Het behouden en bevorderen van volkskunstwaarden om de nationale ziel te behouden

Na een halve eeuw nationale eenwording (1975-2025) staan ​​de Vietnamese volkskunsten voor een belangrijk keerpunt: enerzijds de uitdagingen van verstedelijking en digitale technologie die de gemeenschapsbanden verzwakken, anderzijds een gouden kans voor digitalisering en de economische ontwikkeling van het toerisme. In een gesprek met verslaggevers van de krant van het Volksleger analyseerde professor dr. Le Hong Ly, voorzitter van de Vietnamese Vereniging voor Volkskunsten, de risico's van erfgoedvervalsing grondig en stelde hij tegelijkertijd oplossingen voor om de nationale ziel te behouden in het nieuwe tijdperk van ontwikkeling.

Vruchtbaar land dat de jonge generatie kan exploiteren

Verslaggever (PV): Professor, welke rol speelt volkskunstuitvoering voor de jonge generatie bij het behoud en de bevordering van de nationale culturele identiteit?

Professor dr. Le Hong Ly: Het uitvoeren van volkskunst is een unieke vorm van culturele gemeenschapsactiviteit en speelt een zeer belangrijke rol bij het vergroten van het bewustzijn en de ervaring van de jonge generatie met de nationale cultuur. Wanneer jongeren meer horen, zien en begrijpen over de rituelen, zang- en dansvormen, de oude levenswijze... van hun voorouders, zullen ze er geleidelijk aan een liefde voor ontwikkelen. Van daaruit zal het werk om de nationale culturele identiteit te behouden en te bevorderen op natuurlijke en stevige wijze worden voortgezet.

Ik ben ervan overtuigd dat volksvoorstellingen tegenwoordig de meest levendige manier zijn om de jonge generatie over hun cultuur te onderwijzen . Bovendien is deze activiteit ook een belangrijke component in de ontwikkeling van het toerisme in de regio, een vruchtbare bodem die jongeren kunnen benutten en waarin ze kunnen innoveren.

Professor dr. Le Hong Ly.

PV: Wat is uw mening over de huidige trend in ons land om traditionele waarden te herstellen en nieuw leven in te blazen?

Professor dr. Le Hong Ly: In Vietnam willen alle etnische groepen tegenwoordig hun identiteit herstellen. Deze trend komt voort uit twee parallelle redenen: ten eerste het behoud van de identiteit, ten tweede de ontwikkeling van de economie op basis van culturele kenmerken. Hoe unieker de cultuur, hoe aantrekkelijker deze is. Plaatsen die weten hoe ze van verschillen kunnen profiteren, trekken toeristen aan. Eerder merkten sommige buitenlanders op dat onze festivals leken op die van landen in de regio, maar na zorgvuldige bestudering realiseerden ze zich dat elk dorp en elke regio zijn eigen kenmerken heeft. Juist die verschillen vormen een voordeel. Daarom proberen veel plaatsen de unieke sterke punten van de volkskunst te benutten om toeristische trekpleisters te creëren.

PV: Hoe wordt de behandeling van ambachtslieden – "levende menselijke schatten" – momenteel vormgegeven?

Professor dr. Le Hong Ly: Ambachtslieden, zij die de volkskunst hebben ervaren, begrepen en de vaardigheden bezitten om deze te beoefenen, zijn de 'levende menselijke schatten' zoals de Organisatie van de Verenigde Naties voor Onderwijs, Wetenschap en Cultuur (UNESCO) ze noemt. Alleen zij met directe ervaring en het vermogen om het vak door te geven, kunnen de essentie van het erfgoed bewaren. Daarom is het toekennen van de titel Volksambachtsman of Verdienstelijk Ambachtsman een belangrijke stap, waarbij een van de criteria voor het toekennen van de titel het vermogen om les te geven is. Dit is de meest effectieve manier van behoud, die niet kan worden vervangen door boeken of documenten.

Het huidige materiële ondersteuningsregime is echter ongelijk en nog steeds bescheiden. Sommige provincies en steden doen het redelijk goed, maar in andere regio's ontbreken nog steeds ondersteunende maatregelen. Ambachtslieden hebben een ziektekostenverzekering en regelmatige ondersteuning nodig om hun vak met vertrouwen te kunnen blijven uitoefenen. De Vietnamese Vereniging voor Volkskunst heeft veel aanbevelingen gedaan, maar een gemeenschappelijk mechanisme vanuit de overheid is nodig. Daarnaast moet de maatschappelijke betrokkenheid worden gestimuleerd. Als de overheid een belastingvoordeel biedt aan bedrijven die cultureel erfgoed sponsoren, zal dit de deelname van particulieren bevorderen. Titels zijn een belangrijke stap, maar niet voldoende. Er is een materieel ondersteuningsmechanisme en praktische hulp nodig, zodat een eredoctoraat niet waardeloos wordt als de kunstenaar geen zeker bestaan ​​heeft om zijn vak te blijven uitoefenen.

De drie gouden sleutels tot het behoud en de bevordering van volkskunst.

PV: Wat is de grootste uitdaging waar de volkscultuur vandaag de dag voor staat, professor?

Professor dr. Le Hong Ly: Volkscultuur staat voor vele uitdagingen: verstedelijking en industrialisatie, waarbij dorpen veranderen, gemeenschappelijke leefruimtes afnemen en traditionele activiteiten geleidelijk aan hun plaats verliezen.

De impact van technologie en internet: Technologie heeft ervoor gezorgd dat mensen elkaar minder persoonlijk ontmoeten. Familiebanden zijn verzwakt doordat iedereen een eigen telefoon heeft, waardoor het moeilijk is om tradities in stand te houden.

Cultuurbeleving van jongeren: Ze worden gemakkelijk beïnvloed door populaire cultuur en wereldwijd entertainment, waardoor ze weinig aandacht besteden aan traditionele rituelen, liedteksten en muziekinstrumenten.

Risico op homogenisering: Als regio's hun krachten bundelen in een gemeenschappelijk programma zonder de lokale kenmerken te behouden, gaat de culturele diversiteit verloren.

Kunstperformance met traditionele materialen uit Hat Van, uitgevoerd tijdens het eerste Hanoi World Cultural Festival in 2025. Foto: VIET LAM

PV: Welke mogelijkheden kunnen we benutten om volkskunst te ontwikkelen?

Professor dr. Le Hong Ly: Technologie en regionale connectiviteit bieden de grootste kansen. Digitalisering en communicatie zorgen ervoor dat cultuur zich snel en breed kan verspreiden. Voorstellingen die voorheen alleen binnen een dorp plaatsvonden, kunnen nu op digitale platforms, tijdens tournees en op interprovinciale en interregionale festivals worden gepresenteerd, waardoor een groter bereik ontstaat. Dankzij dit is cultuur niet langer gefragmenteerd en kleinschalig, maar kan zich ontwikkelen tot culturele producten op provinciaal en regionaal niveau.

De voorwaarde is echter dat de identiteit van elke gemeenschap behouden blijft. De samenwerking moet op grotere schaal plaatsvinden, maar mag de individualiteit niet uitwissen. Twee parallelle stappen zijn nodig: Ten eerste moet bij het leggen van verbindingen de kern van elke culturele uiting behouden blijven, waarbij alleen op organisatorisch, marketing- en logistiek vlak wordt samengewerkt. Ten tweede moet een model van een "erfgoedalliantie" worden opgezet, waarbij elke plaats zijn eigen gebruiken behoudt, maar een gemeenschappelijk platform gebruikt om bezoekers te verwelkomen en te promoten.

PV: Professor, kunt u de rol van digitalisering en erfgoededucatie bij het behoud van de waarde van volkskunst en -cultuur nader toelichten?

Professor Le Hong Ly : Wat digitalisering betreft, is dit iets dat onmiddellijk moet gebeuren, omdat het twee voordelen biedt: Ten eerste worden documenten, audio, afbeeldingen en teksten over rituelen, liederen en muziekinstrumenten opgeslagen en bewaard; ten tweede wordt informatie verspreid en dient het communicatie- en educatieve doeleinden. Eenmaal gedigitaliseerd, is het mogelijk om lesprogramma's, ervaringsvideo's en een archief met materiaal voor studenten en het publiek te creëren.

Wat betreft onderwijs beschouwt UNESCO erfgoededucatie als een verplicht criterium. Onderwijs mag niet alleen bestaan ​​uit droge lezingen, maar moet worden benaderd door middel van praktische ervaringen. Scholen moeten leerlingen meenemen naar dorpen, naar plekken waar ze zelf ervaring opdoen, zodat ze direct kunnen deelnemen, muziekinstrumenten kunnen leren bespelen en kunnen leren dansen. Wat door ervaring wordt geleerd, zal dieper verankerd raken. Veel plaatsen en scholen zijn dit model al gaan implementeren en hebben duidelijke resultaten geboekt.

Het is belangrijk op te merken dat sommige commerciële toeristische voorstellingen tegenwoordig eerder "nep" en "geacteerd" zijn dan "authentiek". Daarom is het noodzakelijk om duidelijk onderscheid te maken tussen twee groepen: de groep ambachtslieden, de traditionele beoefenaars van de cultuur (die behouden moeten blijven) en de groep voorstellingsteams die voornamelijk voor toeristische doeleinden optreden (die illustratief zijn). Als men alleen vertrouwt op commerciële voorstellingsteams zonder de ambachtslieden zelf te betrekken, is de kans groot dat de inhoud wordt vervormd. De overheid en culturele instanties moeten duidelijk definiëren wat een traditionele voorstelling is en wat een commerciële voorstelling is, en op basis daarvan beleid formuleren en ambachtslieden ondersteunen.

PV: Wat stelt u voor om de status van het volkserfgoed in het moderne leven te versterken?

Professor dr. Le Hong Ly: Om de status van erfgoed te verbeteren, moeten we: documenten, audio- en video-opnamen, schriftelijke verslagen van rituelen, melodieën en muzikaal materiaal volledig digitaliseren. Erfgoedervaringen integreren in educatieve programma's van kleuterschool tot middelbare school, via excursies, workshops en culturele clubs.

Het beloningsbeleid voor ambachtslieden perfectioneren: verzekeringen, jaarlijkse toelagen, ondersteuning voor prestaties en opleidingsomstandigheden. Socialisatie en voorkeursregelingen voor bedrijven die cultuur ondersteunen stimuleren, zoals belastingvermindering voor sponsoring en samenwerking bij de ontwikkeling van culturele producten. Duidelijk onderscheid maken tussen traditionele en commerciële uitvoeringen, criteria en certificering vaststellen voor uitvoeringsgroepen met erfgoedwaarde.

Investeer systematisch in etnologisch onderzoek en onderzoek naar volksliederen, zodat ontwikkelingsprogramma's op wetenschappelijke fundamenten gebaseerd zijn.

Dit betekent ook dat we de "drie gouden sleutels" moeten gebruiken om volkskunst te behouden en te promoten, namelijk: ambachtslieden belonen, digitalisering en focus op ervaringsgericht onderwijs.

PV: Heel hartelijk bedankt, professor!

Volgens het Volksleger

Bron: https://baoangiang.com.vn/bao-ton-phat-huy-gia-tri-van-nghe-dan-gian-de-giu-hon-dan-toc-a464959.html