ເຄື່ອງຫມາຍ ຂອງສິລະປິນຫນຸ່ມ
ພຽງແຕ່ບໍ່ເທົ່າໃດປີ, ດົນຕີ ຫວຽດນາມ ໄດ້ມີບັນດາບັນດາຄວາມຊົງຈຳໃນເວທີສາກົນ. ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້, ວັນທີ 20 ກັນຍາ, ນັກຮ້ອງໜຸ່ມ ດຶກຝູ໋ກ ຍາດໄດ້ໄຊຊະນະໃນການແຂ່ງຂັນເພງ Intervision 2025 ຢູ່ສະຫະພັນລັດເຊຍ. ດ້ວຍບົດເພງ “ພູດົ່ງທຽນຫວູ” (ແຕ່ງໂດຍນັກດົນຕີ ຮ່ວາຍແອງ, ດົນໃຈຈາກບົດກະວີ “ໄມ້ໄຜ່ຫວຽດນາມ” ຂອງນັກປະພັນ ຫງວຽນຢຸຍ ແລະ ນິທານ ແທງຈີ໋), ລາວບໍ່ພຽງແຕ່ເອົາຊະນະຜູ້ຕັດສິນດ້ວຍສຽງເວົ້າ ແລະ ເຕັກນິກຂອງຕົນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງສ້າງຄວາມປະທັບໃຈໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມສາກົນດ້ວຍບັນດາຮູບພາບວັດທະນະທໍາຫວຽດນາມ ຄື: ໄມ້ໄຜ່ຂຽວ, ໝວກຮູບຊົງຈຽງ, ທັງເປັນນິທານຂອງບັນດາບົດປະພັນຂອງຊາວຫວຽດນາມ. ທັນສະໄຫມແລະ imbued ກັບຈິດໃຈປະເທດຊາດ.

ຂະນະທີ່ ດຶກຟຸກ ຍາດໄດ້ໄຊຊະນະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນຄວາມປິຕິຊົມຊື່ນຂອງນັກຮ້ອງເທົ່ານັ້ນ ຫາກຍັງແມ່ນຄວາມພາກພູມໃຈຂອງທຸກຄົນ, ດັ່ງທີ່ໄດ້ຂຽນໃນຈົດໝາຍຊົມເຊີຍ ແລະ ຊົມເຊີຍທີ່ທ່ານນາຍົກລັດຖະມົນຕີ ຟ້າມບິ່ງມິງ ໄດ້ສົ່ງເຖິງນັກຮ້ອງຊາຍ, ເພາະວ່າ “ການເຂົ້າຮ່ວມຂອງຫວຽດນາມ ເປັນຄັ້ງທຳອິດໃນການແຂ່ງຂັນດົນຕີ Intervision 2025 ໄດ້ກັບຄືນມາພາຍຫຼັງການພົວພັນທີ່ເປັນມູນເຊື້ອກວ່າ 40 ປີ. “ດົນຕີຜ່ານຜ່າທຸກຄວາມບໍ່ລົງລອຍກັນເພື່ອເຕົ້າໂຮມປະເທດຊາດໃນທົ່ວ ໂລກ ”.

ກ່ອນນີ້ດຶກຟຸກ, ນັກສິລະປະກອນຫວຽດນາມຫຼາຍຄົນໄດ້ຂະຫຍາຍອິດທິພົນຂອງຕົນເທື່ອລະກ້າວ. Chi Pu ປະກົດຕົວໃນລາຍການ Sisters Who Make Waves 2023 ໃນປະເທດຈີນ. ເຖິງວ່າຈະມີການໂຕ້ຖຽງກັນ, ການປະກົດຕົວຂອງນາງໃນລາຍການບັນເທີງທີ່ມີຊື່ສຽງໃນພາກພື້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຈິດໃຈຂອງຄວາມອຸທິດຕົນແລະຄວາມປາດຖະຫນາທີ່ຈະໄປເຫນືອເຂດສະດວກສະບາຍຂອງນາງ. ຄວາມພະຍາຍາມໃນການຝຶກອົບຮົມແລະການປັບຕົວຂອງ Chi Pu ໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ນາງຄ່ອຍໆສ້າງເຄື່ອງຫມາຍຂອງນາງ, ດັ່ງນັ້ນຜູ້ຊົມສາກົນໄດ້ເລີ່ມຮັບຮູ້ໃບຫນ້າ V-pop ທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍບຸກຄະລິກກະພາບ.
ຕໍ່ໄປ, ນາງເຟືອງມີຈີ, ຈາກຮູບພາບ “ຍິງຊາວປະເພນີ” ທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂຶ້ນຈາກການປະກວດຊອກຫາພອນສະຫວັນທາງໂທລະພາບ, ຍັງມີການເດີນທາງທີ່ພົ້ນເດັ່ນ. ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, ນາງໄດ້ນຳເອົາດົນຕີພື້ນເມືອງປະສົມກັບປັອບ ແລະ R&B ເຂົ້າສູ່ເວທີສາກົນຂະໜາດນ້ອຍ ແລະ ປະຊາຄົມຊາວຫວຽດນາມ ຢູ່ຕ່າງປະເທດ. ທ້າຍເດືອນກໍລະກົດ, ນັກຮ້ອງໜຸ່ມ ແລະ ຫ້າວຫັນຍັງໄດ້ພະຍາຍາມສຸດຄວາມສາມາດເພື່ອແຂ່ງຂັນ ແລະ ຄວ້າອັນດັບ 3 ໃນຮອບສຸດທ້າຍຂອງການແຂ່ງຂັນດົນຕີອາຊີ "Sing! Asia". ເມື່ອອາຍຸໄດ້ 20 ປີ, ການເລືອກເຟັ້ນເພງພື້ນເມືອງພາກໃຕ້ໃນການປະພັນ ແລະ ການສະແດງ, ສົມທົບກັບລົມຫາຍໃຈທີ່ທັນສະໄໝ, ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນແນວຄິດດົນຕີທີ່ກ້າວໜ້າ, ບໍ່ເສຍຮາກ, ແຕ່ຍັງບໍ່ປິດຕົວຕາມທ່າອ່ຽງຂອງໂລກ.

ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ເວທີການແຂ່ງຂັນທີ່ມີຊື່ສຽງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຢູ່ໃນອິນເຕີແນັດ, ດ້ວຍ Spotify, ເວທີ YouTube... ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມຫລາຍຄົນກໍ່ໄດ້ຮັບໝາກຜົນທີ່ພົ້ນເດັ່ນ. ໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້, Son Tung M-TP ໄດ້ສືບຕໍ່ "ສ້າງຄື້ນຟອງ" ຢູ່ໃນເວທີອອນໄລນ໌ດ້ວຍ MVs ບັນລຸຫຼາຍສິບລ້ານ views, ເຮັດໃຫ້ V-pop ໃກ້ຊິດກັບຜູ້ຊົມໃນພາກພື້ນ. ວົງການນັກຮ້ອງ ຫວູ, ຫວູກັດຕື໋, ຮ່ວາງຮຸຍ, ດົ່ງໂດມິກ... ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການຈັດອັນດັບຢ່າງເປັນທາງການໂດຍ IFPI (ສະຫະພັນສາກົນຂອງອຸດສາຫະກຳການພິມສຽງ). ແລະ Hoa Minzy, ນັກສິລະປິນຍິງທີ່ຊະນະໃຈຂອງແຟນໆຫຼາຍຄົນ, ກໍ່ຂຶ້ນເປັນອັນດັບ 1 ຂອງ YouTube ທີ່ມີແນວໂນ້ມທົ່ວໂລກດ້ວຍ MV Bac Bling...

ຜົນສຳເລັດເຫຼົ່ານັ້ນ, ຖ້າເບິ່ງຕ່າງຫາກ, ອາດຈະເປັນພຽງແຕ່ຈຸດເດັ່ນຂອງບຸກຄົນ, ແຕ່ຖືກວາງໄວ້ໃນພາບລວມ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການຫັນປ່ຽນອັນສຳຄັນ ເຊິ່ງດົນຕີຫວຽດນາມ ເລີ່ມມີທີ່ຕັ້ງ, ສຽງດັງ ແລະ ຖືກກ່າວເຖິງໃນ “ເວທີໃຫຍ່” ຂອງໂລກ.
ປະເພນີແລະຄວາມທັນສະໄຫມ: ກຸນແຈສູ່ຄວາມສໍາເລັດ
ອັນໃດໄດ້ຊ່ວຍໃຫ້ນັກສິລະປິນຫວຽດນາມສ້າງຄວາມປະທັບໃຈ? ຄໍາຕອບແມ່ນຢູ່ໃນການຜະສົມຜະສານທີ່ລະອຽດອ່ອນຂອງເອກະລັກພື້ນເມືອງແລະພາສາດົນຕີທີ່ທັນສະໄຫມ.
ກໍລະນີທີ່ຜ່ານມາຂອງ Duc Phuc ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ຈະແຈ້ງ. ຖ້າລາວພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງປັອບທີ່ບໍລິສຸດ, ລາວສາມາດປະສົມປະສານກັບການສະແດງອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ; ແຕ່ເມື່ອເພິ່ນເອົາເລື່ອງລາວຂອງ Saint Giong ເຂົ້າໃນໂຄງປະກອບດົນຕີສະໄໝໃໝ່, ສົມທົບບັນດາຮູບພາບວັດທະນະທຳຫວຽດນາມ ເຂົ້າກັບບັນດາເວທີດົນຕີທັນສະໄໝ, ລາວກໍ່ສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງ. ນີ້ແມ່ນການສົມທົບກັນທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມສາກົນຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມສົດໃສ, ຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ, ແລະ ຄວາມຊົມເຊີຍຫວຽດນາມທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍເອກະລັກສະເພາະ.
ບໍ່ພຽງແຕ່ ດຶກຟຸກເທົ່ານັ້ນ, ນັກສິລະປິນອີກຫຼາຍຄົນກໍປະຕິບັດຕາມທິດທາງນີ້. ເຟືອງມີຈິ ເປັນຊື່ທີ່ພົ້ນເດັ່ນໃນການເລືອກເຟັ້ນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງຂອງນາງເພື່ອສົມທົບບັນດາວັດຖຸພັນພື້ນເມືອງ ແລະ ທັນສະໄໝເຂົ້າໃນການສະແດງ. ໃນຂະນະດຽວກັນ, ຮ່ວາງມິນຍັງພະຍາຍາມຢ່າງບໍ່ອິດເມື່ອຍ ແລະ ປະດິດສ້າງບົນພື້ນຖານກັ່ນຕອງບັນດາວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະພື້ນເມືອງ. ຄວາມມານະພະຍາຍາມເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າຕົວຕົນບໍ່ແມ່ນສິ່ງກີດຂວາງ, ແຕ່ກົງກັນຂ້າມ, ແມ່ນ “ບັດປະຈຳຕົວ” ທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ດົນຕີຫວຽດນາມ ພົ້ນເດັ່ນໃນມະຫາສະໝຸດອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານຂອງດົນຕີໂລກ.

ນອກຈາກປັດໄຈຕົວຕົນແລ້ວ, ການລົງທຶນຢ່າງພິເສດຂອງນັກສິລະປິນຍັງເປັນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ກຳລັງແຮງລວມຂອງການສະແດງຢູ່ເທິງເວທີ. ບັນດານັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ໃນປະຈຸບັນມີຄະນະຜະລິດ, ນັກແຕ່ງກາຍ, ຜູ້ກຳກັບເວທີ, ຊ່າງແສງ... ໄປພ້ອມດ້ວຍ. ການສະແດງແຕ່ລະຄັ້ງແມ່ນໄດ້ຮັບການກະກຽມເປັນວຽກງານສິລະປະທີ່ສົມບູນແບບ, ທຽບໃສ່ມາດຕະຖານສາກົນ. ນີ້ແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງເມື່ອທຽບໃສ່ຫຼາຍທົດສະວັດຜ່ານມາ, ເມື່ອນັກສິລະປິນຫວຽດນາມຍັງປະສົບກັບຄວາມຈຳກັດຫຼາຍດ້ານດ້ານທຶນຮອນ, ເຕັກໂນໂລຊີ, ແມ່ນມັກຈະ “ເອົາສຽງດຽວ” “ນຳລະຄັງໄປຕີຕ່າງປະເທດ”.
ຖ້າຫາກພວກເຮົາວິເຄາະ “ກະແຈ” ຕໍ່ຜົນສຳເລັດຂອງນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ໃນໄລຍະຜ່ານມາ, ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດບັນລຸຄວາມພາກພູມໃຈຂອງປະເທດຊາດໄດ້. ເມື່ອຖືທຸງຊາດ ແລະ ສີສັນຂອງຫວຽດນາມ ອອກສູ່ໂລກ, ບັນດານັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ບໍ່ພຽງແຕ່ຍາດແຍ່ງເອົາຕົວເອງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງຮັບຮູ້ວ່າຕົນເອງເປັນຕົວແທນຂອງທົ່ວປະເທດ. ບາງທີ, ສິ່ງນັ້ນສ້າງແຫຼ່ງພະລັງງານທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ເຮັດໃຫ້ການປະຕິບັດແຕ່ລະຄົນປະກອບດ້ວຍວິນຍານທີ່ເລິກເຊິ່ງແລະລະເບີດ?
ຄວາມສຳເລັດນັ້ນຍັງເກີດຈາກຄວາມກ້າຫານຂອງລຸ້ນໜຸ່ມ. ຖ້າບໍ່ມີນັກສິລະປິນທີ່ກ້າທີ່ຈະທົດລອງແລະແຍກອອກຈາກເຂດສະດວກສະບາຍຂອງພວກເຂົາ, ມັນຈະເປັນການຍາກທີ່ຈະມີເຄື່ອງຫມາຍໃດໆທີ່ມີອໍານາດພຽງພໍທີ່ຈະແຜ່ລາມ. ແມ່ນຄວາມມຸ່ງມາດປາດຖະໜາທີ່ຈະເອົາຊະນະ ແລະ ຈິດໃຈປະດິດສ້າງຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ ໄດ້ສ້າງກຳລັງແຮງໃຫ້ແກ່ດົນຕີ ຫວຽດນາມ ໃນສະພາບການເຊື່ອມໂຍງ.
ຜົນສຳເລັດໃນທຸກວັນນີ້ ບໍ່ແມ່ນຈຸດໝາຍສຸດທ້າຍ, ແຕ່ເປັນຈຸດເລີ່ມຕົ້ນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ກໍ່ພຽງພໍເພື່ອຈູດໃຫ້ຄວາມເຊື່ອໝັ້ນວ່າ ດົນຕີຫວຽດນາມ ສາມາດກ້າວໄປໜ້າ, ໜັກແໜ້ນກວ່າໃນກະແສໂລກ. ໃນສະພາບ ການເຕັກໂນໂລຊີດີຈີຕອນ ໄດ້ທຳລາຍບັນດາຮົ້ວກີດຂວາງຢູ່ເຂດຊາຍແດນ, ເພງຫວຽດນາມສາມາດໄດ້ຟັງຢູ່ຫຼາຍປະເທດໃນຄືນ, ຖ້າມີຄຸນນະພາບພຽງພໍ ແລະ ແຕກຕ່າງກັນ. ໄຊຊະນະໃນເວທີຄື Intervision, ຍອດວິວນັບລ້ານເທື່ອຢູ່ YouTube, ປະກົດຕົວຢູ່ໃນຕາຕະລາງສາກົນ... ລ້ວນແຕ່ແມ່ນອິດທິພົນທຳອິດທີ່ສ້າງຮູບພາບດົນຕີຫວຽດນາມ ໃນແຜນທີ່ໂລກ. ສິ່ງທີ່ສຳຄັນໃນປະຈຸບັນແມ່ນນັກສິລະປິນແຕ່ລະຄົນຕ້ອງສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍຮັກສາເອກະລັກຂອງຕົນ, ສືບຕໍ່ສ້າງ ແລະ ຍົກສູງຄຸນນະພາບຜະລິດຕະພັນ.
ຖ້າຫາກພວກເຮົາຖືເອົາໄຊຊະນະຂອງ ດຶກຟຸກ, ເຟືອງມີຈິ, ຮ່ວາມິນຊີ… ເປັນພຽງປະກົດການຊົ່ວຄາວ, ດົນຕີຫວຽດນາມ ຈະຖືກລືມໃນໄວໆນີ້; ແຕ່ຖ້າຫາກພວກຂ້າພະເຈົ້າຫັນເປັນແຮງຈູງໃຈໃຫ້ນັກສິລະປິນທັງໝົດປະຕິບັດ, ເພື່ອໃຫ້ຜູ້ຜະລິດລົງທຶນຢ່າງກ້າຫານ, ເພື່ອໃຫ້ບັນດາອົງການຄຸ້ມຄອງມີຍຸດທະສາດຍາວນານ, ເສັ້ນທາງເຊື່ອມໂຍງດົນຕີຫວຽດນາມ ຈະນັບມື້ນັບເປີດກວ້າງ.
ແລະໃນເສັ້ນທາງນັ້ນ, ນັກສິລະປິນໄວຫນຸ່ມ - ຜູ້ທີ່ບໍ່ຢ້ານທີ່ຈະທົດລອງ, ພ້ອມທີ່ຈະສ້າງ, ແລະກ້າຫານພຽງພໍທີ່ຈະທໍາລາຍ - ແມ່ນ vanguard. ເຂົາເຈົ້າບໍ່ພຽງແຕ່ປະຕິບັດຄວາມມຸ່ງມາດປາດຖະໜາສ່ວນຕົວເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງມີຄວາມໄຝ່ຝັນທົ່ວໄປຄື: ຂັບຮ້ອງເພງຫວຽດນາມ ໃຫ້ດັງກ້ອງໄປທົ່ວໂລກ ໃນຂະນະທີ່ຍັງຮັກສາຈິດວິນຍານຂອງຊາດ. ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະຈິນຕະນາການອະນາຄົດທີ່ບໍ່ໄກເກີນໄປ, ເມື່ອຢູ່ໃນງານບຸນດົນຕີທີ່ສໍາຄັນ, ຜູ້ຊົມສາກົນບໍ່ພຽງແຕ່ຟັງ K-pop ຫຼື J-pop, ແຕ່ຍັງລໍຖ້າຮູບລັກສະນະຂອງ V-pop. ໃນເວລານັ້ນ, ທຸກລຳທຳເພງຫວຽດນາມທີ່ດັງກ້ອງຈະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນດົນຕີເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນສຽງຮ້ອງອວຍພອນຂອງປະເທດທີ່ພາກພູມໃຈໃນເອກະລັກຂອງຕົນ.
ທີ່ມາ: https://baonghean.vn/vang-danh-nghe-si-viet-tren-dau-truong-am-nhac-quoc-te-10306942.html
(0)