
Antara bentuk seni teater Vietnam, tuong adalah bentuk seni yang unik, terutamanya dalam cara solekan topeng. Topeng tuong dilukis tangan oleh artis pada mukanya sendiri dengan garisan yang kuat, warna yang segar, dan sapuan yang fleksibel mengikut peranan.
Topeng potret diri sangat simbolik, memiliki kecantikan yang sangat unik berkat warna dan komposisinya. Melalui prinsip solekan muka, adalah mungkin untuk mengenal pasti asal-usul watak dan ciri-ciri personaliti.
Topeng dalam sesebuah drama ialah jiwa setiap watak dalam setiap lakonan. Hanya dengan melihat wajah, anda boleh mengetahui sama ada watak itu baik atau jahat, setia atau menyanjung, picik atau mulia...
Topeng dalam sesebuah drama ialah jiwa setiap watak dalam setiap lakonan. Hanya dengan melihat wajah, anda boleh mengetahui sama ada watak itu baik atau jahat, setia atau menyanjung, picik atau mulia...
Artis Berjasa Mai Ngoc Nhan, Timbalan Ketua Rombongan Dao Tan Tuong ( Teater Seni Tradisional Wilayah Gia Lai ), yang telah terlibat dalam bentuk seni unik ini selama hampir 30 tahun, berkata: "Seni Tuong mempunyai perwatakan tersendiri apabila menggunakan topeng yang dilukis oleh artis sendiri pada wajah mereka sendiri, jadi pelakon tidak pernah menggunakan topeng siap pakai. Kami melambangkan secara langsung keseronokan, tangisan dan kesedihan. didedahkan hanya dengan berkelip, menaikkan kening, atau meregangkan otot muka... Ini adalah sesuatu yang tidak boleh dilakukan oleh topeng siap pakai.”
Pentas Tuong sering mengumpulkan semua imej kelas sosial, dari raja dan mandarin ke kelas pertengahan, orang miskin... untuk menyusun watak mengikut model tradisional: pelakon, pelakon, jeneral, penyanjung, orang tua, wanita tua ... Dari situ, konsep pelakon merah, pelakon biru, hitam, putih, pepenjuru, pelakon berjalur serta pelakon atau pelakon lelaki tua, pelakon atau pelakon perang, saudagar. wanita yang baik, wanita yang jahat... telah terbentuk.
Watak-watak tersebut apabila dibawa ke pentas sekali lagi disusun dan diseragamkan dengan cara melukis topeng. Anda boleh melihat cara melukis muka untuk mengklasifikasikan watak ke dalam kumpulan ini atau itu. Setiap pelakon diajar solekan dan solekan yang betul sejak mereka masih di bangku sekolah.
Menurut pakar solekan, bagi peringkat Tuong, kebolehan melukis topeng juga merupakan sebahagian daripada bakat seni artis tersebut. Untuk setiap peranan, artis mesti belajar melukis topeng dengan menghafal, mempelajari warna dan susunan, memperincikan langkah, dan kemudian melukis mengikut imej yang telah dilakukan oleh artis terdahulu.
Untuk dapat membuat topeng, artis mesti memahami peraturan koordinasi warna, ciri watak, dan kandungan drama.
Apatah lagi, kesenian Tuong di setiap wilayah mempunyai keunikan tersendiri. Sebagai contoh, berbanding istana diraja Hue Tuong, Tuong Utara atau Hat Boi di Bandar Ho Chi Minh , seni Tuong di Binh Dinh mempunyai ciri-ciri tersendiri seperti sebuah tanah yang mempunyai tradisi mempertahankan diri.
"Topeng Binh Dinh Tuong mempunyai solekan yang rumit, garisan yang tajam dan kecantikannya yang tersendiri. Ciri tipikalnya ialah lukisan utama dalam solekan watak Binh Dinh Tuong dengan muka burung (berbeza dengan Tuong Selatan yang mempunyai solek serupa dengan wajah haiwan...) kerana lubang hidung watak itu kelihatan seperti dua ekor burung dengan kepala rapat bersama. Untuk membuat persediaan untuk persembahan, 2 jam sebelum persembahan, pelakon-pelakon perlu membuat solekan sebelum 15 jam. dan menyediakan pakaian untuk persembahan,” tambah artis Mai Ngoc Nhan.
Istimewanya ialah pelakon Binh Dinh Tuong akan menggunakan solekan dengan dua tangan yang berasingan, pada dua bahagian muka, dan bukannya menggunakan tangan yang dominan, untuk menggunakan solek ke seluruh muka. Ini adalah operasi dan kemahiran yang sangat sukar, memerlukan pelakon untuk berlatih dan menguasai kedua-dua tangan, supaya wajah yang dicat seimbang dan sekata dalam warna.
Dalam drama tradisional, model topeng mesti dilukis mengikut peraturan dan piawaian kuno. Setiap wajah bukan sahaja karya seni yang dikaitkan dengan watak di atas pentas, malah ia juga merupakan karya agung hasil seni artis. Setiap topeng mewakili keperibadian, seperti kesetiaan, kebaikan, keberanian, atau licik, sanjungan, dan kejahatan. Setiap ton warna utama dikaitkan dengan motif watak tertentu.
Artis mesti tahu semua peraturan ini dengan hati supaya apabila menggunakan solek, mereka tahu di mana untuk bermula supaya setiap topeng adalah karya seni lukisan pentas yang unik.
Selain menari dan menyanyi, pelakon Tuong juga mesti tahu melukis topeng. Walau bagaimanapun, melukis topeng yang cantik dan betul bukanlah mudah.
Bagi artis Mai Ngoc Nhan, apabila membuat topeng untuk watak di pentas Tuong, dia sentiasa ingat bahawa walaupun artis itu berjaya membuat persembahan, jika topeng Tuong tidak cantik atau tidak sepadan dengan gaya dan personaliti watak, ia adalah satu dosa terhadap profesion.
Selama hampir 30 tahun, dia telah terlibat dalam hampir seratus drama dan peranan, dan dia sentiasa melukis topengnya sendiri. Mungkin keghairahannya terhadap pentas Tuong yang menjadikan tangannya lebih mahir. Pada masa lapang atau ketika dia tidak mempunyai jadual persembahan, dia masih pergi ke teater untuk menyokong dan membimbing generasi akan datang tentang cara mekap dan melukis muka mereka agar sesuai dengan peranan mereka.
Kini, dengan perkembangan banyak bentuk seni yang lain serta perubahan cita rasa penonton, halo pentas Tuong juga semakin pudar, tidak seperti dahulu. Bentuk seni tradisional ini mempunyai penonton yang semakin sedikit. Seni tuong hampir hanya berkembang dalam rangka pertandingan, perayaan, persembahan, dan perayaan.
Seni Tuong kekurangan penonton, kekurangan pengganti, tidak mempunyai mekanisme imbuhan yang sesuai untuk melatih dan mengekalkan artis muda kerana melatih artis Tuong adalah sangat sukar. Daripada semua seni teater tradisional, mempelajari Tuong adalah yang paling sukar, kerana ia adalah gabungan lancar lakonan, nyanyian dan tarian.
(Artis Mai Ngoc Nhan)
"Seni Tuong kekurangan penonton, kekurangan pengganti, tidak mempunyai mekanisme imbuhan yang sesuai untuk melatih dan mengekalkan artis muda kerana melatih artis Tuong adalah sangat sukar. Daripada semua seni teater tradisional, mempelajari Tuong adalah yang paling sukar, kerana ia adalah gabungan lancar lakonan, nyanyian dan tarian," kerisauan artis Mai Ngoc Nhan.
Dengan berat hati, dengan keinginan untuk mengekalkan profesion, artis Mai Ngoc Nhan dan ramai pelakon Dao Tan Tuong Troupe masih bertahan, cuba mengatasi kesukaran semasa, secara senyap mengekalkan api cinta untuk Tuong. Keinginan artis Mai Ngoc Nhan yang membara serta ramai artis yang melekat pada Tuong adalah bahawa intipati bentuk seni ini akan dipelihara selama-lamanya.
Sumber: https://nhandan.vn/am-tham-giu-lua-tinh-yeu-tuong-post918271.html






Komen (0)