ຢູ່ພາກເໜືອ, ນາງ ລານ, ເຊິ່ງເປັນແມ່ໝ້າຍ, ໄດ້ລ້ຽງດູລູກຊາຍຄົນດຽວຂອງນາງຊື່ ກວນ ດ້ວຍຕົວຄົນດຽວ. ເມື່ອບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງນາງຖືກປົກຄຸມດ້ວຍລະເບີດ ແລະ ລູກປືນ, ແລະ ເຫັນເດັກນ້ອຍເສຍຊີວິດ, ນາງ ລານ ໄດ້ຕັດສິນໃຈເຂົ້າຮ່ວມກອງທັບ. ເຖິງວ່ານາງຈະໂສກເສົ້າ, ແຕ່ນາງ ລານ ໄດ້ເຊັດນ້ຳຕາອອກເມື່ອເຫັນລູກຊາຍຂອງນາງຈາກໄປ, ໂດຍໄດ້ມອບຂອງທີ່ລະນຶກຈາກພໍ່ຂອງລາວທີ່ລ່ວງລັບໄປແລ້ວ, ເຊິ່ງເຕັມໄປດ້ວຍສັດທາ ແລະ ຄວາມພາກພູມໃຈຂອງແມ່ຊາວຫວຽດນາມ.
|
ສາກໜຶ່ງຈາກລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ທີ່ມີຊື່ວ່າ "ສອງແມ່" ໂດຍໂຮງລະຄອນສິລະປະ ລາມເຊີນ ຂອງເມືອງແທງຮວາ . |
ໃນສະໜາມຮົບ ກວາງນາມ , ກວາງ ແລະ ສະຫາຍຂອງລາວໄດ້ຮັບທີ່ພັກອາໄສ ແລະ ລີ້ຊ່ອນຈາກແມ່ໂຕ. ເຖິງວ່າແມ່ໂຕຈະມີອາຍຸຫຼາຍ ແລະ ມີສຸຂະພາບອ່ອນແອ, ແຕ່ແມ່ໂຕກໍພ້ອມທີ່ຈະເສຍສະຫຼະຕົນເອງ, ອົດທົນກັບການທໍລະມານຢ່າງໂຫດຮ້າຍໂດຍບໍ່ເວົ້າຫຍັງ, ຍັງຄົງຈົງຮັກພັກດີຕໍ່ການປະຕິວັດ ແລະ ທະຫານລຽມເຊີນ (ໃນລະຫວ່າງສົງຄາມຕໍ່ຕ້ານອາເມລິກາ, ແຂວງແທງຮວາໄດ້ສ້າງຕັ້ງກອງພັນພິເສດລຽມເຊີນເພື່ອສະໜັບສະໜູນແຂວງກວາງນາມ).
ຮູບພາບຂອງແມ່ສອງຄົນ - ຄົນໜຶ່ງຢູ່ແນວໜ້າ, ອີກຄົນໜຶ່ງຢູ່ແນວໜ້າ - ປະສົມປະສານເຂົ້າກັນເພື່ອສ້າງເປັນສັນຍະລັກອັນສັກສິດຂອງຄວາມຮັກຊາດ, ການເສຍສະຫຼະ, ແລະ ຄວາມເຂັ້ມແຂງທາງວິນຍານຂອງຊາວຫວຽດນາມໃນຊ່ວງສົງຄາມ. ການສະແດງສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍຄວາມເຊື່ອໃນໄຊຊະນະ ແລະ ຄວາມປາຖະໜາຢາກ ມີສັນຕິພາບ , ໃນຂະນະທີ່ສຽງຂອງແມ່, ຜູ້ຮັກ, ແລະ ບ້ານເກີດເມືອງນອນດັງກ້ອງຄືກັບເພງອະມະຕະກ່ຽວກັບຄວາມຮັກຂອງແມ່ຫວຽດນາມ, ປະຊາຊົນຫວຽດນາມ, ແລະ ຄວາມຮັກຕໍ່ປະເທດຊາດ.
ການສະແດງມີນັກສິລະປິນເຊັ່ນ: ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເຈືອງທິຫຽນ, ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ຈິ້ງດິ່ງຢຸງ, ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ຈິ້ງວັນວິງ, ນັກສະແດງ ຟ້າມວັນຮວ່າ (ເຍິດຮວາ), ຈິ້ງຕວຽດແອງ, ຮວ່າງວັນຢຸຍ, ເຈືອງວັນຟອງ... ເກີດແລະເຕີບໃຫຍ່ໃນຍຸກສັນຕິພາບ, ແຕ່ມີບົດບາດໃນຫົວຂໍ້ສົງຄາມ, ນັກສິລະປິນໄດ້ພະຍາຍາມຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເພື່ອສະແດງຈິດວິນຍານແລະອາລົມຂອງຕົວລະຄອນຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງແທ້ຈິງ. ພ້ອມກັນນັ້ນ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະຄວາມກະຕືລືລົ້ນຂອງນັກຂຽນບົດ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນຫງອກກວຽນ; ຜູ້ກຳກັບ, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈືອງຫາຍທໍ ແລະທີມງານທັງໝົດໄດ້ປະກອບສ່ວນເຮັດໃຫ້ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມນີ້ເປັນລະຄອນທີ່ໜ້າຕື່ນເຕັ້ນ.
ເມື່ອຜ້າມ່ານສະແດງໃນງານບຸນ Cheo ແຫ່ງຊາດປີ 2025 ໄດ້ປິດລົງ, ຜູ້ຊົມຫຼາຍຄົນກໍ່ລັງເລທີ່ຈະລຸກຈາກບ່ອນນັ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ສຽງຕົບມືດັງຂຶ້ນຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງ, ຊໍ່ດອກໄມ້ສົດໄດ້ຖືກມອບໃຫ້ແກ່ນັກສິລະປິນ, ແລະ ເລື່ອງລາວຂອງ "ສອງແມ່" ໄດ້ສຳຜັດຫົວໃຈຂອງຜູ້ຊົມ, ຄືກັບບັນທຶກທີ່ເລິກເຊິ່ງ ແລະ ມີມະນຸດສະທຳໃນກະແສຂອງໂຮງລະຄອນ Cheo ໃນປະຈຸບັນ.
ນັກຂຽນບົດລະຄອນ ມາຍ ວັນ ລາງ ໄດ້ຍ້ອງຍໍມັນຢ່າງກະຕືລືລົ້ນວ່າ: “ບົດລະຄອນທີ່ດັດແປງມານັ້ນຫວານຊື່ນ, ບົດກະວີມີເນື້ອໃນທີ່ອ່ອນໂຍນ ແລະ ມີສຽງຄ້ອງກັນ, ແລະ ທຳນອງກໍ່ຄ້າຍຄືກັບແບບຂອງ ເຈົາ. ຜູ້ກຳກັບ ເຈືອງ ຫາຍ ທໍ ບໍ່ໄດ້ໃຊ້ເວທີທີ່ໃຫຍ່ໂຕ ຫຼື ຕົ້ນໝາກພ້າວ ແລະ ຕົ້ນສົນທີ່ປະດັບປະດາຢ່າງງົດງາມ, ແຕ່ແທນທີ່ໄດ້ສ້າງການສະແດງທີ່ສວຍງາມ ແລະ ມີເນື້ອຮ້ອງ. ນັກສິລະປິນ ແລະ ນັກສະແດງໄດ້ຮ້ອງເພງໄດ້ດີ ແລະ ສະແດງໄດ້ຢ່າງເປັນມືອາຊີບ, ລຽບງ່າຍ, ໂດຍບໍ່ມີການສະແດງລະຄອນ ຫຼື ອວດດີເກີນໄປ, ແຕ່ຍັງຄົງສ້າງຄວາມປະທັບໃຈທີ່ຍືນຍົງໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ. ຜ່ານການສະແດງນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຮັກ ແລະ ພູມໃຈໃນ ເຈົາ ຫຼາຍຂຶ້ນ!”
ຜູ້ກຳກັບ ແລະ ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈືອງຫາຍທໍ ກ່າວວ່າ: "ເຖິງວ່າຈະມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຢ່າງໃນທັດສະນະ ແລະ ວິທີການສະແດງອອກທາງສິລະປະ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຫົວຂໍ້ທາງປະຫວັດສາດ, ເຄິ່ງປະຫວັດສາດ, ຫຼື ທັນສະໄໝ, ສຳລັບຂ້າພະເຈົ້າ, ລະຄອນ Cheo (ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ) ແມ່ນຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງໂຮງລະຄອນແຫ່ງຊາດ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນຢ່າງເລິກເຊິ່ງເຖິງຈິດວິນຍານ, ລັກສະນະ, ແລະ ຄວາມມຸ່ງຫວັງຕໍ່ຄວາມຈິງ, ຄວາມດີງາມ, ແລະ ຄວາມງາມຂອງປະຊາຊົນຫວຽດນາມ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຄົງຍຶດໝັ້ນໃນວິທີທີ່ບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາໄດ້ເຮັດມັນ, ເຊິ່ງແມ່ນການສຸມໃສ່ການສ້າງເນື້ອເລື່ອງ ແລະ ລັກສະນະຕົວລະຄອນໂດຍອີງໃສ່ຕົວລະຄອນແບບແຜນຫ້າຕົວໃນລະຄອນ Cheo ພື້ນເມືອງ: ຕົວລະຄອນນຳຍິງ, ຕົວລະຄອນນຳຊາຍ, ຜູ້ເຖົ້າ, ແມ່ເຖົ້າ, ແລະ ຕົວຕະຫຼົກ. ຕົວລະຄອນເຫຼົ່ານີ້ສ້າງລະບົບແບບຈຳລອງພື້ນຖານ, ມີບົດບາດສຳຄັນໃນການສ້າງໂລກຂອງຕົວລະຄອນທີ່ອຸດົມສົມບູນ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາສຳລັບສິລະປະ Cheo, ໃນຂະນະດຽວກັນກໍ່ສະແດງທັດສະນະດ້ານຄວາມງາມທີ່ທັນສະໄໝ ແລະ ເຕັກນິກ Cheo ເທິງພື້ນຖານແບບດັ້ງເດີມ - ການປະສົມປະສານຂອງເນື້ອເພງ ແລະ ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຝັງຢູ່ໃນລົມຫາຍໃຈຂອງຊີວິດຮ່ວມສະໄໝ."
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/vo-dien-ve-chien-tranh-cach-mang-dam-chat-cheo-1011234







(0)