コミュニティの創造性を高める

地域社会の創造性を強化することは、伝統的な文化と芸術の遺産を新たな状況の中で広め続けるための鍵となっています。

建築家ファム・トゥアン・ロン、党書記、クア・ナム区人民評議会議長：

政府、企業、地域社会の協力が必要です。

クア・ナム区は首都中心部の中心的遺産地区であり、歴史的、建築的、精神的、芸術的、そして市民的価値に富んだ膨大な文化遺産が保存・保全されています。そのため、区は設立当初から、イノベーションを促進する環境の整備、区内の芸術活動や文化産業製品・サービスの発展、文化と商業の要素、そして文化産業センターの活動におけるサービスの調和とバランスの確保に注力してきました。また、文化産業センターの活動と教育活動を連携させ、遺産価値、観光、文化輸出を促進しています。

持続可能な観光開発に向けて、クアナム区は、文化遺産の価値を効果的に活用するため、区内の文化芸術分野で活動するアーティストや個人を対象とした具体的な政策やインセンティブの構築など、様々な施策の実施に注力します。地域の芸術創造を支援するための資金動員、特にデジタル要素を取り入れた、あるいは観光と関連した絵画・音楽プロジェクトを優先します。文化センター、パフォーマンススペース、ギャラリー、アーティストやクリエイティブコミュニティのためのエリアを整備します。デジタルペイント（電子描画ボード、グラフィックソフトウェア）や音楽制作のための設備を備えた「コミュニティデジタルアート創作スペース」を建設し、ワークショップを開催して人々や観光客を誘致します。クアナム区特有の文化ブランドを構築し、ハノイの観光と効果的に連携させます。区独自の文化・芸術・観光モバイルアプリを構築し、イベント情報の集約、デジタル作品の展示、ライブパフォーマンスの配信、観光情報や芸術体験ツアーの提供を行います。社会からの投資を呼びかけ、官民連携を強化し、文化開発資金を効果的に活用します。

この目標を達成するには、あらゆるレベルの政府、企業、そして地域社会が協力し、メカニズム、インフラ、人材、そして技術の活用に関する解決策を同時並行的に実施していく必要があります。努力と決意があれば、クア・ナム地区は文化芸術を力強く発展させ、首都と国の繁栄と持続可能性に貢献できると信じています。

チョン・ジミン氏（韓国語専門家、詩音楽監督）：

コミュニティをイノベーションの中心に据える

グローバル化の文脈において、国際文化交流は伝統音楽の保存と発展において重要な要素となっています。Poem Musicが2024年から実施する「KOVIET SINAWI」プロジェクトは、韓国とベトナムの共同制作であり、ベトナムの伝統音楽と韓国のSINAWIを融合させた現代的なオーケストラ作品を創造し、持続可能な国際協力のモデルを確立することを目指しています。

KOVIET SINAWIプロジェクトの核となるのは、韓国とベトナム両国の伝統音楽の特徴的な要素である即興演奏です。このプロジェクトでは、即興演奏は作品の魂とみなされます。同様に、ベトナムの伝統音楽においても、即興演奏は作品の形成と発展において中心的な役割を果たしています。韓国とベトナムのアーティストたちは、二つの伝統を融合させることで、メロディー、音、リズムの体系に類似点を見出し、新たなハーモニーを生み出すだけでなく、コミュニティを創造性の中心に据えています。これにより、伝統音楽は演奏されるだけでなく、聴衆が参加し、対話し、創造を続けることができる場となっています。

KOVIET SINAWIプロジェクトにおける重要な革新の一つは、アイデアの交換、練習、演奏、そして成果の発信に至るまで、実施プロセス全体を通してデジタル技術を活用したことです。テクノロジーは単なる支援ツールではなく、コミュニティアートのためのオープンスペースとなり、アーティストと人々が繋がり、共に創作活動を行い、地理的な境界を越え、伝統音楽の創作へのコミュニティの参加範囲を広げます。

三田典明教授（日本専門家、三田雅楽研究会理事長）：

コミュニティ共創のための「オープン」

日本の伝統芸能である雅楽において、かつて雅楽の演奏家は、この芸術の伝統を継承する家系から直接学ぶことしかできませんでした。しかし今では、この芸術はより広いコミュニティに開かれ、若い世代でさえ、必ずしも伝統的な家系に「由来」している必要はなく、高校生から熟練した専門家から学ぶことができます。これは、技術の内伝からコミュニティへの創造性の継承へと向かう重要な転換です。

演奏技術の喪失を防ぐため、雅楽を本来の形で一般公開し、儀式的要素と娯楽的要素を併せ持つ芸術であることを観客に理解してもらうとともに、アーティスト間の健全な競争環境を創出し、オンライン会議システムによるオンラインダンストレーニングなど、オープンなトレーニングモデルを開発するという方向性が提案されている。

海外からの来訪者に向けた公演は、日本の文化体験の一部として捉えられるべきだと私は考えています。このプロジェクトの成功は、公演そのものだけでなく、雅楽を参加型の文化的・精神的な体験へと変容させ、国内外のコミュニティが雅楽を受容し、理解し、そして広め続ける主体となることにあります。

出典: https://hanoimoi.vn/trao-quyen-sang-tao-cho-cong-dong-722854.html