Nienaruszony, nienaruszony
Z narodowego dossier brązowych posągów wynika, że artefakty zostały zebrane przez Muzeum w Hanoi w 1992 roku. Kiedy je tu przywieziono, brązowe posągi były nadal pokryte dużą ilością ziemi, a niektóre małe fragmenty na korpusie i nogach były odpryskiwane i połamane. „To dowodzi, że artefakty zostały odkryte przypadkowo przez ludzi. Obecnie brązowe posągi są dobrze zachowane, równomiernie pokryte warstwą zielono-szarej patyny. Jest to wynik procesu konserwacji i konserwacji muzeum, mającego na celu wspieranie prac badawczych i wystawienniczych w celu promowania ich wartości” – poinformowało Muzeum w Hanoi.
Para posągów lwów będących narodowym skarbem w Muzeum w Hanoi
ZDJĘCIE: DEPARTAMENT DZIEDZICTWA KULTUROWEGO
Informacje z akt skarbu mówią: „Chociaż para brązowych posągów straciła ogony, nadal są nienaruszone i zachowują swój pierwotny kształt. Muzeum w Hanoi zajęło się konserwacją, aby zapewnić zgodność z wymogami konserwacji i promocji w pracach badawczych i wystawienniczych”.
Według Muzeum w Hanoi, para brązowych posągów przedstawiona jest w pozycji klęczącej, w stylu niemonolitycznym, składającym się z 3 oddzielnych części: głowy, korpusu, ogona (zaginionego), które następnie zmontowano za pomocą czopów i gniazd, tworząc kompletne dzieło ze śladami trudnymi do rozpoznania, zawierające ideę wiary i duchowości.
Uważa się, że posągi Kylina prezentują spokojną i majestatyczną postawę klęczącą. Dwie przednie nogi są proste, głowa wysoko uniesiona, twarz zwrócona ku górze, a oczy skierowane prosto przed siebie. Twarz posągu Kylina jest żywo przedstawiona z głębokimi oczami, dużymi, gęstymi brwiami, dużym nosem, szerokimi ustami, zakrzywionym językiem i wystającymi zębami z dwoma imponującymi kłami, które wyglądają, jakby się uśmiechały, ukazując majestat, ale jednocześnie dając poczucie bliskości. Uważa się, że twarz posągu Kylina została stworzona przez bardzo pracowitego artystę.
Ciało Nghe jest okrągłe, brzuch zapadnięty, klatka piersiowa szeroka i wysunięta do przodu, a szyję zdobi dzwoneczek. Nghe ma wyraźne żyły na szyi i klatce piersiowej, co symbolizuje szczupłość pracowitego stworzenia, strzegącego świętego miejsca kultu. Całe ciało Nghe jest pokryte gęstym futrem, zwiniętym na głowie, ale żebra pozostają odsłonięte. Wyraźne żyły w połączeniu z szyją i klatką piersiową symbolizują ascetyzm miejsca praktyk.
W dossier skarbu narodowego napisano: „...jest to zwierzę fikcyjne, ale gdzieś w nim wciąż możemy dostrzec prawdziwe cechy zwierzęcia, które jest bardzo bliskie ludzkiemu życiu, jest przyjacielem, lojalnym sługą człowieka w życiu codziennym”.
Powrót tradycji Dong Son
W parze smoków niezwykle cenione są gęste, a jednocześnie wyraźne i zwięzłe wzory dekoracyjne. Brody, pióra, dzwonki… są uformowane w drobne linie. Świadczy to o talencie twórcy, rzemieślnika. Co ważniejsze, odzwierciedla to powrót do tradycji sprzed ponad 1000 lat – złotego wieku kultury Dong Son, z gęstymi wzorami na brązowych bębnach. Doskonała technika odlewania brązu Dong Son również zdaje się nawiązywać do okresu Le Trung Hung poprzez niezwykle cienką warstwę odlewu i niemal całkowity brak błędów technicznych pozostawionych przez proces odlewania.
Para brązowych posągów Nghe z Muzeum w Hanoi należy do nielicznych brązowych dzieł sztuki religijnej odkrytych w Wietnamie. Obecnie w Narodowym Muzeum Historycznym, Kolekcji Starożytności An Bien (Hai Phong), Muzeum Hai Phong i Muzeum Nam Dinh (prowincja Ninh Binh) przechowywane są brązowe posągi Nghe, ale są one mocno uszkodzone, połamane lub nie są już symetryczne. Para posągów Nghe należąca do Kolekcji Starożytności An Bien (Hai Phong) jest najbardziej nienaruszona, ale jest to typ posągów Nghe na kadzielnicy, inny niż para posągów Nghe z Muzeum w Hanoi, które klęczą i strzegą warty. Ponadto para posągów Nghe z Muzeum w Hanoi jest również znacznie większa (59 cm wysokości, 12 kg wagi) niż para posągów Nghe z An Bien (45 cm, 3 kg wagi).
Jednym z powodów, dla których ta para brązowych jednorożców stała się narodowym skarbem, jest ich wartość artystyczna typowa dla danej epoki. Według źródeł historycznych, w okresie Le Trung Hung (XVII-XVIII wiek) jednorożec naprawdę się rozwinął i nabrał kształtu, stając się ważnym tematem w wietnamskiej sztuce religijnej i duchowej. W rzeczywistości jednorożec był najbardziej charakterystycznym wizerunkiem w okresie Le Trung Hung, co pozwoliło na stworzenie łatwo rozpoznawalnego stylu artystycznego. Ta para brązowych jednorożców została zainspirowana dekoracjami bębnów i brązowych dzbanów z okresu Dong Son, bardzo zbliżonymi do ceramiki Ly-Tran, bębnów z brązu Tran i kadzielnic z dynastii Mac, wykonanych przez rzemieślnika Dang Huyen Thonga. (ciąg dalszy nastąpi)
Source: https://thanhnien.vn/doc-la-bao-vat-quoc-gia-doi-nghe-dong-mat-duoi-tinh-xao-thoi-le-trung-hung-185241008214311168.htm
Komentarz (0)