ゴールデン

我が国はアジア大陸の端に位置し、縦に長く、横に狭くなっています。そのため、河川が合流する場所でもあります。西から東へ、そして海へと流れない川などあるでしょうか？ベトナムは南北に広がる河口の国です。

私の故郷には川と水がたくさんあります。
潮が満ちて広大な海岸に広がります。
（トー・トゥイ・イェンの詩）

紅河、マー河（タンホア省）、ラム河（ゲアン省）、フォン河（フエ省）、トゥボン河（クアンナム省）、コン河（ビンディン省）、メコン川... 川は山や森を平野や海とつなぎます。川は交通手段であり、人や物を運ぶだけでなく、地域の文化を結びつけます。川沿いにない文明があるでしょうか？ベトナムを文化圏と見なすと、それぞれの川が文化的なサブリージョンを形成し、ベトナム文化を多様で豊かにしています。ベトナムには工芸村でない場所、地域、村はありません。手工芸はベトナム人の伝統であり、陶器、青銅鋳造（ドンソン銅鼓）から籐、竹、絹織物、木彫り、紙に至るまで、数千年にわたる伝統です...この記事では、ベトナム人の漆工芸についてお話したいと思います。

グエン・ジャー・トリ「中央・南・北の春の庭」1969-1989年。漆。200×540cm。ホーチミン市美術館

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漆はベトナムの伝統的な素材です。最古の工芸品は、ハイフォン市ヴィエットケの船の墓で発見された漆塗りの（黒）オールで、約2500年前のものとされています（1961年発掘）。また、ハイフォン市トゥイグエンの墓からは、約2000年前のものとされている（1972年発掘）。漆を作るための鋼（絵筆）、漆ネジ、漆椀などの道具も発見されています。漆工芸の主原料は、ウルシの木から採れる漆樹脂です。ウルシの木は多くの場所で採れますが、最も良いのは中部地方のイエンバイ、フートにあります。アジア諸国にはどこでもウルシの木が自生していますが、ベトナムのウルシの木はRhus successedenes属に属し、品質は非常に良く、他の国よりも優れています。

寺院や仏塔の礼拝用の像、漆塗りの横板、対句、奉納扉、礼拝用の玉座、駕籠、巻物、勅令箱、木魚、盆などから、キャビネット、テーブル、盆、盆などの家庭用品にまで、漆製品はベトナム人の生活に密着しています。漆は木、粘土、石、青銅など多くの素材に塗ることができ、タムバオミアパゴダ（ハノイ、ソンタイ）の像は粘土の骨に美しい漆を塗っています。ダウパゴダ（ハノイ、トゥオンティン）には、17世紀に建てられた、死後に骨が2人の禅僧になった彩色像が2体あります。これは、先祖が特別な方法で漆を塗っていたことを物語っています。漆以外にも螺鈿漆、油性漆などもあり、ベトナムの漆工芸品はアメリカ自然史博物館（ニューヨーク）、ギメ東洋美術館（パリ）など世界の主要な美術館に展示されています。

1925年、インドシナ美術学校が設立されました。フランス人教師たちは、油絵の指導に加え、漆を含む伝統的な画材の習得も学生に奨励しました。そのため、現代ベトナム美術には、グエン・ジャー・チ（中南北春園）、グエン・サン（フォーミン寺）、グエン・トゥ・ギエム（タン・ジョン）、キム・ドン（陶器窯）など、漆器にまつわる巨匠が数多くいます。このように、ベトナムには漆器芸術に加えて、漆工芸も存在します。これもまたベトナムのユニークな特徴です。インドシナの巨匠たちの世代に続くベトナム美術の発展段階には、チュオン・ベー、ブイ・フー・フン、ディン・クアンなど、漆器を使った著名な画家が数多くいます。
有名な漆工芸村としては、ハタイ、チュエンミー（ハノイ市フースエン）、崇拝の像や崇拝の対象を専門とするソンドン村（ホアイドゥック）、カットダンソンクアンダウ、ディン

1975年以前、ビンズオン省のバン（バクニン）には有名なタンレーブランドがありました...
ベトナム文化は村の文化であり、ベトナムの村はベトナム人を作り、ベトナムの質は村の質です。ベトナム文化と芸術の真髄はすべて村から生まれます。ベトナムの村は村であり、ベトナム人は村です。共同住宅での歌、共同住宅の庭でのチョ、共同住宅での水上人形劇、キンバック村のクアンホ、村の祭り、共同住宅の彫刻、村の仏塔はすべてベトナム芸術の傑作です...村はベトナムの基本的な行政単位です。村について話すことは、共同住宅、村の仏塔、村の門、村の井戸について話すことを意味しますが、竹の柵（広義では村、集落）の向こうには、困ったときに助け合い、愛情と思いやりを持つ村の精神があります。それこそが村の魂であり、村人を結びつけ、家族を結びつけ、村を結びつけ、ベトナムの村、ベトナム人という大きな村を作る接着剤です。人々はそれを親密な関係と呼ぶことが多いです。

グエン・ジア・トリの絵画「中央、南、北の春の庭」からの抜粋

文化は国家を結びつける接着剤です。交わり、起源、和解、癒し、そして連帯はすべて文化から始まり、文化を基盤としなければなりません。

世界はますますオープン化、フラット化、4.0化しており、国民の文化的アイデンティティーを守る必要があります。今こそ、それぞれの国の文化的特徴を示す時です。文化は持続可能であるほど脆弱であるため、混合やハイブリッド化は避けられません。また、地域だけでなく世界の政治情勢もますます複雑化しています。これまで以上に、国民の結束力を強化する必要がある時です。前述のように、文化はベトナム人とベトナム国家を結びつける接着剤であり、国家の歴史がそれを証明しています。文化は共通の祭壇であり、国家の祝福であり、祝福が大きければ国は偉大になり、ある意味では文化は国境でもあります。文化を失うことは不運であり、国を失うことです。
前述の通り、画家のグエン・ジャー・チ（1908-1993）は漆芸で成功を収めた最初の人物です。彼は生涯を漆に捧げ、ベトナムの伝統絵画技術の真髄を継承し、漆芸の技法を漆絵へと昇華・再創造しました。

画家グエン・ジャー・チーは1908年、旧ハタイ省チュオンミーに生まれ、1993年にサイゴンで亡くなりました。インドシナ美術大学7年生（1931～1936年）で学び、風刺画からプロパガンダ画まで幅広いジャンルの作品を制作しました。グアッシュや油彩画を手掛けた後、漆器に焦点を合わせ、グエン・ジャー・チーの名にもなった技法です。彼は生涯を漆器に捧げたと言えるでしょう。代表的な作品には、「田園竹林」（1938年）、「蓮池の少女」（1938年）、「ホアンキエム湖の中秋の夜」（1939年）、「ハイビスカスの少女」（1944年）、「屏風」（1954年頃）、「中央、南、北の春の庭」などがあります。
漆という細心の注意を要する素材を扱う慎重派であったため、作品は多く残せなかった。
「中南北春庭」は彼の遺作であり、1975年以前に制作を開始し、1988年に完成した。200×540cmの大きさで、9枚のパネルを繋ぎ合わせた屏風のような形をしている。この形式は、彼がしばしば用いる大型の絵画に適しており、両面を別々の絵画として描くことも可能である。そのため、この作品は彼の最大の作品となっている。

絵画のタイトルが示唆するように、彼は春の「想像上の」庭園を描きました。そこには太陽の光、風、霧、桃の花、寺院、蜂や蝶、飛ぶ鳥、舞う孔雀などがあり、その壮麗できらめく春の情景の中で、焦点は依然として人々、そして初期の作品から彼の象徴となっている登場人物、アオザイを着た若い女性たちにあります。彼女たちもまた春であり、楽園のような春の庭園の妖精たちです。扇子を持って踊る人、楽器を演奏する人、歌う人、ユニコーンに乗る人、寝そべる人、座る人、手をつないで春の庭園を歩く人、手をつないで春のダンスを踊る人。人と風景、春と人々の心の春は調和し、現実と幻想は一つです。すべてが、笑い声、楽器の音、歌声、鳥のさえずりなど、生命力と喜びに満ちた、新しい日、新しい季節、新しい年の平和で幸せな雰囲気を醸し出しています。漆の限界は、色彩のバリエーションが限られており、朱と金と銀しかないことです。さらに、油絵のように明暗や明暗の表現は容易ではありません。しかし、グエン・ジャー・トリはこの二つの欠点を逆手に取り、漆を非常にモダンな作品に仕上げました。「中南北春庭」をはじめとする彼の作品は、いずれも平面的でグラフィックであり、ボリュームよりも形状を想起させます。彼はかつてこう語っています。「漆という素材は、無理やり自分の思うようにさせることはできません。尊重し、理解し、従わなければなりません。」

この作品では、深紅の背景に、むき出しの金の黄色だけが残り、その後に続いています。彼はこの絵に銀は使わず、代わりに卵型の絵の具を使っています。この作品では白が主な色であると言えます。卵型の技法から、彼はすべての白い斑点を自由に飛び回らせ、イメージの外側に塗り、狭い形の型に閉じ込められることを受け入れず、芸術に変えました。イメージからの脱出は、現実の正しい形の束縛からの脱出でもあり、現実からの脱出であり、これは彼の以前の作品にはなかった非常に新しい点です。この自由な卵型のスタイルにより、イメージはよりダイナミックになり、人物は動いているように見えます。さらに、このマウントスタイルは白い斑点も組み合わせ、非常に簡潔な色彩構成を作り出します。

「中南北春園」のもう一つの傑作は、まるで線の合唱団のようで、破線、実線、大小、黒線、赤線、黄線が混ざり合い、曲線を描き、舞い上がり、自由奔放で、自由…魔法と即興に満ち、輪郭線のタイプではなく、形に沿うのではなく、形を完全に踏襲することで、形を強調し、示唆し、呼び起こしている点です。

前述の通り、「中・南・北の春の庭」は、3つの地域の少女たちが出会い、春を満喫する架空の庭です。繰り返しますが、この絵は1975年以前に描き始められたため、「中・南・北の春の庭」は、南に定住し、常に統一の日を夢見てきた北の息子である彼の夢を体現しています。真の芸術は常に個人から全体へと向かいます。個人の物語は、共通の物語と繋がらなければなりません。グエン・ジャー・チの夢、「中・南・北の春の庭」という夢は、ベトナム全土の人々が統一国家を築くという夢でもあります。

レ・ティエット・クオン
（tapchimythuat.vn）