
Schilder Nguyen Trung Hieu tijdens zijn eerste solotentoonstelling - Foto: T.DIEU
Eigenlijk tekent Hieu al geruime tijd in stilte, maar daarvoor "had hij nog niet het niveau bereikt waar hij zin in had, had hij zijn visie nog niet bereikt, dus wilde hij het niet publiceren". Deze tentoonstelling is voor hem slechts een moment van rust om terug te blikken op een periode in zijn werk, een vijf jaar durend gedachtendagboek van de kunstenaar.
Nguyen Trung Hieu werd geboren in een artistieke familie en zijn vader was de beroemde schilder Nguyen Van Chung, voormalig directeur van het Vietnam Museum voor Schone Kunsten. Op 51-jarige leeftijd lanceerde hij onlangs zijn eerste solotentoonstelling met de titel Apparition/Disappearance.
De tentoonstellingsruimte toont bijna 40 werken in zwart-wit, geschilderd met synthetische materialen die geselecteerd zijn uit jarenlang onderzoek en artistieke praktijk.
Gedurende die lange periode hield Nguyen Trung Hieu zich maar met één ding bezig: "Ik dacht altijd maar aan één ding: ruimte. Mensen zelf zijn een vorm van ruimte, een fysieke ruimte gemengd met de ruimte van bewustzijn."
29 jaar na zijn afstuderen aan de Vietnamese Universiteit voor Schone Kunsten is Nguyen Trung Hieu illustrator bij een krant. Onlangs exposeerde hij samen met Tran Hoang Son (Silhouette-tentoonstelling in Art Space).
Hij maakte meteen indruk met zijn vreemde, surrealistische schilderijen die volgens hem waren geïnspireerd op de roman Honderd jaar eenzaamheid van Gabriel García Márquez.
Nguyen Trung Hieu hanteert een semi-abstracte stijl, met schilderijen die rijk zijn aan emotie, maar niet volledig afwezig, maar toch vaag zichtbaar. Hij noemt het een vorm van conceptuele abstractie, echt maar niet echt, die tegelijkertijd verschijnt en verdwijnt om ruimte te creëren. Voor Trung Hieu is naaktschilderen slechts een excuus om persoonlijke ruimte uit te drukken.
Tran Nhat Thang - iemand die ook abstracte schilderkunst beoefent - moest bij het bekijken van de tentoonstelling van Nguyen Trung Hieu uitroepen: "In Hieu's schilderijen vervagen en vermengen de grenzen tussen ruimte en tijd, realiteit en abstractie, fotografie en schilderkunst, het seculiere en spirituele, fysieke en mentale vormen, naakt en niet-naakt... zich. Kijkend naar zijn schilderijen, weten mensen niet of het beeld ontsnapt uit de ruimte of dat het stof van de ruimte zich verzamelt tot een vorm. Het is lang geleden dat ik zo'n indrukwekkende tentoonstelling heb gezien."
Tran Nhat Thang zei dat Nguyen Trung Hieu nog steeds trouw is aan het schilderen op een ezel met slechts twee kleuren, zwart en wit, op een 2D-oppervlak, maar dat hij schilderijen maakt met magische tinten.
Kunstonderzoeker Vu Huy Thong prees ook het feit dat naakt een eeuwigdurend thema is in de schilderkunst, maar de aanpak van Nguyen Trung Hieu verschilt sterk van wat mensen over naakt kennen. In veel werken, hoewel naakt, is de ruimte rond het onderwerp het belangrijkste, niet het onderwerp zelf.
De tinten bestaan vrijwel uitsluitend uit zwart en wit, maar Nguyen Trung Hieu weet dankzij de uitgebreide en complexe penseelstreken in het schilderij het gevoel te creëren dat de ruimte rond het object beweegt en draait.
Bron: https://tuoitre.vn/con-duong-khac-la-cua-nguyen-trung-hieu-20251017093437703.htm
Reactie (0)