Zanger Trong Tan: 'Het shirt zit niet strak, maar het ziet er een beetje oud uit'

Trong Tan is altijd een "symbool" van zekerheid geweest, net als zijn "zware" naam. Niet alleen in zijn korte, gedrongen, "tang tang ma tien"-uitstraling, maar vooral in zijn podiumuitstraling, zijn waardige, ongehaaste houding; zijn zangstijl is zowel strak beheerst qua techniek als vol emotie, kenmerkend voor iemand die gezworen heeft zijn leven te wijden aan het schilderen van het portret van het land. Een waarlijk zachtaardig persoon, zowel op het podium als in het echte leven. Het enige "angstaanjagende" is de stille maar vastberaden manier waarop Trong Tan de toppositie in het muziekgenre behoudt, die hij al meer dan twintig jaar bekleedt met Anh Tho - die hem zal vergezellen tijdens het Vietnamees liveconcert Trong Tan - Anh Tho - 20 jaar liefdesliedjes, dat op 20 oktober begint in het Viet Xo Cultural Palace in Hanoi.

Als er één lied is dat het leven en de carrière van de "koning van de rode muziek" Trong Tan "transformeert", dan is het gemakkelijk om eerst het Lied op de Berg te noemen, het lied "genageld" door zijn gepassioneerde lyrische stem: "Aan de hemel zijn er ochtend- en avondsterren/... Zelfs als je met de hemel meegaat, zelfs als je over de berg gaat/Heeft de hemel alleen maar ochtend- en avondsterren...". "Waarom (voor altijd weigeren) om van positie te veranderen" is een gegeven, in een muziekgenre waarvan de positie, eenmaal waardig, uiterst solide zal zijn, meer dan in enig ander muziekgenre; maar ook omdat Trong Tan daadwerkelijk tijd in de bergen heeft doorgebracht (zijn nederige uiterlijk is waarschijnlijk afkomstig van een weinig bekend feit: een deel van het bloed van de "koning van de rode muziek" is Thais). Hij bracht zijn jeugd door met het beklimmen van bergen en het waden door beken langs het Pu Luong-gebergte, het vangen van vogels en vissen, zelfs... het pannen naar goud. Toen hij zijn leven begon, het beroep, bleef hij een ijverige "goudzoeker" in de muziek . Voor Trong Tan is het inmiddels bijna 30 jaar geleden dat hij van de berg afkwam; en voor zijn "paar" Anh Tho is het zelfs 20 jaar geleden.

Op de repetitievloer voor het liveconcert Trong Tan - Anh Tho - 20 jaar liefdesliedjes, dat op 20 oktober in première gaat

Heb je, nu je al jaren de titel "koning van de rode muziek" bekleedt in een muziekgenre waarin het fenomeen van "wisselende sterren" zelden voorkomt, ooit het gevoel gehad dat je niet gemotiveerd was om te concurreren en te innoveren?

Het is waar dat, vergeleken met andere populaire muziekgenres, waar zangers regelmatig nieuwe hits moeten scoren om hun naamsbekendheid op te warmen, mensen met rode muziek soms hun hele leven kunnen leven met "hits" die inherent tijdloze nummers zijn. Het is ook dankzij die "vraag-aanbod" dat de popmuziekmarkt zo levendig is. Wat de "levendigheid" in rode muziek betreft, het is de levendigheid van een voorbije tijd, waarin de geschiedenis zelf tragische en heroïsche sporen in de muziek heeft achtergelaten. Omdat de geschiedenis nooit terugkeert, en de zangers van nationale liefdesliedjes ook degenen zijn die speciale, heilige herinneringen aan een tijd bewaren en positieve, gezonde boodschappen overbrengen, dus als ze eenmaal geliefd zijn, zullen ze nog lang geliefd zijn.

Het applaus is dus anders. Voor commerciële zangers kunnen hits hen, naast het levendige geschreeuw van het publiek, ook reclameopdrachten opleveren... Rode muziek kent die stimulerende kreten niet, maar er is wel applaus dat je het podium op kan breken, en soms gewoon tranen in de ogen. Het respect voor de "sterren" van rode muziek, het is de combinatie van de twee geluiden en de stilte...

Was het applaus en de tranen in de ogen van het publiek ook zo dat "Nguyen Binh van de muziekindustrie de boerenkinkel die nog in hun hart verborgen zat, wakker schudde"?

Ik durf mezelf niet te vergelijken met een unieke poëtische ziel zoals Nguyen Binh. Maar het is waar dat er altijd een plattelandsmens in mij lijkt te schuilen. Ook al is er, wanneer ik terugga naar mijn geboorteplaats, misschien geen rivier meer om naar te kijken, ergens stroomt er nog steeds een ondergrondse stroom in mij, een "plattelandsrivier" die nooit opdroogt. Mijn man en ik halen nog steeds af en toe herinneringen op aan het verleden, wanneer we oude foto's bekijken, oude klasgenoten op foto's tegenkomen, of opnieuw koken, en ons rustieke gerechten van vroeger herinneren... De liefde voor het land en het vaderland blijft soms hangen en keert terug met zulke kleine herinneringen, maar is buitengewoon warm. Te midden van de drukte van het leven van vandaag, geloof ik dat dat kostbare momenten zijn, en dat die "plattelandsmens" altijd aanwezig zal zijn, met een eigen plekje in ieder van ons.

Het huis van Trong Tan

Maar als je je blijft "verdiepen" in oude liedjes (Tan vertelde me ooit gekscherend dat hij op een dag... 9 keer "zwanger" moest worden tijdens het zingen van zijn kenmerkende nummer "The Sound of the Monochord" - PV) , is er dan nooit een moment dat je je verveelt?

Ik raak niet verveeld door oude nummers, maar soms verveel ik me wel door mijn emoties (als ik bijvoorbeeld "Tien dan bau" negen keer op één dag moet zingen, word ik een plaat). Maar gelukkig is er een heel belangrijke factor die dat gevoel van verveling direct kan wegnemen: het publiekseffect. Dat kan direct worden weggenomen. Die fermentatie is echt magisch!

Natuurlijk willen we nieuwe nummers! Maar met rode muziek is het echt moeilijk om meer van zulke heroïsche nummers te hebben, terwijl het uit een tijd komt die nooit meer terugkomt. Kijkend naar de wereld, is het hetzelfde: waarom spelen mensen, afgezien van de trendy hits, nog steeds klassieke stukken, of coveren ze nummers die ze uit hun hoofd kennen... Dát is de ziel. En als het eenmaal de ziel is, kan die niet verloren gaan, en het is niet makkelijk om die weer terug te krijgen.

Het rode muziekduo Trong Tan - Anh Tho

Er is een legende in je geboorteplaats Thanh Hoa: heldin Ngo Thi Tuyen droeg tijdens de slag om de Ham Rong-brug in april 1965 twee dozen munitie die twee keer haar eigen gewicht wogen. Maar er is ook een bijverhaal dat vertelt dat ze het niet nog een keer kon doen toen ze uit die benarde situatie kwam. Momenten brengen helden voort, en tijden creëren liederen. Hoop je niet op meer nieuwe rode liederen die een ander beeld van het land in vredestijd kunnen schetsen?

Eigenlijk zijn er nog steeds een paar goede nummers, zelfs hele goede zoals Lullaby van muzikant Le Minh, Sacred and Glorious Hanoi van Le May, of Fatherland Calls My Name van muzikant Dinh Trung Can..., maar misschien zijn ze niet genoeg om een ​​sterke flow te creëren, diep geworteld in het bewustzijn van een tijd. Er waren momenten dat ik erover nadacht om nummers te ordenen, zoals in commerciële muziek, jeugdmuziek... Maar emoties ordenen is altijd niet makkelijk, vooral niet bij rode muziek. Andere popmuziek kan vertrouwen op een bepaald idee, een bepaalde melodie..., kan specifiek worden afgestemd op een bepaalde stem, maar mainstream muziek is moeilijk. Het hart is erg moeilijk, kan niet ongemakkelijk zijn! Uiteindelijk lijkt het creëren van nieuwe arrangementen, het blazen van ziel in oude nummers en ze een nieuw leven geven de veiligste en meest effectieve manier. Dat is wat je kunt zien in het aankomende liveconcert van mij en Anh Tho door de "magische" hand van Duong Cam. Nou, hoewel we niet kunnen uitbreiden, kunnen we beter dieper graven!

Beroemd rood muziektrio: Dang Duong - Trong Tan - Viet Hoan

Maar als je kijkt naar experimentele artiesten, of naar een "rebelse" persoon als Tung Duong die plotseling de betoverende Chiec Khan Pieu "afstofte" , of zelfs naar de manier waarop commerciële zangers snel in de schatkamers van de volkskunst duiken om hits te creëren die zich tot ver buiten de grenzen van Vietnam verspreiden..., schrikt de "koning van de rode muziek" dan soms van het idee dat hij "op de overwinning slaapt"?

Er is een schrikmoment! Het is geen schrikmoment van verdriet of somberheid, maar een schrikmoment van de grenzeloze creativiteit, wanneer iemand onder ons de regels durft te overtreden en iets anders doet. Thuis heb ik twee kinderen die muziek studeren, beiden tieners, dus luister ik vaak met mijn kinderen naar hits van jonge muziek. Veel hits moeten erkend worden als slim gemaakt door jonge mensen, met vreemde ideeën, goede arrangementen en, belangrijker nog, verrassingen. Natuurlijk zijn de emoties die het oproept niet diep genoeg om mijn hart te raken, maar er zit duidelijk een sleutelwoord in het nummer dat me raakt, me zin geeft om mee te dansen en me plotseling weer jong te voelen. Zie Tinh , ik vind het een hit met een vreemd ritme en visueel, pakkend, opvallend. Laat Mi je vertellen dat luisteren hetzelfde is. Of zoals sommige arrangementen van Ha Le die Trinh's muziek zingt. Het nummer "The Pieu Scarf" met Nguyen Le's magische arrangement en Tung Duongs betoverende stem is echt de beste, een ware specialiteit van wereldmuziek...

Het is altijd mogelijk om zo te schrikken, als je altijd een zorg in jezelf hebt, om lang en standvastig in dit beroep te kunnen blijven staan. "Op je lauweren rusten" is hier niet aan de orde, want ik heb nooit geslapen en vergeten!

Heb je soms het gevoel dat rode muziek, waarvan al tientallen jaren zoveel liedjes worden gezongen, "heel goed" is? Als je ervan houdt, is dat geweldig, maar zit het shirt je toch te strak?

Het shirt zit niet strak en is ook erg duurzaam, maar het ziet er een beetje oud uit ( lacht ). Maar zoals ik al zei, de liefde van het publiek is altijd genoeg om me te helpen dat shirt te vernieuwen, waardoor het, dat al duurzaam is, nog duurzamer wordt. Ik denk dat ik me altijd de keer zal herinneren dat ik in Da Nang stond en Pham Minh Tuans lied "Country" zong voor een publiek van heldhaftige Vietnamese moeders; of een keer, op de begraafplaats van Truong Son..., in het refrein " Alstublieft zing over Hem, oh land! Alstublieft zing over Moeder, oh Vaderland! ...", ik dacht dat ik wel kon huilen. Er waren ook momenten dat ik tranen liet omdat ik me echt niet kon inhouden. Of zoals die keer dat ik "We Watch Your Sleep" zong op het Ba Dinh-plein, of "The Fatherland Calls My Name" in de kustplaats Nha Trang, voor een zee van mensen die kookten van de woorden Truong Sa, Hoang Sa, of voor de ogen van overzeese Vietnamezen in Europa... Het applaus was toen echt anders, het leek ergens ver weg te komen. Nou, dat shirt, ook al is het oud, ik ben er nog steeds erg dankbaar voor vanwege de duurzaamheid, de vertrouwdheid en de pasvorm...

Trong Tan, de man die bekend staat als de "koning van de rode muziek"

Do Duy Anh

Een echt zachtaardig persoon (volgens Anh Tho's commentaar), die hen helpt de nodige rust te vinden tijdens het werk, maar die ook kan leiden tot overmatige voorzichtigheid, om doorbraken te bereiken?

Nee, ik ben juist heel gepassioneerd, soms heel gepassioneerd, maar ik laat het niet zien, ik zeg het niet...

Bron: https://thanhnien.vn/ca-si-trong-tan-ao-thi-khong-chat-nhung-co-ve-hoi-cu-185231015003858013.htm