Spotkanie z artystą ludowym Viet Anh (urodzonym w 1958 roku) miało miejsce w kawiarni, gdzie pojawił się ubrany we wzorzystą koszulę, beret i znajome czarne okulary. W wieku 65 lat artysta ludowy Viet Anh używał słowa „szczęściarz”, mówiąc o sobie w zawodzie, ale w życiu, niestety, używał dwóch słów: „akceptacja”.
Przez wiele lat jego życie wyglądało tak samo: mieszkał sam w domu wynajmowanym przez swoich uczniów, a kiedy nie występował, oddawał się rozrywkom w gronie przyjaciół, czytał książki, grał w tenisa...
Artysta ludowy Viet Anh opowiada o życiu w wieku 65 lat (Wykonawca: Nga Trinh).
„Artyści potrzebują bardziej umiejętności niż podejścia”
Ostatnio ludzie często dyskutują o zachowaniu artystów. Twoim zdaniem, jeśli porównamy „postawę” i „poziom”, czego artyści potrzebują bardziej?
– Moim zdaniem, oba są niezbędne artystom. Ludzie często mówią, że „postawa jest ważniejsza niż umiejętności”, ale ja tak nie uważam. Moim zdaniem, artyści potrzebują umiejętności bardziej niż postawy. Postawę można bowiem skorygować i dostosować, ale umiejętności trudno zmienić, bo to kwestia percepcji. Publiczność głównie obserwuje występ artysty, a nie jego postawę.
Jednak w rzeczywistości, w ostatnim czasie wietnamski show-biznes odnotował wiele przypadków odrzucenia i bojkotu osób z powodu niewłaściwego zachowania lub wypowiedzi, mimo że są znanymi artystami i wnieśli znaczący wkład w sztukę. Czy zatem w tym przypadku „postawa” jest ważniejsza niż „kwalifikacje”?
– Moim zdaniem, wypowiedź danej osoby musi być rozpatrywana w kontekście i nie może być zaczerpnięta z innej przestrzeni, a następnie automatycznie potępiana. Widzę, że wiele wypowiedzi artystów jest edytowanych i umieszczanych w negatywnym kontekście, co prowadzi do niezrozumienia sprawy.
Wierzę, że odnoszący sukcesy artyści rozumieją, co mają do powiedzenia i w jakim kontekście. Wielu ludzi uważa, że ma prawo oceniać i umieszczać wypowiedzi innych w różnych kontekstach, aby je krytykować i potępiać. Moim zdaniem, powinniśmy być w tym trzeźwi i nie być subiektywni, mówiąc o kimś.
Nie mamy prawa osądzać ani narzucać innym swoich poglądów. Pozostawmy te sprawy władzom i odpowiedzialnym osobom.


Pewien piosenkarz powiedział kiedyś: „Jeśli chcesz usiąść w miejscu, w którym nikt inny nie może usiąść, musisz znieść uczucie, którego nikt inny nie jest w stanie znieść”. Czyż artyści również nie muszą wyposażyć się w „twardą zbroję”, aby stawić czoła negatywnym sytuacjom w swoim zawodzie?
– Oczywiście. Mam jednak nadzieję, że ludzie będą patrzeć na artystów przez pryzmat ich dzieł, które prezentują publiczności. Można oceniać i krytykować w kontekście ich zawodu, ale nie należy wnikać w ich życie prywatne i ranić ich. A oceniając artystów przez pryzmat ich dzieł, można chwalić i krytykować w duchu konstruktywnego wkładu, ale nie należy słuchać opinii publiczności i krytykować bezkrytycznie.
Jeśli jednak artyści nie spełniają standardów i źle zachowują się w życiu prywatnym, czy trzeba ich potępiać i bojkotować?
- Jako artysta musisz być świadomy swoich słów i czynów. Oprócz tworzenia dzieł sztuki, artyści mają również obowiązek samodoskonalenia. Ponieważ to artyści tworzą piękno i dążą do niego ze wszystkimi. Artyści muszą nieustannie pielęgnować wiedzę i miłość. Bez tych dwóch rzeczy nie można być artystą.

Podkreślił, że „artyści muszą posiadać wiedzę”, ale w rzeczywistości nie wszyscy artyści byli „świetnymi uczniami”. Jak więc wyraża się tu wiedza?
- Wiedza jest dla ciebie i dla wszystkich, aby podążać ku pięknu. Jeśli dobrze się uczysz, ale nie błyszczysz, to dlatego, że jeszcze nie nadeszła ku temu okazja. Jeśli masz wiele możliwości, ale słabą wiedzę, to tym, co przekazujesz publiczności, jest słaba świadomość.
Wielu artystów, zwłaszcza aktorów, ma słabą świadomość i nie potrafi poruszyć publiczności. Ich słaba świadomość znajduje odzwierciedlenie w ich zachowaniu, postrzeganiu problemów i sposobie mówienia.
A to, co czyni artystę doskonałym, to wiedza, umiejętności performatywne, umiejętność rozpoznawania i ciągłe bycie nowym. Artyści muszą znaleźć własną drogę i nie postępować jak inni, wtedy ich twórczość będzie interesująca.
Uczę moich uczniów, ale nie chcę, żeby byli moimi „kopiami”. Muszą mieć swój własny sposób działania, nawet lepszy ode mnie.
Z perspektywy nauczyciela, czy wolisz szkolić „dobrego” ucznia czy „dobrego” ucznia?
– Bardziej lubię dobrych uczniów niż dobrych uczniów. Jeśli chcą być dobrzy, życie ich tego nauczy, ale żeby być dobrymi, muszą się starać, uczyć i doskonalić.
„Nikt nie może zastąpić Tran Thanh”
Mówiąc o znakomitych uczniach Ludowego Artysty Viet Anha, nie sposób nie wspomnieć o Tran Thanh. Co dostrzega Pan w jego drodze, co pozwala Panu jednoznacznie stwierdzić: „Raz na sto lat trafia się artysta taki jak Tran Thanh”?
– Podoba mi się to pytanie, bo kiedy je zadaję, wiele osób uważa, że przesadzam. Ja jednak oceniam z własnej perspektywy i mam ku temu podstawy.
Oceniam artystów nie na podstawie roli życia czy wielu znakomitych kreacji, ale na podstawie perspektywy społecznej. Tran Thanh stworzył zazwyczaj dwa dzieła, „Bo Gia” i „Nha Ba Nu” , które po obejrzeniu filmów sprawiły, że widzowie z zaskoczeniem spojrzeli wstecz i bardziej docenili relacje społeczne.
Dzieło sztuki, które porusza społeczeństwo – żaden artysta nie był w stanie tego zrobić przez ostatnie 100 lat. Powiedz mi, czy jest jakiś artysta, który potrafi to zrobić teraz?
Czy do tej pory, Twoim zdaniem, komuś udało się zastąpić osobę na stanowisku „numeru 1”?
- Tran Thanh gra coraz lepiej, jego gra aktorska staje się coraz bardziej autentyczna. Jego spojrzenie na sztukę również się poprawiło. Do tej pory, w moim sercu, nikt nie jest w stanie zastąpić tej pozycji „numeru 1”.
Nie chwalę moich uczniów, ale tacy właśnie powinni być artyści, a nie spędzać cały dzień na budowaniu reputacji i marnowaniu czasu na bezużyteczne rzeczy.

Jakie wrażenie o swoim uczniu wywarł wówczas artysta ludowy Viet Anh?
– Nie uczę Tran Thanha w klasie, uczę go tylko w „szkole życia”. Tran Thanh jest mądry, pamięta wszystko, czego go uczę. Czasami przypomina sobie historie sprzed dekad, których ja nawet nie pamiętam.
Od początku swojej kariery Tran Thanh był spostrzegawczy, prowadził badania i nie bał się uczyć od innych, aby odkryć swoją wyjątkowość. Większość osób w tym zawodzie szanuje Trana Thanha za jego inteligencję i pracowitość.
Czy Tran Thanh nadal prosi go o rady i opinie?
– Nie, teraz uczeń jest o wiele lepszy od nauczyciela (śmiech). Często mu mówię: „Teraz nauczyciel uczy się od ciebie, Tran Thanh”. Myślę, że jest wystarczająco odważny, by zrozumieć, co powiedzieć, co zrobić i jak rozwiązać problem. Nie muszę go już uczyć, teraz Tran Thanh uczy innych…
Jednak Tran Thanh często był obiektem publicznej krytyki za swoje kontrowersyjne wypowiedzi lub za to, że dużo płacze na ekranie. Czy uważasz, że Twoi uczniowie powinni w jakiś sposób powstrzymywać się, aby uniknąć kłopotów?
- Oprócz talentu, Tran Thanh ma również niezwykle piękny sposób postępowania z ludźmi. Dlaczego Tran Thanh ciągle płacze? Ponieważ jest czuły i emocjonalny. Wiele osób wykorzystuje to, by z niego kpić, ale ja radzę moim uczniom, żeby „po prostu płakali”. Płacz to piękne uczucie, więc dlaczego nie płakać? Płacz pomaga nam się rozwijać. Śmiech można udawać, ale płaczu nie da się udawać.
Często spotyka się ze studentami, ale rzadko spotyka się z kolegami. Czy to możliwe, że spotyka się z większym współczuciem ze strony studentów niż ze strony rówieśników?
- Studenci uwielbiają mnie słuchać. Podczas spotkań często dużo mówię o moim zawodzie i moich poglądach na niego.
Wszyscy koledzy mają swoje obowiązki i kiedy się spotykamy, nie wiemy, o czym rozmawiać. Jeśli chodzi o pracę, każdy ma inne poglądy i perspektywy, a jeśli się nie zgadzamy, to jest to uciążliwe.
Życie samotnie w wieku 65 lat
Nie lubię używać słowa „samotny”, pytając cię, bo ludzie wspominali o tym wiele razy. Czy jesteś zadowolony z życia w samotności w wieku 65 lat?
– Ludzie nie mogą być zadowoleni z życia w pojedynkę, ale akceptuję to, bo to część mojego życia. Mam szczęście, że Bóg dał mi karierę i od dziesięcioleci żyję z pasją do sztuki, więc muszę pogodzić się z utratą całej rodziny.
Nie mogę oczekiwać, że wszystkie dobre rzeczy same do mnie przyjdą. Zawsze sobie powtarzam: „Nie narzekaj za dużo i zaakceptuj to”.
„Pełna rodzina” – czy czegoś żałujesz?
– Oczywiście, gdybym mógł cofnąć czas, zrobiłbym wszystko inaczej, ale jak to zrobić? Niech przeszłość pozostanie przeszłością. Gdyby w życiu istniało słowo „gdyby”, żadna z tych bolesnych rzeczy by się nie wydarzyła…


Artysta z People's Artist Viet Anh czasami publikuje zdjęcia swojej córki w mediach społecznościowych. Jak dawno temu widziałeś się z córką?
- Moja córka mieszka z matką w Sydney (Australia) od ponad 10 lat. Ma 24 lata, skończyła studia i studiuje na drugim kierunku. Minęły prawie 4 lata, odkąd ostatni raz się widzieliśmy...
Moja córka jest inteligentna, pilna, emocjonalna i zawsze myśli o innych. Od dzieciństwa uczyła się samodzielności, niekonkurencji i nigdy nie prosiła rodziców o kupno tego czy owego.
Moja córka grała ze mną w kilku sztukach, umie grać, ale nie lubi grać. Powiedziała mi wtedy: „Tato, nie pozwól mi już grać, pozwól mi zostać reżyserem” (śmiech).
Czas, który spędzacie razem, jest dość ograniczony. Jak nawiązałaś więź z córką przez te wszystkie lata, kiedy żyliście osobno?
– Ponieważ mój syn jest zajęty nauką i pracą, co tydzień dzwonimy do siebie. Na razie nie planujemy się więcej spotykać, więc mój syn może najpierw skupić się na nauce w Australii.
Za każdym razem, gdy dzwonię do domu, moja córka zawsze mi przypomina: „Tato, dbaj o zdrowie, nie pracuj za dużo, po prostu wyjdź i podróżuj , o nic się nie martw”. Brzmi tak słodko!


Jak po latach układają się relacje między artystą ludowym Viet Anhem i jego byłą żoną?
– Nadal utrzymujemy kontakt, ale głównym celem jest rozmowa o naszej córce. Zarówno matka, jak i córka żyją dobrze za granicą. Moja córka właśnie uzyskała obywatelstwo australijskie. Przez cały okres nauki, od czwartej do dwunastej klasy, opłacałem jej czesne. W jej urodziny, czyli w święto Tet, dawałem jej pieniądze na wydatki.
Na różnych etapach życia ludzie często mają różne cele. Na przykład młodzi chcą zarabiać pieniądze, aby opiekować się rodzicami, a osoby w średnim wieku chcą zarabiać pieniądze, aby opiekować się współmałżonkiem i dziećmi. Dlaczego w wieku 65 lat nadal ciężko pracujesz, aby zarabiać pieniądze?
- Miej pieniądze, żeby rozdawać je innym, pomagać przyjaciołom i potrzebującym...
Ale rzadko dzieli się tą wiedzą?
- Po co się tym dzielić (śmiech). Po prostu daję, co chcę, nie lubię się popisywać ani ostentacją.

Jak wygląda dzień Ludowego Artysty Vieta Anha?
- Rano piję kawę z przyjaciółmi, w dni, kiedy mam napięty grafik, chodzę na koncerty, a jeśli nie, to gram w tenisa, czytam książki, surfuję po serwisach informacyjnych i nadal „jem 3 posiłki dziennie” jak wszyscy inni. W dni, kiedy jestem pilna, gotuję, a w dni, kiedy jestem leniwa, „jadam na mieście”. Życie jest takie samo od wielu lat, nic się nie zmieniło.
W jaki sposób artysta ludowy Viet Anh dba o zdrowie w wieku 65 lat?
– Prowadzę lekkomyślne życie (śmiech). Nie lubię chodzić do lekarza ani powstrzymywać się od wielu rzeczy.
Czy kiedykolwiek myślałeś o znalezieniu kogoś, kto będzie twoim towarzyszem i zaopiekuje się tobą na starość?
– To trudne, zwłaszcza w tym wieku. Kto by przyszedł do starca bez domu i pieniędzy? Więc ja się nie odważę przyjść do nikogo.
O co się teraz martwisz?
- Chciałabym zrobić wiele rzeczy, ale nie mogę. Chciałabym też mieć dużo pieniędzy, żeby pomagać wielu ludziom, chciałabym mieć trochę więcej, żeby moja córka mogła mieć lepsze życie. Ale tak czy inaczej, życie przyjdzie samo, nie chcę za bardzo myśleć i się zasmucać.
Dziękujemy People's Artist Viet Anh za rozmowę!
Link źródłowy






Komentarz (0)