女性監督の自信に満ちたうなずきにより、ミン・クオックはこの舞台での最初の役を獲得した。
次世代
人民芸術家ミ・ウエン氏は、ステージ5Bのチームを10年近く刷新してきた中で、新人から「私にもできる?」という質問をよく受けたと語る。その答えはいつも「できない理由がない」だった。なぜなら、彼らは戸惑い、励ましと能力を発揮する機会を必要としていることを知っていたからだ。若いメンバーが当初、時にナイーブなアイデアや不適切な台本、あるいは「弱々しい」演技や変身を見せたとしても、彼らは決して否定したり批判したりすることはなかった。むしろ、すべてがスムーズに進むよう、先輩たちから何日もかけて議論し、提案を受けた。現在までに、リーダーの意向により後継チームが誕生し、その8割以上が若者だ。100%若いスタッフによる児童劇を全編観劇するステージ席に座りながら、人民芸術家ミ・ウエン氏は笑顔で、これからの道のりに自信を覗かせた。
ステージ5Bに約2年間在籍し、俳優兼マジシャンのヒュイン・ヌーは、これまで俳優としても演出家としても優れた実力を発揮してきました。当初、ヒュイン・ヌーは知り合いの公演を観劇し、交流するために残っていたというだけのことでした。スタッフがヒュイン・ヌーのマジックの腕前を自慢するのを聞いた「プロデューサー」のミー・ウエンは、すぐに若い俳優を次の公演の休憩時間にマジシャンとして参加するよう誘いました。若い俳優は参加を承諾しました。ステージ上でヒュイン・ヌーは、マジックやジャグリングの器用さと楽しさだけでなく、芸術学生らしい魅力も発揮しました。その夜、ステージ5Bのディレクターはすぐに電話をかけ、新作劇のチームに彼を招待しました。
フイン・ヌーは、自分にチャンスを与えてくれた人を失望させたくないという思いから、役柄に慣れ、学び、練習し、役になりきることに多くの時間を費やしたと語った。舞台上のあらゆるステップをテストし、美しく歩く方法、上手に話す方法、観客に良い印象を与える方法を練習した。すべてが完璧でなければならなかった。公演後は必ず劇場の先輩たちにコメントや修正を求めた。劇「動物救助ステーション」でヤモリ役を無事に演じ終えたフイン・ヌーは、師匠からさらに難しい挑戦を受けた。彼は、2025年の旧正月(テト2025)に開催される子供向けバラエティ番組「マジックペン」の演出を任されました。「それまでにもいくつかの場所で公演したり、寸劇を作ったりしたことはありましたが、プロの舞台で長編劇を組んだことは一度もなかったので、最初は少し不安でした。しかし、舞台監督はプレッシャーをかけるどころか、時間をかけて私のアイデアに耳を傾け、ちょっとしたコメントをくれたり、脚本の完成を手伝ってくれたり、重要な材料を加えてくれたりしました。私は若者ならではの視点、革新性、創造性を持ち込み、先輩たちは専門的なサポートと経験の共有をしてくれたので、すべてがすぐにうまくいきました。この機会を託された時、私のような若者は主観的になろうとせず、学びながら仕事をし、日々成長していくことを選びました」と、フイン・ヌーは語りました。

屈服することを恐れない
舞台監督であり、この業界のベテランでもある「マネージャー」のミ・ウエン氏は、若い人材を積極的に発掘し、コラボレーションを呼びかけることを決してためらいません。たとえそれが学生や、誰も知らない新人であってもです。ステージ5Bの次世代ディレクターを選ぶ上で最も重要な基準は、創造性とこの職業への愛です。彼女は若い人材のダイナミズムと絶え間ない自己革新を高く評価しており、たとえ道のりが困難であっても、彼らと共に歩むことを選びます。最も大変なのは、リハーサルや公演のスケジュール調整です。というのも、多くの若い人材は多忙だからです。しかし、彼女は若い人材を最優先に考えており、俳優が助けを必要としている場合は、彼らが舞台に立つ機会があり、収入を安定させ、イメージを構築するために外部活動に参加できる限り、スタッフを増員する用意があります。そして、新しい人材を起用する際には、試行錯誤を繰り返し、それを繰り返すことを厭いません。それが収益に大きく影響します。
俳優、監督、脚本家、舞台裏のスタッフ、舞台サポートスタッフに加え、「プロデューサー」のミー・ウエン氏は若者にも機会を与えることを重視しています。常駐の舞台アシスタントは、美術大学に通う学生です。彼女は若者たちを自宅まで送り迎えし、手を握りながら、いつ、どのような点に注意を払うべきかを指導することで、共に質の高いパフォーマンスを完成させます。
多くの人が、なぜ才能のある人材を選ばないのかと疑問に思う。人民芸術家ミー・ウイエン氏は微笑んでこう答える。「私もかつてはあなたと同じように、職業を学ぶ機会を常に探していました。だからこそ今こそ、若者のための条件を整え、支援し、第一歩を踏み出すための土台を築こうではありませんか? 才能と情熱を持ち、舞台照明を愛している限り、先輩たちがあなたを導き、自信を与えてくれるでしょう。私は、どんな人が来ても去っても受け入れます。それでもこの職業にこだわり続ける限り、それは素晴らしい贈り物なのです。」
演劇、サーカス、劇場だけでなく、ハットボイのような伝統芸術も、若い人材の育成と投資に力を入れています。30歳を超えるド・ホアン・トゥアンは、ホーチミン市ハットボイ芸術劇場に16年間所属しています。幼い頃からハットボイを愛し、何度も寺院の祭りを見に行き、人々のパフォーマンスを目の当たりにし、熱心に見守るうちに、次第に趣味へと変わっていきました。幼少期の情熱が、やがて夢へと変わり、10年以上経った今、堂々と舞台に立ち、印象的な役柄を演じるまでになるとは、当時は知る由もありませんでした。18歳で高校を卒業した後、ハットボイをきちんと学べる場所を探して街中を歩き回りましたが、「目が見えなかった」ため、訓練コースを見つけることができませんでした。 「劇場に連絡を取り、無料の研修コースがあることを知り、すぐに申し込みました。6ヶ月間の努力の後、先生方の献身的な指導のおかげで、この芸術の基礎知識を習得しました。幸運なことに、あの日から今日まで、学んだ場所でこの職業に就くことができました。見習いとして小さな役から始め、今では多くの主役を演じ、先生方から受け継いだ専門知識を存分に発揮しています」とトゥアンさんは嬉しそうに語った。
現在、ホーチミン市オペラ劇場のスタッフの80%以上が若手です。この好成績は、長年にわたる準備期間を経て実現しました。劇場は、無料の職業訓練コースに注力したり、他地域から若手俳優を招いて集中的な訓練を実施したりしてきました。若いスタッフは、キャリアの途中であっても、専門的な訓練プログラムを修了するため、常に劇場の「優先通学」リストに含まれています。さらに、若者がこの伝統芸術に長く愛着を持ち続けられるよう、支援策も講じています。 「若い俳優たちと仕事をしていると、彼らのダイナミズム、創造性、そして学ぶ意欲をはっきりと感じます。役柄の大小を問わず、彼らは毎回熱意を持って、全力を尽くしてその役をやり遂げようとします。現在の公演スケジュールは非常にタイトですが、この職業を愛する若いチームを擁していることは大きな強みです。かつての困難な時期には、劇場も多くの若いスタッフを失いましたが、その後、状況は安定しました。政策はますます改善され、劇場では多くの追加公演や活動が行われており、若者たちが安心して貢献できるようになっています」と、ホーチミン市オペラ芸術劇場公演組織部長のグエン・タン・ビン氏は述べました。
出典: https://nhandan.vn/trao-co-hoi-de-nghe-si-tre-phat-sang-post885621.html
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