
Muzyka przekracza granice
Jako jeden z najwybitniejszych talentów na świecie muzyki klasycznej, Joshua Bell w ciągu swojej czterdziestoletniej kariery podbijał prestiżowe sceny, takie jak Carnegie Hall, Musikverein czy Royal Albert Hall, występując z najlepszymi orkiestrami świata (m.in. New York Philharmonic, NDR Elbphilharmonie czy London Symphony).
Dzięki swojemu technicznemu i mocnemu stylowi gry Bell uosabia połączenie tradycji ze współczesnością, romantycznego francuskiego ducha ze współczesnym amerykańskim pięknem.
Kariera Joshuy Bella wykracza poza rolę solisty. Obecnie jest dyrektorem muzycznym orkiestry Academy of St Martin in the Fields (Londyn), jednej z najbardziej prestiżowych orkiestr kameralnych na świecie . Regularnie występuje również jako dyrygent gościnny na najważniejszych festiwalach muzycznych.
Ponadto Bell aktywnie przybliża muzykę klasyczną publiczności poprzez projekty społeczne. Z nagrodą Grammy, tytułem „Żywej Legendy Indiany” i niedawno tytułem „Komandora Imperium Brytyjskiego” (CBE) przyznanym przez króla Karola III, Joshua Bell pokazuje, że muzyka może przekraczać wszelkie granice.
Podczas swojej październikowej trasy po Azji, Joshua Bell wybrał Hanoi jako swój ostatni przystanek. Występując po raz pierwszy z wietnamską orkiestrą, wykona Koncert skrzypcowy nr 3 h-moll op. 61 Camille'a Saint-Saënsa – utwór, który uosabia ducha francuskiego romantyzmu.
Skomponowany w 1880 roku i dedykowany geniuszowi skrzypiec, Pablo de Sarasate, koncert składa się z trzech części. Każda część to cząstka emocji: potężna, liryczna i wybuchowa. W rękach Joshuy Bella, Huberman Stradivarius z 1713 roku zabrzmi hipnotyzującym, jednocześnie wysokim i głębokim brzmieniem.
Symfonia romantycznych dusz
Program rozpoczął się fragmentem „Marszu Węgierskiego” z „Potępienia Fausta” Hectora Berlioza – potężnym utworem, który ukazał mistrzowską orkiestrację kompozytora. Zainspirowany węgierskim marszem ludowym Rakoczego, utwór stał się symbolem tętniącego życiem, energicznego i wolnego ducha XIX-wiecznej Europy.
Druga część koncertu poświęcona była „Symfonii fantastycznej” op. 14 – nieśmiertelnej symfonii Berlioza, która stała się również inspiracją dla tytułu „Fantastyczna!”. Utwór, wydany w 1830 roku, opowiada historię samego Berlioza – młodego artysty pogrążonego w upojeniu miłością i iluzją.
Od „Rêveries” (marzeń sennych) - „Passions” (namiętności), przez „Un bal” (taniec nocny), spokojną „Scène aux champs” (scenę wiejską), a następnie tragiczną „Marche au supplice” (pieśń egzekucyjną), kończąc na szaleńczym „Songe d'une nuit du Sabbat” (marzenie nocy szabatowej), Berlioz zabiera słuchacza w emocjonalną podróż przez dźwięk, w której rzeczywistość i fantazja zdają się łączyć w jedno.

Dzięki wyrazistej, pięcioczęściowej strukturze i bogatej kolorystyce orkiestrowej „Symphonie fantastique” wyznaczyła punkt zwrotny w historii muzyki romantycznej, przemieniając symfonię w narracyjną przestrzeń duszy.
Wykonany pod wyśmienitą batutą Oliviera Ochanine'a – dyrygenta słynącego z umiejętności wydobywania głębi emocjonalnej w strukturach symfonicznych – „Fantastique!” zapowiada się jako jeden z najbardziej pamiętnych wieczorów muzycznych 2025 roku.
Od wirtuozerskiej techniki Joshuy Bella po skrupulatny występ artystów z Sun Symphony Orchestra, wszystko to stworzy wyjątkowe muzyczne przeżycie, w którym publiczność zostanie poprowadzona przez emocjonalny labirynt Saint-Saënsa i Berlioza, między światłem sztuki klasycznej a energią współczesności.
Założona w 2017 roku Orkiestra Symfoniczna Sun – członek Sun Group – dąży do tego, by stać się jedną z wietnamskich orkiestr symfonicznych o międzynarodowym standardzie, wzbogacając życie duchowe publiczności poprzez muzykę. Występy SSO spotykają się z entuzjastycznym przyjęciem melomanów i uznaniem krajowych i międzynarodowych ekspertów.
Source: https://nhandan.vn/huyen-thoai-violin-joshua-bell-se-bieu-dien-cung-dan-nhac-sso-trong-fantastique-post918024.html






Komentarz (0)