ファン・ユー：マウンテン・ファイア Gen Z

フォン・ヴーさんは、3月末にフランスで開催された2024年ベトナム有力者フォーラムの最年少参加者の一人だった。

鮮やかな青色に染めた髪と、耳と鼻にクールなヒップホップ風のピアスをつけたビジュアルアーティストの Phuong Vu 氏 (フルネーム: Vu Thien Phuong) がゲストを Nirvana Streetwear へと案内し、そこで Antiantiart スタジオを共同設立しました。

創造的に装飾された空間で、フォン氏の兄弟たちは締め切りに間に合わせるために疲れ果てた夜を過ごした後、まだ半分眠っていた。

アップルのCEOティム・クック氏が4月中旬にベトナムを訪問した際、Phuong VuとAntiantiartは2つのオンライントレンドキーワードとなった。

3月下旬、グループの「最年長」であるフォン・ヴーさんは、フランスのパリで開催されたベトナム・グローバル・リーダーズ・フォーラム2024（VGLF 2024）に最年少の参加者の一人として参加した。

そのフォーラムで、年長者のメンバーたちの議論を聞いて、フォンは自分がいかに取るに足らない存在であるかを痛感した。メンバーは皆、異なる分野から来ていたが、結局のところ、皆「ベトナムの物語」を語っていたのだ。創造性という領域におけるその物語とは、一体どのようなものだったのだろうか？

少し考えた後、フォン氏はファッション店の配達員だったころから、広大で刺激的な画像の世界に惹かれるまでの過去10年間の経験を語ってくれました。

フォン・ヴー氏は、ベトナムには現在、常に世界の最新動向を把握している若く、ダイナミックで知的なクリエイティブ・プロフェッショナルの世代がいるものの、彼らがさらに発展するためには支援体制と基盤がまだ必要だと考えています。

日本にはアニメ、侍、伝統絵画があり、韓国は後にK-POP文化を築き上げました。これらは世界に羽ばたくための素晴らしい基盤です。一方、ベトナムは文化的激動の時代であり、一つの国の中に多くの文化が共存しています。私たちのアイデンティティは「非常に混沌としている」ため、現代アートが繁栄し、飛躍するための明確で具体的な基盤が欠けているのです。

フォン・ヴー

かつては、西洋、韓国、日本が目的地でした。

「以前の世代のクリエイティブな専門家の間では、ベトナムの話はあまり取り上げられませんでした。ベトナム人は外国のものを好む傾向があり、この分野の人々は西洋、韓国、あるいは日本を目的地と見なしていた時期もありました」とフォン氏は語った。

今では、西洋文化から東アジア文化への美的トレンドの移行に伴い、状況は多少変化しています。多くの若者がベトナムの要素を取り入れ始めていますが、その影響はそれほど大きくありません。

この9x世代は、チン・コン・ソンの音楽やインドシナ世代の芸術家たちの絵画を、真の影響の例として挙げています。しかし、現代世代の作品に表現されているベトナムのエッセンスは、現在では極めて希薄です。

フォン・ヴー氏によると、アンティアンティアートは、国内外のクライアントから、韓国、日本、あるいは西洋風のデザインにしたいというリクエストをよく受けるそうです。彼はこうしたリクエストを聞くと、文化的な偏見を感じて非常に苛立ちを感じます。なぜでしょうか？

フォンさんは伝統文化の大ファンではないと認めているものの、映像を扱う人間としてはベトナムはとても美しいと感じている。

彼は、あるものを高め、別のものを貶めるような比較を嫌う。フォンにとって、あらゆるものにそれぞれ独自の長所と興味深い側面がある。彼は、世の中の他のあらゆる物と同じように、それらを公平に見たいと思っている。

そのため、アーティストは作品にベトナムの要素を多く取り入れることが多く、正しいやり方を知っていればすべてを美しくできるということを明確に伝えたいのです。

フォン・ヴー氏は自身の視点から、ベトナムは絶え間ない戦争を経験し、文化は十分な配慮や確固たる基盤を与えられていないと説明する。 経済は発展し、ベトナム人は学習速度も速いが、確固たる基盤が欠如しており、若者が吸収する現代文化は伝統文化とは大きく異なる。

ビジュアルアーティスト、フォン・ヴー - 写真：アーティスト提供

Z世代は現在、非常に「西洋的」で現代的な考え方を持ち、留学する機会に恵まれていますが、ベトナムの文化を直接体験したことはありません。

ベトナムの文化を理解し評価しているベトナム人の多くは、依然として、受け入れられ、より広い世界中の聴衆に届く製品を作るために必要な知識と基盤が欠けています。

そのため、開発できるデザイン要素は数多くありますが、前述の理由により、この分野で働く多くの人々にとって難しいことです。

フォン・ヴー氏によると、ベトナムはまだ基礎のない広大な土地のようなものだ。クリエイティブ・文化産業の発展において、レベル5、レベル6…へと進むには、まだしっかりとした基礎が必要だ。

その道のりには多くの困難もありますが、多くの利点もあります。中でもベトナムには、トレンドに乗り遅れまいとする熱意を持った、若く、非常に若く、活力があり、知的な労働力があるという事実が挙げられます。

しかし、伝統的な文化要素と現代的な文化要素を調和的に融合させるためには、真のベトナムの本質が何であるかを見極める必要があります。

現在、一部の人々がこの素材を無差別に利用しています。フオン・ヴー氏はサパの状況を振り返り、この土地がどのように「破壊」されてきたのか、そして今も「破壊」され続けているのかを問いかけます。

「ベトナムは、資源を最大限に活用し、最大限に活用する形で文化と観光を発展させてきたが、それは正しいやり方ではない。『手近なものを手に入れる』こと、不明確な基盤を『掘り起こす』ことばかりに気を取られている」と彼は述べた。

「Spring Flower Song」ビデオの舞台裏。

不可能な夢と莫大な報酬。

フォン・ヴーは、自分がやっている仕事をクリエイティブだとは思っていない。むしろ、「生計を立てるための手段」であり、「特別なことではない」と考えている。

彼が歩んできた道は、アンティアンアートのリーダーにロマン主義と「不可能」を追求するために必要な冷静さの両方を教えた。

あまり裕福ではない家庭に生まれたフォン・ヴーは、自分は良い息子ではなかったと言う（ヒップホップに夢中になりすぎて、両親の反対にもかかわらず、学校を中退して路上のダンスグループの年上の男性たちについて行った）。

その後、彼は生計を立てるために、馴染みのファッションストアの配送ドライバーから携帯電話の販売、古着の販売、そして最終的には衣料品店の開業まで、様々な仕事をこなしました。モデルを雇うお金がなかったため、写真撮影はすべて自分で行わざるを得ませんでした…

「当時、映像やファッションの世界はとても美しかったのですが、どれだけ想像しても、自分がこの仕事をする日が来るとは思ってもいませんでした。あまりにも非現実的に思えたからです」とフォンさんは椅子に深く座り込み、若い頃を懐かしんだ。

こうして私は、時間をかけて少しずつ前進し、学び、実験し、試行錯誤を繰り返しながら経験を積みました。生活の糧を得るために、できることは何でもやりました。

正式な教育を受けていなかったフォンさんは、より多くの本を読み、より多くのものを見て、より多くのことを聞き、さまざまな情報源から知識を蓄積して、自分のリソースとするよう努力しました。

クリエイティブ業界において、コピー自体は悪いことではありません。しかし、独自の視点やアイデアを取り入れずにコンテンツをコピーするのは、悪いことです。

フォン・ヴー

2018年、志を同じくする人々と共通の興味を持つ人々が集まり、Antiantiartスタジオが設立されました。フォン氏は同僚たちに、世界のトレンドに沿ったベトナム製品の開発に努めなければならないとよく話しています。

小さなプロジェクトから始まり、わずか数年で、Antiantiart はクリエイティブ コミュニティで急速に名声を確立しました。

広告プロジェクトに加え、アンティアンティアートは芸術的価値の高い小規模プロジェクトも手掛けています。フォン・ヴー氏は、持続可能性を追求し、国境を越えて事業を拡大していくことを目指しており、いつか金儲けや生活に追われるのではなく、より大きなことを成し遂げられるようになると語っています。

フォンさんは今、何が一番心に残っているのでしょうか？初期の頃の収入について語りました。数百万ドン（チームメンバーで分け合わなければならなかった最小額）から、数千万ドンという巨額まで、彼女はとても嬉しくて大喜びしていたので、家族や親戚に自慢しに行ったそうです。

初めて夢を語り合ったあの頃のiPhoneを覚えています。「君と一緒なら、もっと大切」というメッセージが添えられた古いカメラも覚えています。まるで誰かが私に夢を与えてくれたかのようでした。どれも大切な瞬間になりました。

そのため、自分自身について話すとき、Phuong Vu は自分が考えていることや感じていることについて非常に正直であり、また、自分がやろうとしていることをもっと達成するために自分の感情にあまり浸らないという非常に実際的な方法論も持っています。

この若者によれば、人の個性は時間をかけて培われるものであり、自分の個性に気づけば気づけるほど、自分の可能性を探求できるようになるそうです…

Apple CEO ティム・クック氏 (左端) が Antiantiart 本社を訪問。

「ミニマリズム」が一つの単語やフレーズに集約されるという考え方は好きではありません。もっと自分を表現できる言葉があると思うからです。

フォン・ヴー

ハノイの街でヒップホップを踊るティーンエイジャーたち。

8年生と9年生の頃、フォン・ヴーはハノイのストリートダンスを通してヒップホップ文化に触れ始めました。当時はヒップホップコミュニティが今ほど強くなく、熱心なティーンエイジャーたちは踊れる場所を探して歩き回らなければなりませんでした。

その結果、従来の表現とは異なる物語の伝え方、自己表現の方法、世界とのつながり方など、90年代世代の間で新しい多様な文化空間が開花しました。

ヒップホップはフォン・ヴーにすべてを与えてくれた。兄弟や友人、楽しい仕事、そしてキャリアを追求するための豊富な知識だ。ヒップホップのおかげで、彼のイメージに対する考え方はよりオープンで広がりを増した。

彼は、思考からイメージが生まれ、それを見たり、触ったり、写真に撮ったり、映画に撮ったりできるという感覚が好きです。

悲しみを晴らすために杯を上げるMV

タイ、韓国、日本などを訪れると、すべてがあまりにも平坦で、画一的で、あるいは清潔で整然としすぎていて、退屈に感じることがあります。ベトナムの混沌とし​​た、まとまりのない状態こそが、クリエイターでさえ予想できなかったようなイメージを生み出すのです。

最も優れた、そして最も解放的な側面は、美しさは、アーティストがそれぞれの瞬間を捉え、それぞれの素材を選択し、プロセスが展開される時間を計る能力から生まれるという点です。

フォンさんはベトナムの「生命」と「魂」の感覚を愛しており、その雰囲気を Antiantiart の製品に取り入れたいと考えています。

アンティアンティアートはハノイを拠点としていますが、フォン・ヴーは市場に行くのと同じくらい頻繁にホーチミン市へ飛んでいます。それでも、他の多くの人のようにすぐに南へ移住したわけではありません。

フォンはハノイに留まり、極端な暑さと極端な寒さ、極端なノスタルジアと極端な現代性という両極端を経験しています。ここは素晴らしいので、創造性をとても刺激されます。

フォン・ヴーが着実に、しかし決してゆっくりと歩み続ける道は、真の山火の精霊の真の運命への答えです。この若者の背後にある産物を見れば、壮大な、そして徐々に輝きを増していく夢が浮かび上がってくるのを感じるでしょう。

暗闇から、岩の中から咲く花のように、高く聳え立つ四角いバインチュンや丸いバインデーケーキのように、現代芸術的な雰囲気の中で溶け合う伝統楽器の生き生きとした音のように... フオン・ヴーはビデオ「春の花の歌」で、山に燃える火のように温かい物語を描きます。

彼は、探索し解釈すべき秘密に満ち、美しいと彼が考えるイメージの世界で、ベトナム文化の旅を続けるつもりだ。

Antiantiart は、非常に若く情熱に満ちた 12 人ほどの Gen Z 世代の若者たちの拠点です。

彼らは Phuong Vu 氏とともに、Apple とのコラボレーションによる「 The Dragon and the Immortal 」、ベトナム航空の航空安全教育ビデオ、「Spring Flower Song」ビデオ (VTV とのコラボレーション)、 「Hanoi, a Piece of My Own 」、「 Capital City Cypher 」など、芸術性が高く口コミで広まった一連の作品をオンラインでリリースしてきました。

さらに、Den Vau の「Cooking for You」 、Binz (別名 Xuan Dan) の「 Hit Me Up」 、Wren Evans の「Call Me」 、Bich Phuong の「Raising a Cup to Dispel Sorrow」など、多くの V-pop アーティストによるミュージック ビデオもあります。

最近、ラッパーのLow Gは、Anh Phanとカナダ人ラッパーのbbno$とのコラボレーションによる「pho real」のミュージックビデオをリリースした。

ソース: https://tuoitre.vn/phuong-vu-son-dau-hoa-gen-z-2024042518072655.htm