W rozmowie z panem Nguyen Thuong Quanem, zastępcą dyrektora generalnego i głównym architektem Flamingo Group, te warstwy myślenia ujawniły się w głębokiej perspektywie: sztuka jest obecna nie tylko poprzez rzeźby, obrazy czy instalacje, ale przenika także kształty, symbole i historie, które opowiada każdy projekt.
P: Flamingo Holdings jest znane jako jedna z niewielu korporacji, które traktują sztukę jako nieodłączny element architektury, krajobrazu i doświadczeń kurortu. Dlaczego Flamingo zdecydowało się na zaangażowanie sztuki w swój rozwój?
Pan Nguyen Thuong Quan, zastępca dyrektora generalnego i główny architekt Flamingo Group : Dla Flamingo sztuka nigdy nie była ostatecznym wykończeniem ani dodatkowym elementem dekoracyjnym projektu. Traktujemy ją jako język wyrażający filozofię rozwoju grupy.
W rzeczywistości sztuka jest obecna w codziennym życiu każdego z nas. Zdjęcie ulubionej chwili, melodia, która nas porusza, czy sposób, w jaki światło odbija się w przestrzeni i zmienia nasz nastrój – wszystko to jest sztuką. Nie jest dziwna ani wzniosła; jest naturalną częścią ludzkich emocji i doświadczeń. W przestrzeniach resortu Flamingo podkreślamy ją jeszcze bardziej, aby sztuka była obecna i odczuwalna wyraźniej, z odpowiednim ukierunkowaniem i głębią.
Flamingo zajmuje się sztuką, ponieważ wierzymy, że przestrzeń jest naprawdę „żywa” tylko wtedy, gdy potrafi budzić emocje. Piękna architektura to za mało, by na nią patrzeć. Przestrzeń ośrodka wypoczynkowego musi emanować spokojem, wibracją i wyciszeniem.
Od samego początku budowy Flamingo Dai Lai Resort zależało nam na tym, aby Flamingo nie tylko zbudowało ośrodek wypoczynkowy w czystej postaci, ale także stworzyło artystyczny ekosystem, w którym każdy detal w architekturze, krajobrazie i aktywnościach będzie mógł rozbudzać ludzkie emocje. Sztuka stała się zatem „DNA”, które wyznaczyło cały nasz sposób myślenia o architekturze, krajobrazie, planowaniu i usługach. Nie jest ona elementem pomocniczym, lecz fundamentem, na którym Flamingo może się wyróżniać.
Często powtarzam, że budynek może być duży lub mały, luksusowy lub prosty, ale jeśli nie budzi emocji, nie można go nazwać kompletną przestrzenią życiową. Sztuka nadaje budynkowi duszę, nadaje krajobrazowi rytm i sprawia, że ludzkie doświadczenie jest pełniejsze.
P: Jak więc Flamingo w praktyce łączy sztukę z architekturą, krajobrazem i doświadczeniem? Ludzie często oglądają rzeźby lub obrazy na wystawach, ale czy sztuka nie ma w sobie czegoś więcej?
Pan Nguyen Thuong Quan : Zgadza się. Sztuka w przestrzeni Flamingo ma dwie warstwy. Pierwsza warstwa to to, co najłatwiej zaobserwować i nazwać: rzeźby, obrazy, instalacje umieszczone w krajobrazach lub budynkach, występy artystyczne, koncerty muzyczne itd. To warstwa sztuki wizualnej, która tworzy akcenty i kieruje widzeniem, sprawiając, że widzowie od razu zdają sobie sprawę, że wkraczają w inną przestrzeń.
Drugą warstwą sztuki jest sztuka ukryta w języku kształtów, proporcji, symboli, w sposobie, w jaki architektura opowiada swoją historię. W Flamingo Cat Ba Resorts nie umieszczamy wielu rzeźb ani obrazów, ale sztuka jest obecna w każdym detalu budynku: system kolumn w holu recepcyjnym ma kształt gigantycznych podłóg z drzew, a stylizowany sufit przypomina promienie słońca, ściana za recepcją to ogromne słońce, ponieważ budynek nosi nazwę The Sun, mamy Most Obłoków łączący 3 budynki ośrodka, czy basen w kształcie litery S, wpisując się w ukształtowanie terenu obszaru projektu. To sztuka wyrażona językiem symboli, kształtów, sztuka „opowiadania historii poprzez architekturę”.
W Flamingo Heritage Onsen & Resort sztuka wyraża się poprzez język architektoniczny przesiąknięty tchnieniem rdzennej kultury. Zaprojektowaliśmy hotel, inspirując się domami na palach ludu Tay, wplatając w dekoracje motywy brokatu, a nawet umieszczając wzory na dachu, aby zachować i odtworzyć tutejszą kulturę w formie współczesnej architektury. Nawet skupisko świateł w lobby nie jest przypadkowym detalem dekoracyjnym. Inspiracją jest obraz chmur otulających zbocza gór – widok bardzo znajomy mieszkańcom Tuyen Quang . Przenosząc ten obraz do wnętrza, chcemy oddać hołd pięknu okolicy i stworzyć naturalne połączenie między budynkiem a rdzennym krajobrazem.
Pytanie: Wspominając o ośrodku Flamingo Dai Lai, wiele osób uważa, że to właśnie tam sztuka jest najbardziej widoczna i żywa w ekosystemie Flamingo. Czy mógłby Pan opowiedzieć, w jaki sposób Flamingo włączyło sztukę w przestrzeń naturalną w Dai Lai?
Pan Nguyen Thuong Quan: Flamingo Dai Lai Resort to pierwszy projekt grupy, a zarazem projekt, któremu poświęcamy wszystkie nasze wysiłki, aby wyrazić filozofię „Architektura – Sztuka – Natura”. Przede wszystkim chcę powiedzieć, że w Flamingo Dai Lai sztuka nie jest odosobniona. Jest zaprojektowana tak, aby wkomponować ją w krajobraz już na etapie planowania.
Krajobraz Dai Lai stanowi problem artystyczny na szeroką skalę. Zachowaliśmy naturalne wzgórza, stworzyliśmy powierzchnie wodne, wykopując nisko położone tereny i doprowadzając wodę z jeziora, a następnie wykorzystaliśmy wykopaną ziemię do budowy nowych wzgórz krajobrazowych. Naturalny krajobraz jest wspierany, wzbogacany i przekształcany w kompozycję przestrzenną o głębokiej strukturze.
Co ciekawe, ośrodek ma setki hektarów szerokości, ale nie stwarza wrażenia ogromu i niedostępności. To dzięki „wirtualnym granicom przestrzeni” utworzonym przez niskie wzgórza, drzewa i wodę. Ludzie poruszający się po tym obszarze czują się przestronni, prywatni, przewiewni i bliscy. To sztuka przestrzeni, której nie każdy projekt ma szczęście doświadczyć.
W tej przestrzeni dzieło sztuki jest umieszczane w punktach starannie przemyślanych pod kątem światła, widoczności i przestrzeni. Dzieło sztuki potrzebuje przestrzeni, aby „żyć”. Duża rzeźba potrzebuje dużej przestrzeni, aby świecić, a my rezerwujemy miejsce na trawiastym wzgórzu.
Wręcz przeciwnie, małe dzieło sztuki potrzebuje wystarczająco „przytulnej” przestrzeni, by nie wyglądało nie na miejscu. Niezależnie od tego, jak piękne jest kolorowe dzieło sztuki, umieszczone w pobliżu ogrodu kwiatowego, łatwo zostanie „pochłonięte”, dlatego należy znaleźć bardziej odpowiednie miejsce. Na tym właśnie polega sztuka instalacji.
Szczególną atrakcją Flamingo Dai Lai Resort jest trasa doświadczeń artystycznych, prowadząca od wejścia do sali recepcyjnej i wzdłuż ścieżki wzdłuż ośrodka do muzeum sztuki w lesie sosnowym. Każdy odcinek ścieżki to dzieło sztuki, nowa perspektywa, odrębna historia. Odwiedzający nie tylko spacerują pośród natury, ale także w symfonii sztuki.
Dai Lai stało się miejscem spotkań architektury, natury i sztuki. I myślę, że właśnie dlatego każdy, kto tu przyjeżdża, czuje coś bardzo „wyjątkowego”, co trudno opisać słowami.
Pytanie: W nowej fazie rozwoju, w jaki sposób Flamingo będzie nadal inwestować i wdrażać sztukę, zwłaszcza w nowe projekty? Wiadomo, że grupa realizuje projekt high-end w Thai Nguyen ?
Pan Nguyen Thuong Quan: Sztuka w lesie to projekt artystyczny zainicjowany przez Flamingo w 2015 roku w ośrodku Flamingo Dai Lai Resort. W tym roku przypada 10. rocznica tej artystycznej podróży po lesie.
Z tej szczególnej okazji Flamingo Museum of Contemporary Art powitało 8 nowych rzeźb stworzonych przez 8 artystów reprezentujących współczesną sztukę wietnamską.
W nadchodzących latach będziemy nadal poszerzać naszą kolekcję, organizować nowe sezony kreatywne, a zwłaszcza skupiać się na rozwijaniu wycieczek artystycznych, aby pielęgnować i budować grupę miłośników sztuki w Wietnamie.
Planujemy również rozszerzyć działalność Art in the Forest na nowe tereny poza Dai Lai. Jednocześnie Flamingo będzie nadal inwestować w działalność artystyczną: wystawy, występy muzyczne itp., aby ośrodki Grupy były nie tylko piękne pod względem formy, ale także „żyły” życiem kulturalnym.
W Thai Nguyen realizujemy projekt Flamingo Maison 108 Ho Nui Coc, który jest najbardziej ekskluzywnym projektem w ekosystemie Flamingo, a jednocześnie dążymy do tego, aby stać się wiodącym kompleksem wypoczynkowym o wielu atrakcjach w regionie.
Projekt stanowi również duży krok naprzód dla Flamingo w przekształcaniu sztuki w strukturę przestrzeni, a nie tylko jej ostateczny szlif. Jezioro Nui Coc ma powierzchnię wody sięgającą 2500 hektarów, otoczone górami i lasami, tworząc niemal dziewiczy, naturalny krajobraz. To idealny fundament dla Flamingo do stworzenia kompleksu artystyczno-kurortowego o niespotykanej dotąd skali.
Pytanie: Uhonorowanie lokalnych wartości kulturowych jest łatwo rozpoznawalnym elementem języka architektonicznego projektów realizowanych przez Flamingo. W jaki sposób architekt wykorzysta i przekształci ducha kultury herbacianej w projekcie Flamingo Maison 108 Ho Nui Coc, położonego w krainie znanej jako „Pierwsza Słynna Herbata”?
Pan Nguyen Thuong Quan: W Flamingo Maison 108 Ho Nui Coc tworzymy trzy wyspy sztuki, niczym trzy „rozdziały” symfonii architektonicznej. Każda wyspa ma swoją historię, ale razem tworzą ośrodek wypoczynkowy, który łączy w sobie naturę i rdzenną kulturę.
Księżyc jest zorientowany tak, aby stać się wyspą sztuki współczesnej o skali prawie 1,5 hektara. Z góry wyspa wygląda jak kamelia kwitnąca pośrodku jeziora. Ten kształt to nie tylko wizualny akcent, ale także sposób na oddanie hołdu eleganckiemu i wyrafinowanemu duchowi kultury herbacianej Thai Nguyen. Wyznaczamy również odpowiednie lokalizacje dla dzieł sztuki współczesnej w tej przestrzeni, tak jak zrobiliśmy to w przypadku wystawy „Sztuka w Lesie” w Dai Lai.
Kolejną wyspą, której tematem przewodnim jest kultura herbaty, jest The Sun, gdzie zaaranżowaliśmy Galerię Herbaty z otwartą przestrzenią i designem inspirowanym liśćmi herbaty. W krajobrazie odtworzono plantacje herbaty wraz z przestrzenią doznań związaną z procesem pielęgnacji herbaty – zbierania herbaty i degustacji. Te elementy tworzą „otwarte muzeum” sztuki herbacianej, pozwalając odwiedzającym w pełni poczuć historię drzew herbacianych, które stworzyły markę tego regionu.
Trzecia wyspa – The Eclipse – została zaprojektowana jako kompleksowa przestrzeń opieki zdrowotnej. Centrum Wellness Maison stanowi tu atrakcję o silnych walorach artystycznych, wyrażonych zarówno w architekturze, krajobrazie, jak i w doznaniach, jakie odczuwają odwiedzający. Projekt inspirowany jest plantacjami herbaty na zboczu wzgórza, dlatego całość ma charakterystyczną, warstwową strukturę. Po wejściu do środka, przestrzeń otwiera się na wysokie i przestronne lobby, którego filary przypominają potężne pnie drzew górskich i leśnych.
108 willi w Flamingo Maison 108 zostało zaprojektowanych jako dzieła sztuki, idealnie wkomponowane w krajobraz gór i oferujące rozległy widok na jezioro. Wybraliśmy ciemne tony i dodaliśmy dużo zieleni. To prawdziwa sztuka architektoniczna, dzięki której projekt wtapia się w krajobraz gór, lasów, jezior i wysp, stając się częścią natury.
Dzięki Flamingo Maison 108 Ho Nui Coc tworzymy nie tylko kompleks wypoczynkowy, ale także artystyczny ekosystem związany z duchem krainy „Pierwszej Herbaty”. Każdy projekt, każda linia, każdy materiał staje się częścią rdzennej historii kulturowej opowiedzianej językiem współczesnej architektury. Wierzymy, że gdy sztuka, natura i kultura się połączą, to miejsce stanie się innym celem podróży – schronieniem noszącym piętno Thai Nguyena, ale wyniesionym na nowy poziom dzięki nowej inspiracji Flamingo.
Dziękuję!
Source: https://nhandan.vn/kien-truc-su-truong-flamingo-mot-cong-trinh-chi-thuc-su-song-khi-no-tao-ra-cam-xuc-post926380.html
Komentarz (0)