
卒業制作のステージ発表会。
ファッションクリエーションは、HSUが過去13年間開催してきた毎年恒例のイベントで、学生に情熱と創造力を披露する機会を提供することを目的としています。単なるプロジェクトのプレゼンテーションにとどまらず、コレクションを通して現代的なデザイン思考、パーソナルブランディングスキル、そして綿密に構築されたビジネス戦略が示されます。
今年は、17 人の学生が、コンセプトやスケッチから衣服の試作、製品の完成、マーケティング計画まで、細心の注意を払って作り上げた 62 のデザインを含む 17 のコレクションを発表しました。
探求されるテーマは多岐にわたります。個人の感情、記憶、都市化、地域社会の安全、人間性、そしてフエの田舎の市場、天后宮、アトランティスの街、砂漠やジャングルの美しさといった文化的、自然的なインスピレーションなどです。自伝的な要素、文学や映画の素材、伝統芸術を題材にしたプロジェクトも目立っています。

HSU ファッションデザインプログラムのディレクター、トラン・ミン・ニャット氏は開会の辞で、「学生たちは、アイデアの創出や素材の制作から、具体的なビジネスプランによる個人ブランドの構築まで、厳格な作業プロセスを経てきました」と強調しました。
社会的なメッセージと個人のアイデンティティ
学生のファム・チョン・ヒューさんの作品集「サイゴンショック」が最優秀賞を受賞しました。絡まった電線や忘れられた標識、いたるところに貼られたチラシなど、街中のありふれた、しかし潜在的に危険なイメージからインスピレーションを得た作品で、強い印象を与えました。

このコレクションは、黒、グレー、オレンジ、黄色の色調を使用し、仕立て技術と素材の取り扱いに重点を置き、安全で文明的な生活環境についてのメッセージを伝えています。
2位は、トラン・ティ・ニュー・クインの「エモーショナル・サイクル」コレクションでした。クラシックとモダンを融合させたシルエットと、鮮やかな色彩から落ち着いた色彩へと変化するカラーパレットを通して、人間の感情の循環を探求しています。感情は障害ではなく、再生と自己との調和への原動力であるというメッセージが込められています。
3位は、ハドンシルク村で蚕が絹を紡ぐ様子からインスピレーションを得た、Nhan Thi Lanの「Painted Silk」に贈られました。2Dと3Dのパターンメイキング技術と、贅沢で洗練された精神が融合したこのコレクションは、大学に戻る前に起業した作者の粘り強さと情熱を反映しています。

伝えられるところによると、Nhan Thi Lan さんはファッションデザインと縫製のトレーニングセンターで自身のビジネスを立ち上げてから何年も経った後、正式にデザインを学ぶために教室に戻ることを選んだそうです。
デザイナーのレ・タン・ホア氏は次のようにコメントしています。「今年のコレクションは、文化や伝統から現代的な問題まで、多様なテーマを探求し、豊かな創造性を示しています。HSUの学生は、優れた素材とパターンの扱い方、そして現代的なデザイン思考を示しており、ベトナムファッション界の次世代デザイナーへの期待を高めています。」
主催者によると、ショーの前に、学生は経験豊富なデザイナーと講師で構成される審査員団に、卒業制作ポートフォリオ全体を提出する必要がある。ポートフォリオには、コンセプトに関する調査、クリエイティブインスピレーションシート、図面、素材、完成品、画像、 動画、そしてコレクションのマーケティングプランが含まれる。

HSU ファッション デザイン プログラムは、デザイン スキルと管理、ビジネス、マーケティングを組み合わせた総合的なトレーニングに重点を置いており、学生が自分のパーソナル ブランドを開発し、卒業後すぐに市場に参入できるように支援します。
2013年、ホーチミン市立大学はホーチミン市の私立大学として初めて、ファッションデザイン専攻の卒業制作にヨーロッパのファッションショーモデルを取り入れました。この活動は独自の「トレードマーク」となり、デザインを学ぶ学生を社会や市場とより密接に結びつけることに貢献しています。
出典: https://baovanhoa.vn/giai-tri/sinh-vien-dua-do-an-tot-nghiep-len-san-dien-thoi-trang-147450.html






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