Hat Xam to rodzaj śpiewu ludowego, który niegdyś cieszył się dużą popularnością w regionie Delty Północnej w Wietnamie. Szacuje się, że ta forma sztuki ma ponad 700 lat historii i od lat 60. ubiegłego wieku grozi jej zanik. W ostatnich latach rozpoczęto jej rewitalizację i stopniowo zyskała ona na popularności.
Sztuka śpiewu Xam została zachowana, przekazana i rozwinięta przez rzemieślników i artystów z wielu miejscowości w całym kraju, stając się duchowym pokarmem nie tylko na obszarach wiejskich, ale także w miastach i dużych metropoliach.
Każda forma wietnamskiego folkloru ma swoją własną specyfikę, odzwierciedlającą lokalne i regionalne uwarunkowania. Jednak śpiew Xam nie ogranicza się do konkretnego kraju czy regionu, lecz ze względu na charakter sztuki śpiewu ulicznego, jest szeroko rozpowszechniony i spopularyzowany, a wiele pokoleń artystów ludowych łączy siły, aby przekazywać, tworzyć i udoskonalać, aby coraz bardziej rozwijać i doskonalić zarówno cechy gatunku, jak i wartości kulturowe i artystyczne.
Można powiedzieć, że śpiew Xam jest duchowym pokarmem mas pracujących. W przeszłości śpiew Xam był kojarzony z aktywnością ludzi w czasie wolnym od pracy na roli. Zazwyczaj po obfitych zbiorach, zespoły śpiewacze Xam były zapraszane na występy do prywatnych domów zamożnych i wpływowych rodzin.
Sztuka śpiewu Xam jest od wielu lat szeroko badana i popularyzowana na arenie międzynarodowej przez naukowców z Centrum Filozofii, Kultury i Społeczeństwa Uniwersytetu Temple w USA, a w szczególności przez profesora Ngo Thanh Nhana.
Treści śpiewane w Xam są głęboko humanistyczne: od wychwalania ojczyzny i kraju, przez przypominanie tradycji historycznych, po potępianie złych nawyków, edukację na temat moralności ludzkiej i piętnowanie niesprawiedliwości społecznej...
Pod względem artystycznym śpiew Xam wydobywa dobro, piękno i kwintesencję tradycyjnych gatunków muzycznych , takich jak Cheo, Ca Tru, Trong Quan, Co La, Hat Vi, Hat Luu, Quan Ho, Ho Khoan…, a jednocześnie zawsze ma swoje własne niuanse i cechy, których nie da się zmieszać. Możemy wymienić popularne melodie Xam, takie jak: Xam Thap An, Xam Hue Tinh, Xam Ha Lieu, Xam Ba Cap, Xam Trong Quan, Xam Ho Khoan, Xam Phon Hue, Xam Cho, Xam Sai, Xam Ngam Vinh, Xam Tau Dien, Hat Ai…
Wartości artystyczne śpiewu Xam są oczywiste, ale podobnie jak wiele innych gatunków muzyki ludowej, śpiew Xam zmaga się z wieloma trudnościami i wyzwaniami w okresie promowania industrializacji, modernizacji i integracji międzynarodowej.
Podczas Międzynarodowej Konferencji Naukowej na temat „Zachowania i promowania sztuki śpiewu Xam we współczesnym społeczeństwie”, zorganizowanej przez Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki we współpracy z Ludowym Komitetem prowincji Ninh Binh oraz Uniwersytetem Temple w USA w mieście Ninh Binh, wielu ekspertów stwierdziło, że śpiew Xam zmaga się z wieloma trudnościami i wyzwaniami.
Jednocześnie, Xam zmaga się z ostrą konkurencją ze strony wielu innych form i gatunków sztuki rozrywkowej. Te problemy powodują, że śpiew Xam jest coraz bardziej zapomniany i zanika, a jeśli nie zostaną podjęte odpowiednie działania wspierające jego ochronę i odbudowę, trudno będzie mu przetrwać w najbliższej przyszłości…
Podzielając tę samą opinię na temat ryzyka utraty i zapomnienia śpiewu Xam, badacz Dang Hoanh Loan, były zastępca dyrektora Instytutu Badań Muzycznych, wskazał na trudności w zachowaniu śpiewu Xam we współczesnym kontekście. Największym wyzwaniem jest nadal brak praktykujących artystów i ich następców.
Utalentowani artyści Xam odchodzili jeden po drugim, zabierając ze sobą unikatowe wartości artystyczne, które niegdyś pielęgnowali i prezentowali. W 2013 roku, po śmierci artystki Ha Thi Cau, znanej jako „Skarb Żywej Ludzkości”, „Strażniczka Duszy Xam”, „Ostatnia Artystka Xam XX Wieku”, grono artystów stawało się coraz mniejsze.
Specyfika zawodu Xam stwarza również poważne wyzwanie. Jako forma sztuki związana z zarabianiem na życie, nauka i przekazywanie wiedzy w Xam jest wygodniejsze i bardziej swobodne, bez konieczności przestrzegania ścisłych zasad obyczajowych i kursów, takich jak Quan Ho, śpiew Xoan, Don ca tai tu, śpiew Hue… Jednak skuteczna nauka śpiewu Xam nie jest łatwa. Oprócz talentu wokalnego, Xam wymaga również pewnego doświadczenia życiowego, aby uczeń mógł zrozumieć znaczenie każdego słowa, tekstu, a także wirtuozerię rytmu i palcowania. Dlatego jest sporo osób, które lubią śpiewać Xam, ale aby zdobyć sławę i pozostać w zawodzie śpiewaka Xam, pozostało ich bardzo niewielu.
W domu zmarłej artystki Ha Thi Cau, w weekendy melodia Xam wciąż rozbrzmiewa głośno. Pani Nguyen Thi Man, Przewodnicząca Klubu Śpiewaczego Ha Thi Cau Xam w gminie Yen Phong (dystrykt Yen Mo): Członkowie klubu regularnie ćwiczą, wymieniają się doświadczeniami i aktywnie uczestniczą w konkursach organizowanych przez dystrykt i prowincję. Z zaledwie kilku członków, klub zgromadził już ponad 20 osób, w tym ponad 10 dzieci, które podzielają szczególną miłość i pasję do Xam .
Yen Mo to kolebka sztuki śpiewu Xam w prowincji. Obecnie w całym dystrykcie działa blisko 30 klubów śpiewu Xam, które regularnie ćwiczą, wymieniają się wiedzą i aktywnie uczestniczą w konkursach organizowanych przez dystrykt i prowincję. Od 2014 roku dystrykt otworzył dziesiątki klas, aby uczyć śpiewu Xam i gry na instrumentach muzycznych dla lokalnych społeczności artystycznych, wspierając i budując nowe pokolenie. W szczególności, dystrykt co roku koordynuje organizację Festiwalu Cheo i klubów śpiewu Xam; wprowadza zajęcia dydaktyczne o Xam do szkół..., wywierając szeroki wpływ, podnosząc świadomość na temat ochrony, pielęgnowania i promowania sztuki śpiewu Xam wśród wszystkich grup społecznych.
Towarzysz An Don Nghia, wiceprzewodniczący Ludowego Komitetu Dzielnicy Yen Mo : Aby śpiew Xam mógł się rozwijać i szerzej rozprzestrzeniać w życiu kulturalnym i duchowym mieszkańców, potrzebne jest większe zainteresowanie ze strony władz lokalnych, organizacji kulturalnych i artystycznych, funduszy kulturalnych oraz sponsorów. Przede wszystkim potrzebny jest mechanizm polityczny wspierający artystów śpiewających Xam, ponieważ to oni są „duszą” odgrywającą ważną rolę w zachowaniu i przekazywaniu tradycyjnego dziedzictwa kulturowego. Jednocześnie artyści śpiewający Xam podejmują wysiłki na rzecz zachowania i promowania tej formy sztuki.
Potrzebne są wytyczne i mechanizmy promujące środowisko dla sztuki śpiewania Xam poprzez rozwój turystyki. Ninh Binh to obecnie miejscowość przyciągająca dużą liczbę turystów. To potencjalny rynek, na którym można połączyć prezentację i promocję sztuki śpiewania Xam. Ponadto prowincje i miasta, w których uprawia się sztukę śpiewania Xam, muszą rozbudować sieć wymiany i dzielenia się między grupami i klubami Xam...
W szczególności, aby „przetrwać” i rozwijać się w obecnych warunkach, Xam musi dysponować ruchem, zarówno pod względem treści, jak i formy, aby lepiej odpowiadać gustom, estetyce i potrzebom współczesnej publiczności, zwłaszcza młodej. Dlatego konieczne jest tchnięcie nowego życia w sztukę śpiewu Xam. Nowe produkty, choć nadal zapewniające element tożsamości narodowej, muszą być również dostosowane do współczesnych odbiorców, pomagając Xam w szerzeniu się.
Kontynuować wzmacnianie szkoleń, promocji i badań nad Xam. Konieczne jest zachęcanie i wspieranie działań na rzecz nauczania i doskonalenia śpiewu Xam poprzez różne formy. Priorytetem pozostaje nadal edukacja ustna, przekazywanie technik i umiejętności artystów ludowych…
Dla Ninh Binh, odwiecznej ojczyzny śpiewu Xam, śpiew Xam został uznany za narodowe niematerialne dziedzictwo kulturowe. Konieczne jest szybkie rozpoczęcie przygotowań do sporządzenia dokumentacji, która zostanie złożona do UNESCO w celu wpisania na listę niematerialnego dziedzictwa kulturowego wymagającego pilnej ochrony. To odpowiedzialność, właściwy kierunek, praktyczny i aktualny, aby móc chronić długoletnie, tradycyjne dziedzictwo kulturowe narodu.
Link źródłowy
Komentarz (0)