「海沿いのところは何でも好きです。 ハイフォンには海とフランス建築の古い建物があって、特別な何かがあるんです。フランスでは、祖母も南の海沿いに住んでいました。もしかしたら、それがハイフォンが好きな理由かもしれませんね」とビボンヌさんは言いました。
RFIの取材に対し、ビボンヌ氏は当初、ベトナムのサッカーをテーマにした映画を制作するつもりだったと語った。しかし、様々な事情により、自身のルーツを探る旅の続きとして、ベトナムを世界に紹介するために、音楽、風景、そして文化を選ぶことになった。撮影中、 コントゥム省プレイク市でバナ族の人々と出会い、その後、クアンニン省ビンリュウ市でサンチャイ族の人々と出会った。彼らは彼のために歌を歌ってくれた。
そして、まるでインスピレーションを受けたかのように、ビボンヌはベトナムの伝統音楽を『Once Upon a Bridge II』に取り入れ続け、伝統楽器と西洋楽器を融合させ続けた。彼は登場人物として物語に参加し、部外者でありながら情熱的な視点で、サッカーを通してベトナムの信仰、アイデンティティ、そして精神を発見する感動の旅を描き出した。
ビボンヌはパリ第1パンテオン・ソルボンヌ大学で歴史を学び、コミュニケーションとマーケティングの分野でインターンとして働いた後、映画制作への情熱を燃やしました。2018年、祖母の死後、故郷について学ぶために初めてベトナムを訪れ、そこから彼の情熱が始まりました。『Once Upon a Bridge in Vietnam』は、新型コロナウイルス感染症のパンデミックによる長期滞在期間中、15ヶ月間ベトナムで生活し、撮影を重ねた上で制作された、約30分の彼の初のドキュメンタリー映画です。
クラシックピアノとルバートにインスピレーションを受け、音楽と歴史に関する知識と映画制作技術を融合させ、ベトナムの古典音楽の探求と西洋音楽との交流を強調した「リズム」を映画に生み出しました。『Once Upon a Bridge in Vietnam』はその後、2022年のロサンゼルス映画祭で最優秀短編ドキュメンタリー賞を受賞し、ベトナム、フランス、イギリス、アメリカなど多くの国で上映されました。また、2023年のヴズール国際アジア映画祭のドキュメンタリー部門にも出品されました。
フランソワ・ビボンヌは、祖母の名前にインスピレーションを得た「ベトナムの橋」（2022-2024年）を完成後、フランスにスタジオ・ティ・コアンを正式に設立しました。音楽と文化の交流を促進し、ベトナム文化を探るドキュメンタリーを制作することで、ベトナムのアーティストと国際的な観客の繋がりを強化します。このスタジオは、音楽、文化、スポーツ、そしてフランスとベトナムの芸術交流といったテーマを中心に、文化体験を組み合わせたコンサートやイベントを開催する場です。「ティ・コアン」という名前は、彼の家族と個人的なインスピレーションの象徴であり、東西文化を繋ぐ精神を象徴していると彼は語りました。
映画の第2部では、ベトナムの国技であるサッカーを通してベトナム文化を探る旅が続きます。ビボンヌは、フランスで開催される第32回ヴズール国際アジア映画祭（2026年1月27日から2月3日）に間に合うようにこの映画を提出したいと考えています。
フランソワ・ビボンヌは、音楽、文化、そしてサッカーを通して、フランスとベトナムという二つの文化を繋ぐ旅を続ける、他に類を見ない独立系監督の典型です。クラシック音楽から始まった最初のプロジェクトから、サッカーとベトナムのスポーツ精神へと移り変わり、ビボンヌは個人的な物語を語るだけでなく、伝統と現代が融合し、そのルーツを保ちながらも世界に広がり続けるベトナムという多面的な国を描き出しています。
出典: https://www.sggp.org.vn/tiep-noi-hanh-trinh-tim-ve-nguon-coi-post804537.html
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