Het behoud van de geest van de Dong Ho-volksschilderkunst in het hedendaagse leven.

De ambacht van het maken van Dong Ho-volksschilderijen is onlangs door UNESCO opgenomen op de lijst van immaterieel cultureel erfgoed dat dringend bescherming behoeft. Deze gebeurtenis bevestigt niet alleen de bijzondere waarde van deze bijna 500 jaar oude kunstvorm, maar benadrukt ook de dringende noodzaak tot behoud, restauratie en ontwikkeling ervan in de hedendaagse samenleving.

Slechts 3 huishoudens in het hele dorp beoefenen dit ambacht nog.

De ambacht van het maken van Dong Ho-volksschilderijen is ontstaan ​​rond de 16e eeuw in het oude dorp Dong Ho (nu de wijk Dong Khe, district Song Ho), in de provincie Bac Ninh . Van een bruisend ambachtsdorp met 17 clans en ongeveer 180 huishoudens die voor de jaren 50 van de vorige eeuw schilderkunst beoefenden, telt Dong Ho tegenwoordig nog maar 3 huishoudens met ongeveer 30 mensen uit 4 generaties die het ambacht beheersen. Slechts 8 ambachtslieden spelen een cruciale rol in de belangrijkste fasen, zoals het ontwerpen van patronen en het snijden van drukblokken.

Ambachtsman Nguyen Dang Che presenteert houtsneden van volksschilderkunst uit de Dong Ho-periode.

De achteruitgang van de Dong Ho-volksschilderkunst is al decennia aan de gang en nauw verbonden met ingrijpende veranderingen in het maatschappelijk leven. De gewoonte om schilderijen op te hangen tijdens het Chinees Nieuwjaar en gebedshuizen te versieren, is geleidelijk aan verdwenen. De Dong Ho-markt, een uniek handels- en cultureel centrum van het schildersdorp, bestaat niet meer. Tegenwoordig zijn de meeste mensen in Dong Ho overgestapt op het maken van votiefpapier, een stabielere bron van inkomsten. Jongeren tonen minder interesse in het schildersambacht vanwege de lange leertijd en het inkomen dat niet in verhouding staat tot de geleverde inspanning. De overdracht van het ambacht is daardoor verstoord en het aantal bekwame ambachtslieden neemt af. UNESCO-documenten hebben duidelijk aangegeven dat dit een van de grootste bedreigingen is, waardoor de Dong Ho-volksschilderkunst dringend bescherming nodig heeft.

Gelukkig wordt de schilderkunst nog steeds door sommige families beoefend, waarbij een grote verscheidenheid aan schilderijen wordt geproduceerd, van religieuze en feestelijke taferelen tot historische schilderijen, verhalende schilderijen, genretaferelen en landschapsschilderijen. Kennis en vaardigheden op het gebied van ontwerp, materiaalkeuze, houtsnede (lijn en kleur), het maken van dó-papier met een laklaag en het drukken zelf worden nog steeds rechtstreeks van generatie op generatie doorgegeven binnen families en clans, en tussen ervaren en beginnende kunstenaars.

Volksdeskundige Nguyen Hung Vi stelt dat de waarde van Dong Ho-schilderijen niet in één enkel element schuilt, maar in de harmonieuze combinatie van inhoud, artistieke vorm, druk- en graveertechnieken en de sociale verhalen die in elk schilderij verborgen liggen. "Het is het systeem van volkskennis dat verweven is in de compositie, de beeldtaal en de visuele taal dat ervoor heeft gezorgd dat Dong Ho-schilderijen hun decoratieve waarde hebben overstegen en een levendig cultureel erfgoed van het Vietnamese volk zijn geworden," benadrukte hij.

De vitaliteit van traditionele schilderkunst

Na de erkenning door UNESCO (9 december 2025) breekt er een nieuwe fase aan voor de Dong Ho-volksschilderkunst, met hoge verwachtingen voor restauratie en duurzame ontwikkeling. Volgens viceminister van Cultuur, Sport en Toerisme Hoang Dao Cuong is dit een grote waardering van de internationale gemeenschap voor de unieke, historische en diep humanistische waarden van deze schilderstijl, die al honderden jaren nauw verbonden is met het Vietnamese culturele leven. De erkenning geeft ook een impuls om middelen te mobiliseren voor het behoud van dit erfgoed, dat een groot risico loopt om te verdwijnen.

Vanuit lokaal perspectief verklaarde Mai Son, de vaste vicevoorzitter van het provinciale volkscomité van Bac Ninh, dat de provincie een actieprogramma heeft opgezet om de Dong Ho-schilderkunst dringend te beschermen. De focus ligt op het versterken van het personeelsbestand van ambachtslieden, het opzetten van opleidingscentra voor de volgende generatie, het herstellen van de oefenruimtes voor het ambacht en het inventariseren en digitaliseren van het houtblokdruksysteem, dat wordt beschouwd als een "familie-erfstuk" dat van generatie op generatie wordt doorgegeven. Promotie, marktuitbreiding en productdiversificatie worden ook gezien als belangrijke pijlers voor het voortbestaan ​​van het ambacht, gebaseerd op zijn intrinsieke waarde.

In het hedendaagse leven breiden Dong Ho-schilderijen hun bereik geleidelijk uit. Van schilderijen die tijdens Tet (het Chinese Nieuwjaar) werden opgehangen, worden ze nu gebruikt voor de decoratie van huizen, hotels en openbare ruimtes, en zijn ze uitgegroeid tot culturele souvenirs en toegepaste kunstproducten. Sommige kunstenaars en jongeren hebben Dong Ho-schilderijen naar digitale platforms en e-commercewebsites gebracht, waardoor dit erfgoed een breder publiek bereikt.

Ambachtsman Nguyen Dang Che vertelde: "De passie, liefde voor het ambacht en het doorzettingsvermogen van de ambachtsgemeenschap zijn de belangrijkste factoren die ervoor zorgen dat Dong Ho-schilderijen niet met uitsterven bedreigd worden." Een ander positief teken is de betrokkenheid van jongeren. Creatieve projecten en kunstprogramma's zoals "Dong Ho World Affairs" hebben de materialen van volksschilderkunst omgevormd tot podiumkunsten, vormgeving en media, waardoor een nieuwe expressieve taal is ontstaan ​​met respect voor de oorspronkelijke geest van het erfgoed. Deze benaderingen dragen ertoe bij dat Dong Ho-schilderijen op een natuurlijke manier uit museumruimtes naar het moderne leven worden gebracht.

VINH XUAN

Bron: https://www.sggp.org.vn/giu-hon-tranh-dong-ho-trong-doi-song-duong-dai-post829289.html