STAŁE KROKI
Po dwóch przystankach w Esplanade (Singapur) i Operze w Sydney (Australia), Ha Anh Tuan przeniesie koncert Sketch a Rose na ostatni przystanek w Dolby Theater – miejscu corocznej gali wręczenia Oscarów – w Los Angeles (USA), zaplanowany na 18 października. W ciągu 24 godzin od oficjalnego otwarcia (1 sierpnia) wszystkie 3000 biletów zostały błyskawicznie wyprzedane. Na dwóch poprzednich przystankach międzynarodowych bilety na koncerty również wyprzedały się w krótkim czasie. Świadczy to o atrakcyjności „marki” Ha Anh Tuan, a także o szerokim potencjale rynku zagranicznego.
Bracia z programu Say Hi Brothers „rozpalili” 7000 widzów w Planet Hollywood (Las Vegas, USA) pod koniec lipca 2025 r.
ZDJĘCIE: VIEON
14 września My Linh oficjalnie wystąpi również w Yokohama Landmark Hall (Japonia) podczas pierwszego wieczoru azjatyckiej trasy. Zatytułowany Xin Chao Nhat Ban , do tej pory program wyprzedał prawie wszystkie dwie najwyższe klasy biletów. Następnie 11 października, gwiazda popu przyjedzie do Korei do Myunghwa Live Hall z zespołem Anh Em i dwoma gośćmi, córką My Anh i piosenkarzem Hoang Dung. My Linh nie jest obcym imieniem dla wietnamskiej publiczności w tych dwóch krajach, ponieważ brała udział w wielu wydarzeniach wymiany kulturalnej, wydała albumy Made in Vietnam , Let Love Sing i Chat with Mozart na rynku japońskim. Z drugiej strony, organizator Xin Chao Entertainment ma również duże doświadczenie w organizacji, sprowadzając takie nazwiska jak Hong Nhung, Quang Dung, Van Mai Huong, Ngo Kien Huy... tutaj.
Wcześniej, w dniach 26-27 lipca, spektakl „Anh trai say hi”, po serii koncertów, które wstrząsnęły rynkiem krajowym, zawitał również do Las Vegas (USA). Odbywając się w teatrze Planet Hollywood o pojemności 7000 widzów, oba koncerty, przełamując początkowy sceptycyzm, szybko odnotowały imponujące wyniki. W rezultacie, po zaledwie jednym dniu od premiery, bilety w pobliżu sceny i na miejscach stojących zostały szybko wyprzedane, pomimo stosunkowo wysokich cen biletów (od 4 do 65 milionów VND). W okresie poprzedzającym koncert, „rynek” kupna i sprzedaży biletów był również bardzo aktywny, odnotowując kilkukrotny wzrost cen odsprzedaży. Organizacja ta po raz pierwszy odniosła sukces podczas wielkiego koncertu, w którym jednocześnie wystąpiło 26 wietnamskich śpiewaków.
26 braci „rozpaliło” 7000 widzów w Planet Hollywood (Las Vegas, USA), koniec lipca 2025 r.
ZDJĘCIE: VIEON
Powyższe echa wynikają z wielu powodów, ale najważniejszym jest to, że artyści i organizatorzy zrozumieli rynek i potrzeby publiczności. W związku z tym wszystkie te programy nie mają na celu „eksportowania” muzyki wietnamskiej, lecz raczej doświadczenia słuchania muzyki. Na przykład, w nadchodzącym programie Ha Anh Tuan chce przybliżyć wietnamską tożsamość Stanom Zjednoczonym poprzez muzykę wietnamską, język wietnamski, wietnamskie ao dai, a także inspirujące historie. Tymczasem My Linh jest „symbolem” pokolenia 7X i 8X, więc przybywając na trasę Xin Chao , publiczność ponownie przeżyje złotą erę wietnamskiego popu w latach 90. i 2000. Anh Trai Say Hi tworzy inny obraz, gdy nowe pokolenie artystów wnosi przyciągające wzrok występy, umiejętności śpiewu, tańca i opanowania sceny.
Dzieląc się z reporterami Thanh Nien , szereg jednostek i osób, które organizowały pokazy za granicą, wyraziło chęć otrzymania większej uwagi i wsparcia ze strony państwowych agencji zarządzających w najbliższym czasie, aby mieć większy wpływ na proces współpracy z zagranicznymi partnerami, łatwiej nawiązywać kontakty i zapraszać sponsorów do towarzyszenia, a także uzyskać większe wsparcie ze strony agencji dyplomatycznych , konsulatów... przy realizacji procedur, ubieganiu się o wizy lub transport... Dlatego też posiadanie sponsoringu ze strony państwowych agencji, zwłaszcza w zakresie polityki, będzie dużym wsparciem dla profesjonalistów.
Może Amerykanie nie przyjdą do Dolby Theater, żeby posłuchać mojego śpiewu, bo nie wiedzą, kim jestem. Ale jeśli ich znajomi to Wietnamczycy urodzeni i wychowani w Ameryce, utalentowani i wpływowi ludzie, to moje projekty będą dla nich „narzędziem” do pokazania swoich korzeni, tego, że muzyka mojego kraju jest taka, a wietnamska jest tak dobra.
Piosenkarka Ha Anh Tuan
TOŻSAMOŚĆ WIETNAMSKA ZA GRANICĄ
Ha Anh Tuan powiedział: „W przypadku programu Sketch a Rose , czy jakiegokolwiek innego wietnamskiego programu realizowanego poza granicami kraju, pierwszą „siłą nacisku” są oczywiście Wietnamczycy i Wietnamczycy mieszkający za granicą”. Dyrektor generalny Sketch a Rose, Cao Trung Hieu , szczerze przyznał, że wizyta w Dolby Theater jest ryzykowna, ponieważ „przynosi wietnamską muzykę Wietnamczykom, aby mogli jej słuchać w miejscu, które nie jest Wietnamem”. Uważa jednak, że „to słuszne posunięcie, ponieważ społeczność wietnamska za granicą jest dość liczna i nie ma zbyt wielu doświadczeń ze słuchaniem wietnamskiej muzyki, słuchaniem swojego języka ojczystego… w tych kultowych miejscach”.
Ha Anh Tuan przybliża historię Wietnamu 2600 widzom w Sydney (Australia), wrzesień 2024 r.
ZDJĘCIE: VIET VISION
Zgadzając się z powyższym stwierdzeniem, reżyser i producent Van Trinh, dyrektor Xin Chao Entertainment, osoba stojąca za trasą koncertową Xin Chao, podzielił się z reporterem Thanh Nien : „Przez wiele lat społeczność wietnamska w innych krajach mogła spotykać się z wietnamskimi artystami jedynie poprzez festiwale i wymiany kulturalne, ale niewiele było profesjonalnie zorganizowanych programów muzycznych w teatrach lub na scenach muzycznych o liczbie miejsc przekraczającej 500, z wysokiej jakości nagłośnieniem i oświetleniem, a także z występami na żywo z zespołem. Po zorganizowanych koncertach (zwłaszcza w Tokio) zdałem sobie sprawę, że zapotrzebowanie na muzykę tej grupy jest bardzo duże, a oni szczególnie kochają wietnamskich śpiewaków, ale nie mają możliwości spotykania się i wymiany doświadczeń, więc jest to bardzo potencjalny rynek”.
Nie da się zaprzeczyć, że oprócz dużej liczby Wietnamczyków za granicą, na sukces tych wydarzeń ogromny wpływ ma również lojalna publiczność krajowa, która uważa towarzyszenie swoim ulubionym artystom za wyjątkowe doświadczenie. W tym ekosystemie branża artystyczna wspiera również inne branże. Korzystając z tej okazji, wiele jednostek logistycznych i usługowych łączy pobyt w kurortach i podróże z przyjemnością koncertowania.
Van Mai Huong występuje w spektaklu Huong – na żywo w Tokio w Japonii, kwiecień 2024 r.
ZDJĘCIE: HELLO ENTERTAINMENT
Dzięki tym doświadczeniom wietnamska muzyka będzie stopniowo zyskiwać szansę na dotarcie do świata. Ha Anh Tuan powiedział: „Może Amerykanie nie przyjdą do Dolby Theater, żeby posłuchać mojego śpiewu, bo nie wiedzą, kim jestem. Ale jeśli ich przyjaciółmi są Wietnamczycy urodzeni i wychowani w Ameryce, utalentowani i wpływowi, to moje projekty będą dla nich „narzędziem” do pokazania swoich korzeni, do tego, że muzyka mojego kraju jest właśnie taka, wietnamska jest tak dobra… W połączeniu z jakością produkcji, potwierdzoną organizacją występów i symbolicznym charakterem miejsc koncertów, możemy uwierzyć, że to są punkty wyjścia, a stamtąd do głębszego dialogu, do wprowadzenia do nich młodszych i swobodniejszych języków muzycznych. Ale co najważniejsze, nigdy nie traćcie swojej tożsamości, ponieważ obcokrajowcy nie potrzebują kolejnej kopii tego, co już mają. Potrzebują czegoś wyjątkowego dla Wietnamu”.
Potrzeba „wietnamskiej – globalnej – estetyki”
Wielu Wietnamczyków urodziło się, wychowało i osiedliło za granicą. Wcześniej tylko program Thuy Nga Paris prezentował Wietnamczyków mieszkających za granicą w Ameryce i Kanadzie... Spektakle Lune Production (Xich Thoi Lang Toi , A O show ...) odbywające się na całym świecie prezentowały głównie lokalną publiczność.
Reżyser Tuan Le
Zdjęcie: NVCC
Obecnie potomkowie Wietnamczyków urodzeni w 2000 roku i później są licznie obecni na wszystkich kontynentach. Jeśli uda nam się dotrzeć do tej nowej publiczności, stworzymy zupełnie nowy rynek dla wietnamskiej sztuki i kultury na świecie.
Wszystkie krajowe programy artystyczne są cenzurowane przed publikacją, więc ich dystrybucja za granicę nie stanowi problemu. Problem polega na tym, że programy muszą zawierać dwa elementy: estetykę i język. Język jest w tym przypadku sposobem, w jaki wietnamskie dzieła kultury muszą dotrzeć do światowej publiczności, bez konieczności tłumaczenia. A estetyka musi tu odzwierciedlać koncepcję „wietnamskiej – globalnej – estetyki”.
Dyrektor Tuan Le, dyrektor ds. produkcji Lune
(Thuy Le nagrał )
Source: https://thanhnien.vn/concert-viet-huong-den-thi-truong-nuoc-ngoai-185250906222943303.htm






Komentarz (0)