De workshop werd georganiseerd in het kader van het nationale wetenschapsproject " Kunstontwikkeling in Vietnam tot 2030, visie tot 2045" en had als doel een forum te creëren voor de uitwisseling van internationale ervaringen en het voorstellen van richtingen voor de kunstontwikkeling in Vietnam in de komende tijd.
Aan de workshop namen vele deskundigen, onderzoekers, kunstenaars en managers van binnen- en buitenlandse instanties en organisaties deel.
Inspireer creativiteit, deel ervaringen, stel beleid voor
Bij de opening van de workshop zei de heer Nguyen Quoc Hoan, adjunct-secretaris van het partijcomité en voorzitter van het volkscomité van de wijk Cua Nam:
De internationale conferentie met als thema Kunstontwikkeling in de context van globalisering en digitale transformatie: internationale ervaringen en lessen voor Vietnam is niet alleen een academisch evenement, maar ook een belangrijke mijlpaal. Het biedt ons mogelijkheden om samen de toekomst van de Vietnamese kunst in het nieuwe tijdperk vorm te geven.
In de context van sterke globalisering en digitale transformatie is het creëren van een strategische ontwikkelingsoriëntatie voor literatuur en kunst niet alleen een taak om de nationale identiteit te behouden en te bevorderen, maar ook een manier om de Vietnamese cultuur en bevolking diepgaand te integreren, en zo bij te dragen aan de duurzame ontwikkeling van het land.
Zowel in de wijk Cua Nam als in de stad Hanoi worden cultuur en kunst altijd gezien als de belangrijkste basis. Hiermee wordt bijgedragen aan het versterken van de positie van de hoofdstad - "Creatieve Stad" in het UNESCO Creatieve Stedennetwerk.
Door deel te nemen aan deze workshop met experts, wetenschappers, managers en kunstenaars krijgen we de kans om onze visie te delen en nieuwe waarden voor Vietnamese kunst te creëren.
Volgens de heer Nguyen Quoc Hoan kreeg de conferentie veel aandacht en enthousiaste reacties van de academische en artistieke gemeenschap in binnen- en buitenland. Met 3 waardevolle internationale presentaties van wetenschappers uit Japan, Korea en Frankrijk en 36 presentaties van Vietnamese experts bracht de conferentie multidimensionale perspectieven en baanbrekende oplossingen.
De presentaties richtten zich op de volgende hoofdonderwerpen: het identificeren van trends in de ontwikkeling van kunst in de context van globalisering en digitale transformatie; het analyseren van internationale ervaringen en het trekken van praktische lessen voor Vietnam; het voorstellen van strategische oplossingen en het bijdragen aan het vormgeven van de duurzame ontwikkeling van de kunst in het land.
De heer Nguyen Quoc Hoan hoopt dat de workshop een open dialoogforum zal worden waar creatieve ideeën worden geïnspireerd, waardevolle ervaringen worden gedeeld en praktische beleidsmaatregelen worden voorgesteld.
De bijdragen van de workshop vormen de basis voor overheidsinstanties, met name het Volkscomité van Hanoi, om de mechanismen en het beleid te blijven perfectioneren en de ontwikkeling van kunstvormen te bevorderen die passen bij de status van de duizend jaar oude hoofdstad.
Spreker op de workshop was universitair hoofddocent Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, directeur van het Instituut voor Cultuur, Kunst, Sport en Toerisme: Kunst is een breed vakgebied, dat altijd sterk beïnvloed wordt door economische, politieke en sociale veranderingen in binnen- en buitenland.
De ontwikkeling van de kunst in Vietnam heeft de afgelopen decennia veel positieve resultaten opgeleverd: het ecosysteem van activiteiten is steeds rijker geworden, de kwaliteit van de creaties is verbeterd, er is een grote diversiteit aan creatieve deelnemers, de mogelijkheden voor het publiek om toegang te krijgen tot en te genieten van kunst zijn uitgebreid en de kunstmarkt heeft zich in eerste instantie gevormd en ontwikkeld.
In de context van snelle globalisering en digitale transformatie staat de kunstsector voor zowel kansen als uitdagingen. Het ontwikkelen van kunst vereist vandaag de dag het overnemen van traditionele waarden, het absorberen van hedendaagse trends en het benutten van technologische mogelijkheden en internationale integratie.
Tegelijkertijd implementeert Vietnam de Culturele Ontwikkelingsstrategie voor 2030, waardoor onderzoek en uitwisseling van internationale ervaringen op het gebied van kunstontwikkeling des te praktischer zijn.
Dit is een dringende behoefte die systematisch onderzocht en geanalyseerd moet worden, met medewerking van experts, onderzoekers, kunstenaars en managers uit binnen- en buitenland.
Volgens universitair hoofddocent dr. Nguyen Thi Thu Phuong omvat de workshop de volgende hoofdonderwerpen: het identificeren en verduidelijken van trends en factoren die de ontwikkeling van kunst in de context van globalisering en digitale transformatie beïnvloeden; het vergelijken van internationale contexten en ervaringen met Vietnamese modellen en praktische vereisten; het identificeren van lessen die zijn geleerd uit internationale kaders en ervaringen van andere landen die in Vietnam kunnen worden toegepast; en het voorstellen van oplossingen en initiatieven om de ontwikkeling van Vietnamese kunst in de komende tijd te bevorderen.
Ervaringen uit Japan en suggesties voor Vietnam
Prof. Noriaki Mita Gagaku, directeur van de Mita Gagaku Research Association (Japan), deelde zijn ervaringen uit Japan en presenteerde een paper met als onderwerp: "Het verleden, heden en de toekomst van Gagaku-kunst verbinden" .
‘Goudmijn’ voor de ontwikkeling van de culturele industrie
Gagaku is een traditionele Japanse kunstvorm. Het is tegenwoordig erg moeilijk om kaartjes voor optredens te verkopen. Daardoor zijn de ticketprijzen erg laag, wat het leven van de artiesten moeilijk maakt. Sinds de jaren negentig organiseren we concerten met het klassieke materiaal van Gagaku. Vanaf dat moment realiseerden we ons dat traditionele kunst een nieuwe vorm van entertainment kan worden door het publiek uit te nodigen om mee te doen en de interactie te vergroten – en het publiek heeft daar zeer positief op gereageerd”, aldus de zanger.
Professor Noriaki Mita Gagaku stelde in zijn onderzoek uit 2010 naar traditionele Cham-podiumkunsten in Vietnam dat moderne Cham-muziek – wat betreft de instrumenten – vormen weerspiegelt die pas na de middeleeuwen ontstonden. Sommige dansbewegingen van de Cham lijken sterk op die van Rinyū-gaku Bugaku in Japan – een dans die zijn oorsprong vindt in het oude Champa.
Volgens hem tonen de overeenkomsten tussen de Vietnamese Cham-dans en de Japanse Rinyū-gaku Bugaku een diepe historische verbondenheid, wat Vietnamese kunstenaars en wetenschappers kansen biedt om klassieke danstradities te onderzoeken, vergelijken en ontwikkelen. Het in stand houden, onderwijzen en introduceren van Gagaku bij het internationale publiek, toeristen en grensoverschrijdende samenwerking is de manier om de "kunst van het leven" te behouden en tegelijkertijd een basis te leggen voor nieuwe creaties gebaseerd op klassieke waarden.
Professor Tu Thi Loan van het Vietnamese Instituut voor Cultuur, Kunst, Sport en Toerisme bestudeert internationaal succes en trekt daaruit lessen voor Vietnam.
Volgens haar is Japan het leidende land in Azië wat betreft het vormgeven van een digitale transformatiestrategie die verband houdt met culturele en artistieke ontwikkeling. De Japanse overheid publiceerde in 2018 de 'Society 5.0'-visie, waarmee digitale technologie wordt geïntegreerd in het culturele leven – en beschouwt dit als de pijler van een superslimme samenleving.
Japan richt zich altijd op het creëren van een juridische corridor voor digitale creaties en heeft een herziene wet op digitaal auteursrecht uitgevaardigd om het auteursrecht in de online omgeving te beschermen, met name voor kunstenaars die AI-, NFT- of blockchaintechnologie gebruiken in hun creaties.
Sinds 2020 worden veel beleidsmaatregelen ter bevordering van de toepassing van technologie in de kunstsector synchroon doorgevoerd.
Professor Tu Thi Loan zei dat in de context van de digitale transformatie die overal ter wereld plaatsvindt, de ontwikkeling van de kunsten niet alleen een technologische kwestie is, maar ook een uitdaging op het gebied van instellingen, beleid en de capaciteit voor cultureel management.
Ervaringen uit andere landen laten zien dat digitale transformatie in de kunstsector alleen succesvol kan zijn als het past binnen een nationale strategie voor cultuur, technologie en creativiteit, met leiderschap van de staat, proactieve deelname van de particuliere sector en begeleiding van de kunstenaarsgemeenschap.
Uit de internationale praktijk blijkt dat het opbouwen van een ecosysteem voor digitale kunst een consistent beleid vereist op het gebied van investeringen in technologische infrastructuur, ontwikkeling van creatieve arbeidskrachten, bescherming van auteursrechten in de digitale omgeving en mechanismen ter ondersteuning van innovatie en culturele startups.
Met name het promoten van online kunstplatformen, het ontwikkelen van musea, theaters en digitale kunstruimtes en het leggen van verbindingen met de digitale contentindustrie zijn richtingen die in lijn liggen met de huidige trends.
De belangrijkste les voor Vietnam is dat digitale transformatie in de kunsten moet worden beschouwd als een organisch onderdeel van de nationale culturele digitale transformatie, gekoppeld aan de Strategie voor de Ontwikkeling van Culturele Industrieën en het Nationale Programma voor Digitale Transformatie.
Het perfectioneren van instellingen, investeren in infrastructuur, het opleiden van digitale creatieve arbeidskrachten en het voeren van beleid ter ondersteuning van startups en internationale samenwerking zijn voorwaarden om Vietnam te helpen een moderne, open, geïntegreerde en unieke kunstscene op te bouwen in het digitale tijdperk.
Bron: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dinh-hinh-tuong-lai-nghe-thuat-viet-nam-trong-ky-nguyen-so-174599.html
![[Foto] Klaar voor de herfstbeurs van 2025](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/10/14/1760456672454_ndo_br_chi-9796-jpg.webp)
Reactie (0)