
Het werk Navelstreng van Le Dang Ninh - Foto: T.DIEU
Het werk wordt samen met unieke kunstwerken van acht andere kunstenaars tentoongesteld in het Vincom Center for Contemporary Art (VCCA) in Hanoi , in de tentoonstelling Toa V - The scientific focal point , een tentoonstelling die wetenschappelijke prestaties en creatieve toepassingen voor duurzame ontwikkeling en de toekomst van de mensheid viert.
Dit is een speciaal kunstevenement in het kader van de VinFuture Science and Technology Week 2025, ter gelegenheid van het 5-jarig jubileum van de VinFuture Award en het 5e seizoen van de Foliage- tentoonstelling van VCCA. De tentoonstelling duurt tot en met 28 februari 2026.
De tentoonstelling is verdeeld in duo's die werken creëren volgens 5 thema's voor 5 ruimtes (5 stations), met uitzondering van het werk van de overleden kunstenaar Le Thiet Cuong dat als een apart station op zichzelf staat.
Kunstenaars komen samen om de plaats van de mens in het grotere ecosysteem te bevragen door middel van kunstwerken.

Het schild van Le Dang Ninh is gemaakt van honderden glazen flessen met vaccins - Foto: T.DIEU
Van de herinnering aan een rijstkorrel tot een watervaren die de ruimte in vliegt
De tentoonstelling is opgedeeld in 5 ‘stations’, die overeenkomen met 5 belangrijke wetenschappelijke denkgebieden.
Station 1 : Zaden van het Leven - Landbouwwetenschap is een serie minimalistische schilderijen en sculpturen over rijstkorrels van de overleden kunstenaar Le Thiet Cuong. De organisatoren kozen ervoor om Toa V te openen met de herinnering aan rijstkorrels – het symbool van de rijstbeschaving.
Volgens Le Thiet Cuong voeden rijstkorrels niet alleen de Vietnamezen, maar creëren ze ook hun spirituele leven. Via rijstkorrels kunnen we de Vietnamezen zien, via de Vietnamezen kunnen we rijstkorrels zien en de spirituele "gencode" van de Vietnamezen zien.

Rijstkorrelsculptuur van Le Thiet Cuong - Foto: T.DIEU

Een serie rijstkorrelschilderijen van Le Thiet Cuong op de tentoonstelling - Foto: T.DIEU
Station 2: Leven - Geneeskunde voor de mensheid, Bevat unieke werken van de kunstenaars Le Giang en Le Dang Ninh, die het publiek meenemen in de wereld van de biologie.
Le Dang Ninh trok de aandacht met een serie creatieve kunstwerken van glazen vaccinflessen, genaamd Umbilical Cord, Wings, Shield . De vaccinflessen werden door de kunstenaar omgevormd tot architectonische installaties die stralen als de zon – de oorspronkelijke energiebron die alles tot leven brengt.
Het werk herinnert ons eraan dat de menselijke kracht niet alleen in wetenschappelijke kennis ligt, maar ook in vriendelijkheid en hoop die steeds vernieuwd wordt.
Le Giang vertelt in artistieke taal een fascinerend verhaal over Vietnamezen die de ruimte in vliegen.
Op 23 juli 1980 werd piloot Pham Tuan de eerste Vietnamees en Aziaat die de ruimte in vloog, vertrekkend vanaf de kosmodroom van Bajkonoer (voormalige Sovjet-Unie). De vlucht had een betekenis die verder ging dan een puur wetenschappelijke prestatie; het symboliseerde de aspiraties voor de toekomst van een land dat net uit de oorlog was gekomen.
Op zijn reis naar het ruimtestation Salyut-6 nam hij monsters van Azolla (watervaren) mee, bekend uit de Noordelijke Delta, om de mogelijke toepassingen ervan in de ruimtevaart te bestuderen.
Een bescheiden plant, geassocieerd met landbouw en folklore, werd in de ruimte gebracht als "zaadje" voor buitenaards leven.
Het verhaal inspireerde Le Giang tot het maken van een reeks werken, waaronder de installatie Mother's Earrings met kristallen sculpturen die de delicate structuur van de waterhyacint nabootsen; en een videokunst-samenwerking tussen haar en Tung Monkey.
Het project nodigt mensen uit om de relatie tussen mens en natuur te heroverwegen: niet als een orde gebaseerd op instrumentaliteit, maar als een gedeelde ruimte van wederzijdse afhankelijkheid.

Videokunst van Le Giang over het verhaal van de watervaren die Pham Tuan de ruimte in bracht - Foto: T.DIEU
Van de tuin van pijlwortel naar de leegte van de verbeelding
Station 3: Structuur - In Materials of the Future herdefiniëren kunstenaar Bui Quoc Khanh en kunstenaar Do Ha Hoai materie.
De installatie Somewhere, Deep Inside van Bui Quoc Khanh is geïnspireerd op zelfherstellende materialen en roept de herinnering op aan een levend lichaam, waarin het vermogen om zichzelf te reguleren en te regenereren na beschadiging de nauwe relatie tussen mens en natuur uitdrukt.
Een tuin met pijlwortelplanten, geplant op mallen, symboliseert de geschiedenis van de menselijke ontwikkeling, naast de natuur.

Ergens diep in Bui Quoc Khanh - Foto: T.DIEU
Parallel is het installatiewerk Boerderij van Do Ha Hoai, gemaakt van bestaande objecten, oude werken en gevonden voorwerpen.
Station 4: Bewustzijnsdomein - Het Rijk van Intelligentie is waar kunstenaars Do Hiep en Pham Minh Hieu licht en data gebruiken als symbolen van intelligentie. Licht is hier niet alleen een fysiek fenomeen, maar ook een metafoor voor het moment waarop mensen de vage duisternis overwinnen om tot nieuwe kennis te komen.
De reis eindigt bij Station 5: Bron van het Leven - Milieuwetenschappen met werken van kunstenaar Vu Binh Minh en kunstenaar Trinh Minh Tien.
De sculpturenserie In the Self-Creation Process of Material and Painting The Void of Imagination van Trinh Minh Tien nodigt de kijker uit om na te denken over de relatie tussen de natuurlijke, materiële en spirituele omgeving, de voortdurende transformatie van de wereld en de menselijke verbeelding.
Het werk Endless Sky van Vu Binh Minh opent een dialoog tussen wetenschap en intuïtie, tussen materie en de oeradem van de natuur.

Vervolgens door Pham Minh Hieu - Foto: T.DIEU

Een hoekje van het werk Farm van Do Ha Hoai - Foto: T.DIEU

Grootschalig schilderij The Void of Imagination van Trinh Minh Tien - Foto: T.DIEU
Bron: https://tuoitre.vn/chuyen-dam-beo-hoa-dau-viet-nam-duoc-pham-tuan-mang-len-vu-tru-buoc-vao-tac-pham-nghe-thuat-20251203072040837.htm






Reactie (0)