«Mange av mine samtidige har kanskje ikke kommet lenger enn jeg gjorde.»

[annonse_1]

Khuong Ngoc innrømmer at han nå, for tredje gang som regissør, har gått inn i et nytt kapittel, og blitt roligere og mer innsiktsfull i sin tilnærming til problemløsning. Han viker ikke engang unna kritikk, vel vitende om at det er umulig å tilfredsstille alle fullstendig.

– LIVE – #Live er den tredje filmen du har regissert. I den nylig utgitte traileren la seerne merke til en rekke sjokkerende detaljer, inkludert dialogen. Måtte du dempe bruken av banning i filmen?

Under filmingen, i tillegg til at jeg ikke klarte å beherske meg, oppfordret jeg til og med alle til å banne mer. Mange spurte meg om vi filmet en film. Jeg presenterte to alternativer: enten å fortsette og gjøre det selv om det blir klippet under sensuren, eller å velge en pipelyd for å "maskere" banningen.

Selvfølgelig ville jeg heller valgt alternativ 2. Ingen film har noen gang hatt så mange pipelyder før. Det er også moro for publikum fordi de lett kan forstå hva ordet betyr på det tidspunktet. Men til slutt måtte jeg velge alternativ 1.

Når jeg tenker tilbake, er det ganske normalt hvis noen regelmessig ser på direktestrømmer. Men noen sier kanskje: «Hvorfor bruke 100 000 VND på en kinobillett bare for å høre på fornærmelser?» Alle forstår at fornærmelser er fornærmelser, uavhengig av intensitet. Fordi filmskaping skal appellere til flertallet, aksepterte jeg en reduksjon i glede snarere enn en økning i ubehag. Men under filmingen vurderte jeg begge alternativene, så til slutt gikk alt knirkefritt uten å forårsake problemer for crewet.

Khuong Ngoc lanserer et nytt filmprosjekt med tittelen «LIVE-#LiveBroadcast».

– Den kommende filmen din utforsker temaet sosiale medier. Mange filmskapere har allerede tatt for seg dette emnet. Så, hva er nytt med filmen din?

Hvis filmen bare simulerte virkeligheten, ville publikum gått til sosiale medier for å se den. Jeg fortalte folk at jeg valgte det materialet, men løftet frem problemstillingen gjennom hypotetiske scenarier. Det var slik jeg gjorde temaet om til film i LIVE-#LiveBroadcast.

Denne tilnærmingen bidrar også til å unngå situasjonen der publikum ser noe som allerede eksisterer i virkeligheten eller på nett, så hvorfor kjøpe en billett? Derfor berører jeg bare det som allerede er veldig kjent. Produksjonsmetoden kan være lik, men hvordan historien utfolder seg i neste del er det som betyr noe.

Enkelt sagt, når jeg gir deg kaffe, kokende vann ... er du garantert å lage 1000 kopper kaffe, og ingen av dem vil være like. Det er slik jeg drar publikum inn i historien.

– Du sa en gang at det å drive med LIVE-#Live-strømming er som å svare på og motta signaler fra universet?

Før vi jobbet med dette prosjektet, samarbeidet Nguyen Ngoc Thach og jeg om en ganske intens serie som var basert på en av historiene hans. Jeg var ganske begeistret fordi serien hadde mange interessante historier og problemstillinger. Når man lager filmer, forstår alle at man må akseptere begrensninger i innhold og kunstneriske teknikker. Derfor klarte jeg å overvinne disse begrensningene med denne serien, noe som gjorde den enda mer stimulerende.

Etter å ha gått litt på sak, snudde alle spørsmålet sitt: Hvorfor ikke gjøre de lettere oppgavene først, og ta fatt på de mer krevende senere? Til slutt bestemte teamet seg for å begynne å jobbe med filmprosjektet først. I hovedsak er de to nært beslektet.

Serien var opprinnelsen og inspirasjonen til utviklingen vår til en filmversjon. Jeg har alltid trodd på skjebnen. I utgangspunktet så jeg for meg å lage en spesiell serie med filmatisk kvalitet. Og den tanken ble til slutt besvart i universet: hvis du vil lage en film, så gjør det. Det var slik filmen ble født.

«Jeg har alltid trodd at alt skjer av en grunn.»

– Den reisen må ikke ha vært lett, ikke sant?

Det var en slitsom og utmattende reise. Til tider lurte jeg til og med på om jeg skulle fortsette. Men fra starten av bestemte vi oss for å gjøre dette for moro skyld. Og det ga virkelig mye spenning til alle medlemmene i teamet.

Jeg tenkte også, hvorfor ikke prøve å følge strømmen? Hver gang vi møtte en blokkering, roet vi oss ned, og dagen etter var det løst. Det var ikke et mirakel, men alt ville bli løst steg for steg på sin rette måte. Og til slutt jobbet vi alle sammen.

– Du sa at du en gang vurderte å gi opp?

Jeg har vanligvis for vane å observere alle mens de jobber, og bare legge merke til meg selv sist. På det tidspunktet er alle utslitte, selv om mine nære kolleger sier at jeg bare skal fortsette, er det greit. I det øyeblikket jeg sto midt på settet og så på skuespillerne og assistentene deres døse av, liggende der utslitte.

Jeg så at alle så sløve ut. Selv om det bare var omtrent 10 scener igjen å filme, ba jeg dem om å stoppe, ikke få dem til å jobbe hardere. Jeg aksepterte ansvaret for å ta på meg all skylden. Jeg visste at å stoppe ville bety slutten, uten noen reserveplan. Men jeg trodde det var umulig å fullføre i den tilstanden.

I det øyeblikket spurte min beste venn, filmfotograf Ngoc Cuong (Cuong CU): «Hva nå? Skal vi filme eller klippe?» Det var i det øyeblikket et glimt av inspirasjon slo til, som dro meg ut av mørket. Ideene kom raskt og oversvømmet tankene mine. Nøyaktig klokken 03:30 beregnet vi alt på nytt og bestemte oss for hvilke deler vi skulle filme. Og akkurat slik var alt ferdig.

– Når denne filmen lages, vil Khuong Ngoc fortsatt være like eksentrisk og særegen som folk vet han er?

Etter min mening gjenspeiler denne filmen best min sanne natur. Når jeg er fri, er jeg ikke lenger begrenset, og jeg kan utvikle mitt fulle potensial. Men den mister også noe av sin særegenhet og eksentrisitet, spesielt nå som jeg føler at jeg har gått inn i et nytt kapittel i livet mitt.

Interessant nok spredte jeg ganske mange ting i filmen som jeg syntes var symbolske. Helt fra plakaten kan man se firkanter, sirkler og øyeformer. Å se på det gir en veldig trang følelse.

Jeg har alltid lurt på hvorfor Facebook ikke hadde så betydelig innvirkning på enkeltpersoner da det først dukket opp. Men nå er sosiale medier en viktig del av folks liv. Riktignok er det en uunngåelig trend, men blir vi frustrerte når vi bare kommuniserer med bilder? Og vil mennesker i fremtiden bare kunne kommunisere med maskiner?

Det er spørsmålene jeg stilte i filmen. Filmen gjenspeiler også at det finnes folk på bunnen som ønsker å stige opp, og det finnes folk som faller fra toppen. Vil vi velge en av de to, eller velge en mellomvei?

– Tror du at du prøver å lure publikum?

Seerne bør se filmen som vanlig, for den er for alle; det er ingenting ekstraordinært med den. Kanskje de som deler min bølgelengde vil synes disse tingene er interessante, eller enda mer.

«Jeg føler meg heldig som kan bestemme over min egen selvverd.»

– Nå som ting har gått nedoverbakke så lenge, tror du tiden din er over?

Jeg føler meg heldig som kan verdsette meg selv. Verdi her handler ikke om å sammenligne meg med andre, enten jeg er høyere eller lavere. Det måles ikke i penger, men snarere i publikums glede, lykke og hengivenhet. Status kan være her i dag, men et annet sted i morgen.

Begrepet «tid» kan referere til en tid for å tjene penger, en tid for topp ytelse eller et stort publikum, men det er ikke nødvendigvis sant. Noen ting vil ikke forsvinne. Publikummet og pengene du tjener kan øke eller redusere, men det du har oppnådd vil forbli. Så hvorfor ikke basere beslutningene dine på faste verdier i stedet for å jage fluktuerende? Min tenkning kan være i strid med andres, men jeg baserer alltid beslutningene mine på det for å finne ekte glede.

Mange av mine samtidige har kanskje ikke kommet lenger enn meg. I hvert fall når det gjelder verdi, har jeg oppnådd mange inspirerende og kreative ting. Fra dette perspektivet, enten jeg jobber, er hjemme eller bor alene, finner jeg fortsatt glede. Jeg vet, føler og nyter alt, slik at jeg ikke stadig jager trender og aldri finner fred.

«Det er også mulig at min tankegang er motsatt av alle andres.»

– Men håper du å kunne spille som før igjen?

Jeg vet ikke, men jeg har alltid hatt lyst til å jobbe. Å gå på jobb, selv om stillingen og jobbens art er annerledes, er i bunn og grunn det samme. Hvis jeg ikke kan samarbeide, bygger jeg min egen båt og finner folk i samme båt som kan seile med meg.

Jeg bestemte meg for å ikke sitte og vente; i stedet skulle jeg skape karakterene jeg ville, skrive dem ned og gi meg selv sjansen til å spille dem.

Khuong Ngoc

Jeg bestemte meg for å ikke sitte og vente; i stedet skulle jeg skape karakterene jeg ville, skrive dem ned og gi meg selv muligheten til å spille dem.

Men det er noe annet jeg også har innsett. Noen seniorkolleger sier at i min alder har jeg en tendens til å stagnere fordi jeg verken er for ung eller for gammel. Om de har unge eller gamle roller, har de mange andre alternativer, så hvorfor velge meg? Jeg føler at jeg er på det punktet, så jeg bare venter og aksepterer det.

Det er ingen grunn til å bekymre seg for å være forbi din beste alder. Jeg forstår også at mange perspektiver er noe partiske. Hvis du ser horisontalt, kan du se noen som er høyere enn alle andre. Men hvis du ser vertikalt, er alle like.

Så hvorfor ikke tenke på deg selv som om du står ved siden av alle andre, i stedet for å tro at du er på toppen? I livet avhenger suksess av perspektiv. Å bli elsket fører lett til ideen om å bli feiret som en stjerne. Men mange kjente mennesker kjører fortsatt motorsykkeltaxi og kommer overens med alle. Ingen benekter at de er nummer én, de første, sanne stjernene.

– Det må vel være et stort steg for deg å få barn?

Jeg pleide å høre mange si at det å få barn er bra. Jeg trodde det var tull, at de bare kom med unnskyldninger. Men etter å ha fått barn, innså jeg at de hadde rett. Siden jeg fikk barn, sier jeg ofte til unge menn at de skal få barn fordi det er fantastisk. Barn lærer deg så mye.

An Nguyen

[annonse_2]
Kilde