Daripada pemikiran G-Dragon tentang formula Kpop bernilai bilion dolar dan "kuasa lembut" Vietnam

(Dan Tri) - Menurut pakar, Vietnam boleh belajar daripada laluan kejayaan Korea untuk mencipta "gelombang Vpop" yang akan merebak secara global dalam masa terdekat.

Draf dokumen Kongres Parti Kebangsaan ke-14 mendapat perhatian dan ulasan daripada semua peringkat kerajaan, rakyat, intelektual, artis, penyelidik dan pengurus di seluruh negara.

Dalam bidang kebudayaan, pakar percaya bahawa budaya dan seni Vietnam mempunyai tanda positif sejak kebelakangan ini, tetapi masih belum berubah menjadi kekuatan untuk negara. Dalam tempoh baharu, seni secara amnya, dan muzik khususnya, dijangka menjadi kunci untuk membawa faedah ekonomi dan membina "kuasa lembut" Vietnam kepada dunia.

Konsert rancangan "Anh trai say hi" (Foto: Vie Channel).

Dari demam konsert G-Dragon, melihat kembali kesan Kpop di dunia

Baru-baru ini, penyanyi Korea G-Dragon memilih Vietnam sebagai persinggahan dalam jelajah dunianya Übermensch . Dua konsert yang diadakan di Hung Yen pada 8 dan 9 November itu menarik hampir 100,000 penonton, menjadi pusat perhatian peminat.

Sebelum Vietnam, jelajah Übermensch G-Dragon membuat kejutan besar di Jepun, Filipina, Malaysia, Indonesia, China, Perancis, AS dan Australia. Menurut Money Today (Korea), lawatan itu membawa faedah ekonomi yang ketara kepada kawasan tuan rumah.

G-Dragon pada konsert yang diadakan di Hung Yen (Foto: Instagram watak).

Pada masa ini, kumpulan gadis Blackpink turut mengadakan jelajah global yang dipanggil Deadline. Pada 18 dan 19 Oktober, Blackpink singgah di Kaohsiung (Taiwan, China), menarik kira-kira 60,000 penonton setiap malam. Menurut Biro Ekonomi Kaohsiung, kedua-dua konsert itu membawa masuk 300 juta NTD (kira-kira 253 bilion VND) hasil pelancongan, mewujudkan demam yang tidak pernah berlaku sebelum ini di kawasan itu.

Pada bulan Julai, BlackPink juga mencipta rekod apabila mereka menjadi kumpulan gadis pertama di dunia yang "menjual" Stadium SoFi (Los Angeles, Amerika Syarikat), menarik lebih 100,000 penonton untuk dua pertunjukan.

Ramai penonton mengulas bahawa lawatan G-Dragon dan Blackpink bukan sahaja menunjukkan pengaruh bintang terkenal Korea, tetapi juga mencerminkan kuasa luar biasa gelombang Kpop (muzik belia Korea) di pasaran Asia dan dunia.

Dua malam konsert Blackpink di Kaohsiung menarik kira-kira 120,000 penonton (Foto: Allkpop).

Bercakap kepada wartawan Dan Tri , pakar muzik Hoang Huy Thinh berkata bahawa industri persembahan Korea mempunyai kadar pertumbuhan yang sangat pantas.

Jika sekitar 2010-2014, konsert Kpop hanya terhad di rantau Asia, dengan skala kira-kira 10,000-20,000 penonton/malam, maka penemuan ajaib kumpulan generasi ketiga seperti BTS, Blackpink, Twice... telah membawa industri persembahan Korea untuk "menceroboh" pasaran AS dan Eropah dengan kuat.

BTS telah menjual konsert di stadium 30,000-50,000 tempat duduk di AS, UK, Perancis dan Brazil, memperoleh ratusan juta dolar setiap lawatan. Begitu juga, Blackpink juga telah berjaya menjelajah dunia, mencatat rekod jualan, mengatasi banyak kumpulan gadis Barat yang legenda.

"Hari ini, bukan lagi perkara luar biasa bagi selebriti Korea mengadakan konsert di seluruh dunia - terutamanya di pasaran utama yang pernah dianggap sebagai simpanan artis Barat. Kebangkitan K-pop di banyak bahagian dunia menunjukkan kekuatan muzik dalam merapatkan budaya dan meruntuhkan halangan bahasa.

"Kuasa lembut" Korea di sini bukan sahaja dalam lagu atau koreografi, tetapi dalam keupayaannya untuk mencipta resonans budaya berskala besar. Pelancongan global mewujudkan kesan rantaian untuk pelancongan, perkhidmatan, media dan ekonomi tempatan. Melalui itu, muzik Korea telah membuka perspektif yang lebih luas, di mana setiap idola menjadi kuasa lembut, membentuk cita rasa, keseronokan dan budaya penggunaan khalayak antarabangsa," ulas pakar itu.

Bagaimana Korea Selatan membina "kuasa lembut" daripada muzik

Selepas lebih dua dekad pembangunan tertumpu, Kpop dengan aktiviti seperti menganjurkan konsert, menjual CD muzik, mengeluarkan muzik dalam talian, menjual barangan (cenderamata)... telah menjadi industri bernilai bilion dolar, mengubah "kuasa lembut" menjadi manfaat ekonomi yang penting untuk Korea.

Menurut laporan yang dikeluarkan oleh TikTok dan firma penyelidikan pasaran UK Kantar tahun ini, saiz pasaran semasa industri K-pop dianggarkan mencecah $76 bilion. Dengan momentum pertumbuhan ini, potensi barangan, perkhidmatan dan produk berkaitan K-pop dianggarkan mencecah $143 bilion menjelang 2030.

BTS - kumpulan muzik Korea yang terkenal di seluruh dunia (Foto: BigHit Entertainment).

Untuk memahami mengapa K-pop telah menakluki dunia, pakar berkata kita mesti melihat ekosistem antara seni, media dan strategi nasional. Di mana, dasar kerajaan Korea untuk menyokong pembangunan budaya memainkan peranan yang amat penting.

Menurut Financial Post , sejak 2005, kerajaan Korea Selatan telah melancarkan dana pelaburan $1 bilion untuk menyokong industri muzik. Pada 2014, negara membelanjakan 1% daripada bajetnya untuk subsidi dan pinjaman faedah rendah untuk perniagaan kebudayaan, menubuhkan agensi untuk mempromosikan dan mengembangkan eksport K-pop, dan membuka lebih banyak jabatan kebudayaan di universiti.

Sudah tentu, Kpop menjadi industri yang menguntungkan besar bukanlah kisah satu hari nanti. Jenama setiap kumpulan, setiap idola dan setiap syarikat hiburan dibentuk berdasarkan proses penyelidikan pasaran yang menyeluruh dan latihan profesional.

Di sana, syarikat hiburan bukan sahaja "menjual" muzik, tetapi juga memasarkan "imej penyanyi", membina ekosistem yang kaya, daripada nyanyian, tarian, fesyen kepada cerita individu.

Encik Jeong Jae Min - Ketua Jabatan Kerjasama Muzik Kakao Entertainment - bercakap pada persidangan itu pada 31 Oktober (Foto: Jawatankuasa Penganjur).

Pada Forum Kandungan Korea - Vietnam yang diadakan pada penghujung Oktober di Ho Chi Minh City, Encik Jeong Jae Min - Ketua Jabatan Kerjasama Muzik Kakao Entertainment - memberikan ucapan tentang model latihan artistik Korea yang sistematik - "formula kejayaan" yang boleh mencadangkan arah pembangunan untuk pasaran baru muncul seperti Vietnam.

Encik Jeong Jae Min berkata bahawa kejayaan Kpop datang daripada sistem latihan dan pembangunan yang tersusun dengan jelas dengan skala global. Lima peringkat penting dalam proses ini termasuk: Pemilihan (mencari bakat berpotensi di mana-mana seperti sekolah, di media sosial, di uji bakat awam atau global); latihan (latihan menyeluruh, bukan sahaja menyanyi dan menari, tetapi juga belajar tentang komunikasi, bahasa dan pemahaman budaya); penilaian (mingguan, bulanan); pengenalan kepada penonton dan akhirnya pengembangan jenama.

Selepas memulakan kerjaya, artis terus mengembangkan nilai jenama mereka melalui muzik, video, lawatan dan produk, mewujudkan ekosistem yang dikomersialkan yang berkisar kepada individu.

Namun, pada hakikatnya, secara purata, hanya kira-kira 5 daripada 100 pelatih di "pusat latihan" berpeluang untuk debut. Kekerasan Kpop adalah lebih sengit dan rumit, apabila hanya beberapa idola dan kumpulan yang debut setiap tahun menjadi terkenal, memasuki carta domestik dan memupuk impian untuk mendekati dunia.

Selain dasar sokongan kerajaan, sistem pemilihan, latihan dan operasi yang sistematik, kejayaan Kpop juga bergantung pada media dan teknologi. Lagu yang menarik, tarian yang menarik perhatian, persembahan yang mengagumkan tidak mencukupi, tetapi juga perlu memanfaatkan media sosial untuk merealisasikan impian "superstar global".

Bermula dengan "letupan" yang dipanggil Gangnam Style (lagu PSY 2012), sehingga kini, Kpop telah memiliki banyak lagu hits dengan berbilion-bilion tontonan di YouTube. Penyertaan platform seperti YouTube, Facebook, TikTok telah menyumbang kepada peningkatan pengiktirafan muzik Korea, meningkatkan peluang untuk pertukaran budaya Korea, sekali gus mengukuhkan lagi kuasa lembut industri Kpop.

Selain itu, idola Kpop sentiasa memanfaatkan pengaruh mereka untuk mempelbagaikan sumber pendapatan mereka. Keuntungan yang dibawa oleh penyanyi Korea bukan sahaja dari muzik, tetapi juga dari banyak produk dan perkhidmatan lain seperti kecantikan, makanan, fesyen dan pelancongan.

Memandangkan gelombang K-pop menjadi fenomena global, penonton dari seluruh dunia juga akan berminat dalam banyak bidang seperti pelancongan Korea , mempelajari masakan Korea, fesyen dan Korea, dengan itu secara tidak langsung merangsang ekonomi negara ini.

Pengajaran untuk Vietnam menakluki aspirasi mengeksport muzik Vietnam

Berkongsi dengan wartawan Dan Tri , Encik Tran Thang Long - Ketua bahagian muzik dan pemasaran artis Vietnam Universal Music Vietnam - mengulas bahawa industri Kpop ialah pasaran muzik yang dibangunkan secara berkaedah dengan tahap persaingan yang tinggi dalam jangka masa yang panjang.

"Perkara yang paling berharga untuk dipelajari daripada industri Kpop bukanlah lagu-lagu yang menarik, koreografi yang menarik perhatian atau video yang hebat, tetapi hakikat bahawa mereka telah memecahkan halangan bahasa dan mencipta senario muzik moden yang unik yang mempunyai impak global. Itu sangat memberi inspirasi dan patut dipelajari untuk muzik Vietnam untuk melakukan usaha bersepadu untuk melabur dengan betul dan mencari laluannya sendiri," kata Encik Long.

Menurut Encik Tran Thang Long, berbanding generasi sebelumnya, generasi muda artis Vietnam kini mempunyai banyak peluang untuk berjaya, bersinar melalui muzik dan menjangkau ke peringkat antarabangsa. Melihat kepada gambaran keseluruhan 2 tahun yang lalu, industri muzik Vietnam telah berada di landasan pembangunan yang pesat, secara relatifnya stabil dari segi kualiti dan kekuatan dalaman, untuk mengejar pasaran antarabangsa.

Artis membuat persembahan di konsert "Abang atasi ribuan halangan" di Ho Chi Minh City pada 7 September (Foto: Khoa Nguyen).

Pakar media Hong Quang Minh terus terang menyatakan bahawa teras pembelajaran daripada kejayaan Kpop bukanlah "meniru", tetapi mengeksploitasi identiti dan perangai unik Vietnam.

"Korea boleh melakukannya kerana mereka memfokuskan sumber mereka, mempunyai visi yang konsisten dan melabur secara sistematik dalam setiap langkah, daripada latihan, pengeluaran hingga komunikasi. Tetapi lebih mendalam, mereka menceritakan kisah mereka sendiri, dalam bahasa global: Hiburan tinggi, imej yang digilap, mesej emosi.

Vietnam benar-benar boleh melakukan perkara yang sama, jika kita berhenti meragui diri sendiri, berhenti terlalu taksub dengan "mengejar pandangan" dan sebaliknya melabur dalam kualiti kandungan, identiti bercerita dan kedudukan budaya. Mengenai muzik, kami mempunyai himpunan lagu-lagu rakyat, muzik merah dan muzik klasik yang mendalam. Tetapi jika kita tidak tahu bagaimana untuk memasukkan semua itu ke dalam produk besar-besaran dengan cara yang halus dan menarik, dunia tidak akan mempunyai sebab untuk mendengar kata-kata kita," kata Encik Minh.

Penyanyi Chi Pu dan penyanyi rap Korea BI di festival muzik di Ho Chi Minh City pada 16 November (Foto: watak Facebook).

Menurut Encik Hong Quang Minh, muzik Vietnam tidak kekurangan bakat, tetapi tidak mempunyai visi jangka panjang dan hubungan strategik antara pencipta, pelabur, media dan dasar budaya.

"Korea mempunyai Kpop, tetapi kemudian mereka menolak drama TV, permainan video, fesyen, masakan, semuanya berputar di sekitar paksi untuk menyampaikan semangat Korea kepada dunia dalam pelbagai format. Vietnam kini mempunyai ramai individu yang bersinar, tetapi untuk mencipta "gelombang Vietnam" ia memerlukan lebih banyak lagi.

Kami memerlukan ekosistem yang menyokong, pelan media yang dirancang dengan baik, dan pemupukan asas budaya dan pemikiran strategik. Kami kekurangan generasi artis yang mempunyai kedua-dua personaliti kreatif yang kuat dan rasa mengeksploitasi identiti Vietnam dengan cara yang halus. Kami kekurangan pengeluar yang berani melabur jangka panjang dalam kualiti, keseimbangan, dan bukan hanya mengejar pandangan jangka pendek.

Khususnya, strategi komunikasi antarabangsa juga sangat penting, untuk membawa produk seni Vietnam ke saluran yang betul dan kepada khalayak global yang betul. Apabila kita berhenti "memancing dekat pantai" dan mula melabur dalam "perjalanan budaya merentasi lautan", maka gelombang Vietnam benar-benar boleh terbentuk," kata Encik Hong Quang Minh.

Son Tung M-TP mempunyai banyak lagu yang telah menarik perhatian di pasaran Asia seperti "Run Now", "Lac Troi", "Hay Trao Cho Anh"... (Foto: watak Facebook).

Profesor Madya Dr. Bui Hoai Son - Ahli Tetap Jawatankuasa Perhimpunan Kebangsaan mengenai Kebudayaan dan Pendidikan - berkata kejayaan dalam mengeksport budaya, terutamanya muzik, memerlukan strategi yang sistematik. Mengambil contoh Korea Selatan, Encik Son berkata bahawa negara ini telah membina bukan sahaja ekosistem budaya yang menyokong, tetapi juga rangkaian promosi budaya yang kukuh untuk memberi kesan dan mengekalkan pengaruh di pasaran antarabangsa.

Mengikuti laluan Korea, Vietnam juga perlu mempertimbangkan untuk melabur dalam ekosistem ini: Membina dasar untuk menyokong pembangunan antarabangsa artis, dan aktiviti promosi budaya yang lebih proaktif di luar negara.

Encik Bui Hoai Son juga memberikan pendapatnya tentang penyelesaian sokongan modal, di mana Negara harus mempunyai dana untuk menyokong artis dan projek muzik, membantu mereka mempunyai sumber kewangan untuk menghasilkan muzik berkualiti tinggi, menganjurkan lawatan antarabangsa, atau mengambil bahagian dalam acara muzik utama di luar negara.

Mewujudkan persekitaran kewangan yang menggalakkan, dengan dasar keutamaan untuk perniagaan yang melabur dalam muzik, juga akan menjadi daya penggerak yang hebat untuk pembangunan industri ini.

Ledakan rancangan realiti dan konsert tentang "abang lelaki" telah mencipta tenaga untuk pasaran muzik Vietnam dalam dua tahun yang lalu (Foto: Vie Channel).

Di samping itu, pakar percaya bahawa adalah perlu untuk menghapuskan kesesakan dalam berfikir dalam cara muzik dilihat dan diurus. Pengurus perlu mengubah pemikiran mereka, daripada melihat muzik hanya sebagai satu bentuk hiburan kepada melihat muzik sebagai industri budaya yang penting, mampu menyumbang kepada pembangunan ekonomi dan mempromosikan imej negara.

Ia adalah perlu untuk menggalakkan kreativiti dan kepelbagaian dalam muzik, mewujudkan keadaan untuk genre muzik baharu dan baru muncul untuk berkembang dan muncul, dengan itu mewujudkan pasaran muzik yang lebih kaya dan menarik.

"Akhir sekali, dasar promosi budaya yang proaktif dan positif akan menjadi penting untuk membawa muzik Vietnam ke dunia. Perlu ada kempen promosi yang kuat, bukan sahaja untuk memperkenalkan produk muzik tetapi juga untuk memperkenalkan budaya Vietnam kepada rakan antarabangsa. Ini bukan sahaja akan membantu meningkatkan nilai jenama muzik Vietnam tetapi juga mengesahkan kedudukan kami dalam budaya global," kata Encik Bui Hoai Son.

Dantri.com.vn

Sumber: https://dantri.com.vn/giai-tri/tu-g-dragon-nghi-ve-cong-thuc-ty-usd-kpop-va-suc-manh-mem-cua-viet-nam-20251119145724313.htm