Suggesties voor oplossingen om de culturele industrie te ontwikkelen (*): Ontvang...

Het belangrijkste is dat we de ‘draaipunten’ van de tijd goed identificeren.

Dat is een van de belangrijkste meningen van universitair hoofddocent Dr. Bui Hoai Son, voltijds lid van de commissie Cultuur en Samenleving van de Nationale Assemblee , wanneer hij spreekt over oplossingen om de Vietnamese culturele sector met 10% per jaar te laten groeien en 7% bij te dragen aan het BBP.

Verslaggever: De strategie voor de ontwikkeling van de Vietnamese culturele industrie tot 2030, met een visie tot 2045, die onlangs door de premier is gepubliceerd, bevat veel nieuwe punten ten opzichte van de oude strategie. Kunt u meer vertellen over deze nieuwe punten?

Universitair hoofddocent, Dr. Bui Hoai Son (Foto: HOANG TRIEU)

- Universitair hoofddocent, dr. BUI HOAI SON: Het belangrijkste nieuwe punt van deze strategie ligt wat mij betreft in de andere aanpak vergeleken met de vorige periode: in plaats van het benoemen van culturele industrieën als een administratieve lijst, zijn we overgestapt op de gedachte om een ​​cultureel en creatief ecosysteem te creëren in de context van het land dat een nieuw tijdperk van ontwikkeling ingaat.

Hoewel de Strategie voor de Ontwikkeling van de Culturele Industrie uit 2016 twaalf sectoren identificeerde, maar op een nogal verspreide manier, zonder de belangrijkste sectoren duidelijk te definiëren en zonder de mate van beleidsprioriteit aan te geven, heeft deze strategie een fundamentele stap gezet in de richting van "herstructurering". Van twaalf sectoren is de herstructurering teruggebracht tot tien belangrijke sectoren, samen met zes kernsectoren: cinema, podiumkunsten, entertainment, gamesoftware, reclame, ambachten en cultureel toerisme. Dit is de eerste keer dat we een duidelijke prioritaire as hebben geïdentificeerd, die zowel de concurrentievoordelen van Vietnam als de wereldwijde ontwikkelingstrend van de creatieve economie weerspiegelt.

Een optreden tijdens de slotceremonie van het 24e Vietnam Film Festival - 2025 georganiseerd door het Ministerie van Cultuur, Sport en Toerisme, in coördinatie met het Volkscomité van Ho Chi Minhstad, de afdeling Cinema, de afdeling Cultuur en Sport van Ho Chi Minhstad,... in Ho Chi Minhstad (Foto: QUOC THANG)

Een ander nieuw punt is de gedachte van het ‘economicaliseren van cultureel erfgoed’, een strategie die een verantwoorde, creatieve en duurzame exploitatie van cultureel erfgoed vereist, gekoppeld aan toerisme, handel, digitale technologie en regionale merken.

De nieuwe strategie breidt de lijst met industrieën niet alleen uit, maar introduceert ook een nieuwe aanpak: het ontwikkelen van culturele industrieën als een alomvattend overheidsbeleid, gekoppeld aan de ontwikkeling van de digitale economie, de kenniseconomie en de groene economie. Deze strategie wordt opgenomen in de operationele structuur van een land dat in een versnellingsfase zit en waarvoor sectoren met grote invloed nodig zijn.

Welke factoren worden dan als cruciaal beschouwd, meneer?

- Naar mijn mening is de digitale economie, om een ​​gemiddelde groei van 10% per jaar te behalen en 7% bij te dragen aan het bbp zoals uiteengezet in de strategie, zeker de eerste sleutelfactor. We leven in een tijdperk waarin de belangrijkste troef van elk land niet beperkte middelen zijn, maar content, data en de kwaliteit van menselijke creativiteit. De culturele sector is in essentie een sector die immateriële activa exploiteert – van identiteit, verhalen, erfgoed en creatieve ruimtes tot digitale content, auteursrechten en merken – dus hoe dieper we in de digitale economie duiken, hoe gemakkelijker het is om grote toegevoegde waarde te creëren.

De tweede factor is creatief menselijk potentieel, met name de jonge generatie. In de context van een gouden bevolking zal een beroepsbevolking die technisch onderlegd is en in staat is om wereldwijde kennis te absorberen, mits goed opgeleid, de belangrijkste kracht worden in de film, games, design, reclame, podiumkunsten en cultureel toerisme.

De derde factor – en tevens de doorslaggevende factor – is de institutionele en investeringsomgeving. Om een ​​sector met dubbele cijfers te laten groeien, is een sterke participatie van de private sector, creatieve bedrijven, technologiebedrijven en de kunstenaars- en creatieve gemeenschap essentieel.

Welke oplossingen zijn er volgens u nodig om de in de strategie vastgelegde doelen te bereiken?

- Ik denk dat we, om de grote doelen te bereiken die in de nieuwe strategie zijn vastgelegd, een combinatie van oplossingen nodig hebben die sterk genoeg zijn, synchroon genoeg en duurzaam genoeg.

De culturele sector kan zich niet alleen ontwikkelen dankzij de inspanningen van een paar sectoren of gemeenten, maar moet functioneren als een 'open systeem', waarin de staat het voortouw neemt, creatieve ondernemingen centraal staan, de gemeenschap en kunstenaars actief deelnemen en technologie de drijvende kracht is.

Naar mijn mening zijn er vier groepen baanbrekende oplossingen: Ten eerste het perfectioneren van de instellingen in de geest van resoluties 57, 59, 66 en 68. Dit is het belangrijkste punt. Als we willen dat de culturele sector met dubbele cijfers groeit, moeten de instellingen voldoende ruimte creëren voor creativiteit.

Ten tweede, ontwikkel de digitale infrastructuur en creatieve technologie krachtig. Om de groeidoelstellingen te behalen, heeft Vietnam regionale film- en gameproductiecentra, innovatielabs en moderne studio's nodig, evenals een digitaal datasysteem voor erfgoed, ambachtsdorpen, festivals en regionale identiteiten. Wanneer technologie de "zachte infrastructuur" van cultuur wordt, zullen Vietnamese producten voldoende concurrerend zijn op de wereldmarkt.

Ten derde, ontwikkel hoogwaardige creatieve human resources. Jonge human resources – technisch onderlegd, vindingrijk en in staat om wereldwijde verhalen te vertellen – vormen de specifieke troeven van Vietnam. Maar deze kracht heeft een moderner opleidingssysteem nodig: culturele en artistieke scholen moeten worden gekoppeld aan het bedrijfsleven; opleidingsprogramma's moeten technologie centraal stellen; professionele normen moeten worden geactualiseerd volgens UNESCO en de WIPO; kunstenaars moeten worden opgeleid in creatieve economie, creatieve marketing en merkmanagement.

Ten vierde, bevorder de rol van lokale overheden, gemeenschappen en particuliere ondernemingen. De nieuwe strategie stelt duidelijk dat het benutten van lokale culturele waarden de belangrijkste manier is om unieke producten te creëren met identiteit en exportpotentieel. Dat betekent dat het ontwikkelingsmodel moet verschuiven van "de staat doet alles" naar "de staat creëert - lokaal initiatief - ondernemingen leiden".

(*) Zie Lao Dong krant uit de uitgave van 21 november

"Een sterke culturele industrie kan alleen ontstaan ​​als de maatschappij creativiteit werkelijk als een economische sector beschouwt, en niet als een bewegingsactiviteit.

Bron: https://nld.com.vn/hien-ke-giai-phap-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-nhan-dien-ro-diem-tua-196251126213801267.htm