Pelukis Dao Van Hoang: Berjuang dengan alam melalui setiap sapuan kuas

Karena polusi lingkungan global berada pada tingkat yang mengkhawatirkan, melindungi alam bukan lagi sekadar seruan untuk bertindak oleh organisasi atau unit media terkait. Khususnya, perjalanan gigih seniman Dao Van Hoang membuktikan bahwa kuas dapat menjadi alat yang ampuh dalam perjuangan melindungi keanekaragaman hayati global.

Dimulai dari buku bergambar masa kecil

Pada tahun 1996, setelah 16 tahun tinggal di Prancis, seniman Dao Van Hoang kembali ke Vietnam. Selain berkarya di bidang periklanan, ia juga memulai karyanya di bidang konservasi alam. Pada tahun 1999, ia menciptakan mural ^{seluas 200 m²} di area penerimaan Taman Nasional Cat Tien, yang menggambarkan kekayaan flora dan fauna di daerah tersebut. Pada tahun 2014, ia memutuskan untuk berhenti berkarya di bidang periklanan dan mendedikasikan dirinya untuk melukis satwa liar. Seniman Dao Van Hoang menyatakan: "Saya berfokus pada hewan-hewan Asia Tenggara, terutama spesies yang kurang dikenal, seperti musang Owston atau monyet hidung pesek Tonkin... Saya percaya bahwa melukis makhluk-makhluk yang kurang dikenal ini memberikan lebih banyak fleksibilitas dan makna kreatif."

Seniman Dao Van Hoang

Aktivitas seni konservasi Dao Van Hoang telah meninggalkan banyak jejak melalui pameran dan proyek kolaborasi di seluruh dunia . Pada pameran seni satwa liar pertamanya yang diadakan di Konferensi International Primate Society (IPS) di Hanoi pada Agustus 2014, serangkaian 22 lukisan primata Vietnam diperkenalkan. Pada tahun 2015, ia kembali memamerkan lukisan 25 primata paling terancam punah di dunia pada Pertemuan Tahunan American Society of Primates (ASP) di Bend, Oregon.

Untuk proyek mural dan edukasi komunitas, ia berkolaborasi dengan Wildlife At Risk (WAR) untuk merancang area pameran di pusat penyelamatan satwa liar di Cu Chi (HCMC). WAR telah menyelamatkan dan melepaskan hampir 7.000 hewan ke alam liar dalam satu dekade beroperasi... Di Rumah Sakit Tropis di Kota Ho Chi Minh, ia berkolaborasi dengan sebuah proyek dari Universitas Oxford (Inggris) untuk melukis mural (tinggi 14,5 m, lebar 9 m) dengan gambar burung bangau mahkota merah di pusat penelitian dan lukisan besar bertema laut yang menghubungkan klinik untuk anak-anak dengan HIV.

Berbagi motivasi di balik perjalanan abadinya dalam melukis dan melestarikan alam, seniman Dao Van Hoang berawal dari koneksi masa kecil yang sederhana. "Kenangan saya terkait dengan perjalanan bersama ibu saya ke Kebun Binatang dan Kebun Raya Saigon, dan tepat setelah pulang, saya menggunting dan menempel gambar-gambar hewan dari majalah untuk membuat buku foto saya sendiri," ujarnya.

Menggabungkan ilmu pengetahuan dan rasa seni

Seniman Dao Van Hoang terutama menggunakan akrilik di atas kanvas atau cat air di atas kertas, karyanya sering kali mengekspresikan sudut pandang yang sangat unik: dunia hewan ditunjukkan dari perspektif datar - seolah-olah berasal dari hewan lain di hutan, jarang dari mata manusia.

Lukisan karya seniman Dao Van Hoang tentang makhluk yang diawetkan

"Saya selalu terpesona oleh kulit semua makhluk - bulu, sisik, bulu, struktur hidup yang dibentuk oleh jutaan tahun evolusi. Saya ingin memahami bagaimana struktur itu bekerja, bagaimana ia bergerak. Semakin saya mengamati, semakin banyak saya menemukan, semakin saya melukis, semakin saya membenamkan diri dalam setiap detail, setiap garis, setiap keajaiban kecil. Alam adalah seniman ulung. Saya hanya mengikuti sapuan kuasnya," kata sang seniman.

Untuk memulai perjalanan panjang, menceritakan kisah konservasi alam melalui bahasa seni lukis, Dao Van Hoang menghabiskan banyak waktu mempelajari anatomi, perspektif, mempelajari ilustrasi ilmiah melalui buku, dan tentu saja, kunjungan lapangan yang tak terelakkan, menyelami hutan lebat atau kawasan konservasi. Ia mendampingi para ilmuwan, meneliti secara mendalam anatomi, perilaku, dan lingkungan hidup spesifik setiap spesies. "Saya bukan ahli biologi, tetapi saya senang belajar bersama mereka," ujar sang seniman. Perpaduan antara pengetahuan ilmiah dan kepekaan artistiknyalah yang membantunya tidak hanya menggambar bentuk, tetapi juga menggambarkan "jiwa" setiap makhluk.

Dengan demikian, setiap makhluk digambarkan dengan presisi anatomis. Lekuk tanduk, struktur mantel bulu, atau mata primata, semuanya dipelajari dengan cermat. Ia tidak hanya melukis hewan yang berdiri diam, tetapi juga menangkap momen-momen khas perilaku mereka: seekor burung yang sedang bersolek, seekor kera yang berayun dari satu dahan ke dahan lainnya, atau seekor macan tutul yang bersembunyi di balik bayangan. Detail-detail inilah yang menghidupkan karya-karyanya, membuat pengunjung merasa seolah-olah benar-benar bertemu dengan makhluk tersebut di lingkungan alaminya.

Alam dalam lukisan Dao Van Hoang bukanlah latar belakang yang kabur. Setiap daun, ranting, dan batu dilukis dengan pemahaman akan flora asli tempat hewan tersebut hidup. Ia memahami bahwa hewan tidak dapat hidup terpisah dari lingkungannya. Oleh karena itu, menciptakan kembali habitat secara akurat juga merupakan cara untuk menghormati integritas dan hubungan ekosistem yang rapuh.

Perspektif artistik Dao Van Hoang sederhana namun kuat: “Saya melukis bukan hanya untuk seni, tetapi juga untuk tujuan konservasi. Saya ingin mendekatkan hewan-hewan yang kurang diperhatikan kepada publik, agar orang-orang dapat mengenal mereka, mencintai mereka, dan dengan demikian lebih peduli untuk melindungi mereka. Orang-orang sering menganggap lukisan saya realistis. Itu tidak salah, tetapi juga tidak seperti ilustrasi ilmiah yang menuntut akurasi absolut. Saya hanya berbagi gambar, tetapi jika seseorang melihat, merasakan, dan jatuh cinta - siapa tahu, mereka mungkin juga jatuh cinta pada makhluk yang digambarkan dalam lukisan itu. Dan ketika kita mencintai sesuatu, kita ingin melestarikannya.”

BIRU

Sumber: https://www.sggp.org.vn/hoa-si-dao-van-hoang-tran-tro-cung-thien-nhien-qua-tung-net-co-post807644.html