Már Rizsdob Soobin, Tu Long és Cuong Seven új "sláger" lett, viharos sebességgel hódítva meg az iskolák megnyitó ünnepségeit, a monochord hangzásának modernizálása pedig vírusként terjedt az interneten.

A globalizáció és a lokalizáció ötvözete. Alapvető fogalom a modern világ működésének megértéséhez, nemcsak a gazdaságban és a kereskedelemben, hanem a kultúrában, a művészetekben és a médiában is.

„Lokális globalizáció” – a világ már régóta ezt csinálja

Ki gondolta volna, hogy a népdalok, amelyek annyira népszerűek, hogy sokak számára unalmasak, ekkora sikert arathatnak a fiatalok körében? Lehet a hagyományos zene ennyire "menő"?

Soobin énekes egyszer azt mondta, hogy az innováció, a régi és a modern dalok fúziója, a hangszerek és a nemzeti identitás ötvözése nagy sikert aratott, és zenei projekteket nyit meg előttük. kortárs népzene

De ez nem csak egy vietnami trend, hanem egy nagy trend a globális zenei világban, amikor a zene a legdinamikusabb és legrugalmasabb kulturális formává válik, átlépi a határokat, és mindenhonnan keveredik a hatás. Egy finomabb trend is megjelent: a globalizáció - globalizáció helyi.

Az elmúlt évtizedekben Japán, Korea és Kína folyamatosan modernizálta hagyományos kultúráját, olyan modern műveket alkotva, amelyek belföldön híresek és világszerte elterjedtek.

A zenei glokalizáció egyik legsikeresebb példája a K-pop.

A BTS-hez hasonlóan a BlackPink is a nyugati pop, a hip-hop és az EDM hatásait építi be dalaikba, miközben megőrzi a koreai nyelvet, stílust és értékeket, egyedi zenei identitást teremtve, amely ötvözi a személyes, a nemzeti és a globális elemeket.

Lehet, hogy angolul énekelnek, de koreai identitásuk továbbra is nyilvánvaló minden videoklipben, ruhában, sőt, még az általuk közvetített üzenetben is.

Japánban olyan fiatal művészek, mint a Yoshida fivérek, modernizálják a hagyományos samiszen hangszert, modern zenével ötvözve azt, hogy mind a hazai, mind a nemzetközi közönséget vonzzák.

Ez azt mutatja, hogy a globalizáció nem csupán egy múló tendencia, hanem a globális kulturális fejlődés lényeges része.

Vagy olyan előadók, mint J Balvin és Bad Bunny, a panamai és puerto ricói gyökerekkel rendelkező reggaeton stílust latin-amerikai ritmusokkal és karibi dancehall-lal átszőve olyan nemzetközi slágerekké alakították, mint a Szerelmem és Dakiti .

Album Kétszer olyan magas A Burna Boy Grammy-díjas kislemezei a glokalizáció csúcsát képviselik, olyan számokkal, amelyek a nyugat-afrikai ritmusokat ötvözik a globális poppal, hip-hoppal és dancehall-lal, valamint a helyi és nemzetközi afrobeats stílusokkal.

Lap Hirdetőtábla azt írja, hogy a „Glokalizáció” a helyi zenét a globális slágerlistákra juttatja. Az angol nyelvű slágerek egykor domináltak, de fokozatosan felváltják őket a helyi nyelveken előadó előadók.

És Vietnam is elkezdődött

Hoang Thuy Linh már régóta glokalizálódik a Let Me Tell You-val.

A siker Rizsdob A „Soobin verzió” azt mutatja be, hogy a művészek a helyes irányt választják.

A közönség nemcsak üdvözli, de büszke is rá, amikor a nemzeti kultúra modern leheletet kap, közelebb kerül a Z generáció „ízléséhez”, és egyre jobban megfelel annak.

A régi és az új, a nemzeti és a globális stílus tökéletes keveréke.

Nemcsak Soobin, hanem a Hoang Thuy Linh is úttörő név a vietnami zene glokalizációjában.

Dalok Hadd mondjam el jó Lásd a szerelmet meglepni a hallgatókat egy újszerű megközelítéssel.

Fülbemászó dallamok, magával ragadó koreográfia, az elektronikus zene, a pop, a modern vizuális elemek és az Anyaistennő elemeinek integrációja egy olyan zenei terméket hoz létre, amely egyszerre hagyományos és divatos, a hazai közönség számára vonzó, mégis lépést tart a globális trendekkel.

De a glokalizációs trend Vietnámban még gyerekcipőben jár, így még mindig sok kihívás és buktató van.

A merész kísérleteknek elkerülhetetlenül megvannak a kudarc pillanatai. Amikor a művészek megpróbálják egyensúlyba hozni a lokalitást a globális vonzerővel, kritikával szembesülhetnek „elárulás”, kulturális kisajátítás vagy a kulturális örökség felhígítása miatt.

Vita a színpadon látható két kék unikornis eredetéről Őszibarack és fűzfa A glokalizáció potenciális kihívásának friss példája.

Bár Dao Lieu-t dicsérik, Binz csapata továbbra is vitatott a két zöld unikornis megjelenése miatt.

De nem mindig megy zökkenőmentesen.

A glokalizáció nem csupán néhány zenei elem vagy jelmez megváltoztatásáról szól. Ahhoz, hogy igazán sikeresek legyenek, a művészeknek mélyen meg kell érteniük a közönség kultúráját, történelmét és pszichológiáját.

Egy apró értelmezési hiba hagyományos kultúra negatív reakciókat válthat ki a nyilvánosságból és a médiából.

A helytelen kísérletezés diszruptívnak vagy a hagyományos értékektől való eltérésnek tekinthető. Ezért a glokalizáció folyamata nem mindig zökkenőmentes.

Talán ezért hívta meg bölcsen Soobin csapata Tu Long cheo művészt a részvételre, hogy a hagyományos értékeket finom, intelligens módon, nemcsak jó, hanem helyes módon is megújíthassák, kielégítve a modern közönséget, de ne sértve azokat, akik szeretik őket. nemzeti kultúra eredeti.

Egy másik kockázat a „kulturális kisajátítás” kockázata, amely akkor merül fel, amikor a globális zenei elemeket a helyi kultúrákba integrálják anélkül, hogy megértenék vagy tiszteletben tartanák az eredeti kontextust.

Más kultúrák szimbólumainak, stílusainak vagy témáinak helytelen használata negatív reakciókat válthat ki. Justin Bieber, Gwen Stefani és Katy Perry csak néhány példa azokra az énekesekre, akiket kulturális kisajátítással vádolnak.

Ugyanakkor azt is állították, hogy a népszerű énekesek felhívhatják a figyelmet a sokszínű kulturális identitásokra és ünnepelhetik azokat.

A kulturális identitás megőrzése a globális elemek beépítése mellett komoly kihívást jelent. Ha nem vigyázunk, a helyi zenei identitások háttérbe szorulhatnak, és kritikát válthatnak ki egyediségük elvesztése miatt. Ezért a glokalizációban részt vevő művészeknek érzékenyeknek kell lenniük a kulturális árnyalatokra, és elő kell mozdítaniuk a kulturális sokszínűséget.

Forrás