「Dream 20」という曲は、マイクロウェーブが過去20年間音楽を作り続けてきた方法と同様に、バンド自身の実話に基づいています。
20年後、マイクロウェーブの音楽はよりシンプルになるだろう
この曲は、Microwaveのリーダー、トゥン・トランが自身の20年来の夢について綴った物語です。彼はこう語っています。「 20年来の夢は20代の、人生で最も美しい瞬間の夢です。そして20年後、振り返っても、その夢は依然として夢でしかありません。人生は時に夢のようです。今をより良く生きれば生きるほど、夢はより美しく、常に最も美しい夢の中で生きています。それが20年来の夢であり、誰もがそれぞれに20年来の夢を持っていると思います。」
精神はシンプルだが、メンバーにとっては「難しい」MVでもある。
Microwaveによると、音楽面では『Dream 20』はバンドのこれまでのアルバムとは全く異なるとのことだ。レコーディングはシンプルで、ドラム、ギター、ベース、ボーカルのみ。電子的なエフェクトやテクニックは一切使用せず、素朴でエモーショナルなサウンドを生み出している。しかし、バンドが語っているように、シンプルに見えるものも、裏では必ずしもシンプルではない。例えば、満足のいくギターサウンドを選ぶために、バンドは20種類以上のギターを試作しなければならなかったという。
バンドとスタッフにとって忘れられない経験となったのは、水中撮影でした。撮影当日に先立ち、バンドメンバーはプロのコーチの指導の下、呼吸法や潜水訓練などを行い、水中でどのように呼吸を止め、演技をするかを学びました。
Dream 20は、Microwaveの友人であり、ベトナム映画にも多数出演している監督兼アーティストのTran Trung Linhが監督を務めました。Dream 20のオーディオ版のシンプルな制作スタイルを受け継ぎ、MVもバンドと監督が可能な限りシンプルに制作しました（衣装や撮影セットをそのままに、照明とカメラショットのみで撮影）。
MVのシンプルさと親密さは、MVのエモーショナルなリーダーであるダンサー、レ・ホアン・ンガー・ミーにも表れています。女性らしさ、柔らかさ、純粋さが、本物のロッカーの力強さ、荒々しさ、そして荒々しさと対比を成す彼女は、このMVにぴったりの人物です。
しかし、MVを観れば、感情表現は単純ではないことが分かるでしょう。MVは特定のストーリーではなく、感情の連鎖なのです。トラン・チュン・リン監督は、煙、ナイロン、水の薄い層といった比喩的なイメージを用いることで、 「Dream 20」の内面の葛藤、溺れ、混乱、そして悲しみと喜びが入り混じる複雑な感情を表現したと語っています。
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