Konferencja-Warsztaty na temat propagandy i upowszechniania podstawowych treści Traktatu o prawach autorskich Światowej Organizacji Własności Intelektualnej zorganizowane przez Urząd ds. Praw Autorskich.

Ryzyko wynika z samego środowiska cyfrowego

W ostatnich latach krajowy rynek muzyczny znacząco odszedł od tradycyjnego modelu produkcji i dystrybucji na rzecz ekosystemu cyfrowego. Platformy internetowe dały szansę dziesiątkom tysięcy artystów, od wielkich nazwisk po młodych, niezależnych artystów.

Według statystyk Wietnamskiego Centrum Ochrony Praw Autorskich do Muzyki (VCPMC), w 2024 roku przychody z praw autorskich do muzyki wyniosły ponad 393 miliardy VND, co stanowi znaczny wzrost w porównaniu z poprzednim okresem. Co ciekawe, aż 78% przychodów pochodzi z platform cyfrowych, co wyraźnie pokazuje, że trend słuchania muzyki online dominuje na rynku.

thu-truong-doan-van-viet-du-hoi-nghi-luat-ban-quyen3-1663223356665651073549-1718583856181-17185838562521389306219-7565.jpg — Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki regularnie organizuje konferencje i szkolenia na temat egzekwowania praw autorskich.

Przez długi czas wietnamscy artyści opierali się na wydawnictwach płytowych, występach scenicznych i audycjach radiowych. Teraz, gdy tylko jedna piosenka jest wystarczająco atrakcyjna, by rozpowszechnić się w mediach społecznościowych, na platformach koncertowych… Wielu niezależnych artystów stworzyło własne marki dzięki platformom cyfrowym. Można powiedzieć, że muzyka wietnamska wkracza w okres „samodzielności”, gdzie indywidualna twórczość ma środowisko, w którym może wyrazić się w pełni i rozprzestrzenić się z niespotykaną dotąd szybkością.

Jednak eksplozja ta przyniosła ze sobą również wiele problemów: nagrania są wykorzystywane nielegalnie, filmy są przesyłane bez kontroli, muzyka jest odtwarzana w dużych przestrzeniach bez płacenia tantiem, co jest powszechne... Z drugiej strony, środowisko cyfrowe staje się najłatwiejszym miejscem naruszania praw autorskich.

Według danych VCPMC, w 2024 roku centrum wypłaciło autorom i właścicielom praw autorskich około 257 miliardów VND. Jest to wynik coraz bardziej kompletnego systemu przychodów i wydatków z tytułu praw autorskich, który rozszerzył sieć do ponad 6000 uprawnionych autorów, co stanowi wzrost o około 700 osób w ciągu zaledwie jednego roku.

1700022977-z4882189402780-5f76f1f18fc33ac51407a3d9f1bf68ea-3951.jpg — W warsztatach na temat praw autorskich do utworów muzycznych uczestniczyli delegaci z kraju i ze świata.

VCPMC odnotowało również wiele przypadków naruszenia praw autorskich i sporów z nimi związanych. Spośród nich tylko ponad 30 spraw zostało rozstrzygniętych w drodze negocjacji lub na drodze sądowej. Dane te pokazują, jak „gorące” są kwestie związane z prawami autorskimi w kontekście dynamicznie rozwijającego się rynku muzycznego. Ten problem sprawia, że podmioty twórcze wciąż muszą walczyć o ochronę swoich praw.

Wstępne statystyki VCPMC pokazują, że w 2024 roku sektor nadawców telewizyjnych i radiowych odnotował 21% spadek przychodów z praw autorskich w porównaniu z rokiem poprzednim, co stanowiło niewielki odsetek (około 2%) całkowitych przychodów. Odzwierciedla to silne przesunięcie trendów muzycznych w stronę środowiska cyfrowego, ale jednocześnie utrudnia tradycyjne pobieranie opłat. Z kolei przychody z platform cyfrowych (YouTube, TikTok, Facebook, Spotify...) to „złota rączka” o imponującym tempie wzrostu. Niektórzy muzycy zarabiają miliardy dongów rocznie z tantiem za muzykę przesyłaną strumieniowo.

Czy jednak te imponujące liczby rzeczywiście odzwierciedlają prawdziwą wartość tej pracy? W czasach, gdy platforma płatności opiera się na słuchaniu, graniu i złożonych współczynnikach konwersji, wielu artystów wciąż nie do końca rozumie, jaki procent przychodów faktycznie otrzymują. Problem transparentności danych staje się zatem wyzwaniem, z którym branża muzyczna musi się wkrótce zmierzyć.

W szerszym ujęciu, prawa autorskie do utworów muzycznych to nie tylko prawo każdej jednostki czy grupy, ale także kwestia kulturowa i ekonomiczna. To, czy dany kraj respektuje prawa autorskie, czy nie, odzwierciedla poziom cywilizacji w odbiorze kultury. Podobnie jak literatura, kino czy technologia, muzyka musi być chroniona jako prawdziwa własność intelektualna. W ten sposób można wspierać kreatywność i budzić profesjonalne poczucie własnej wartości artystów.

W kierunku przejrzystego i zrównoważonego rynku

Wietnam przystąpił do wielu międzynarodowych konwencji dotyczących praw autorskich, takich jak Konwencja Berneńska, WCT, WPPT itp., przyczyniając się do stworzenia podstaw prawnych dla artystów i jednostek zarządzających w zakresie ochrony dzieł na skalę globalną. Jednak ramy prawne, choć surowe, nadal muszą iść w parze ze świadomością społeczną. Wiele osób słuchających i rozpowszechniających muzykę nadal nie zdaje sobie sprawy, że naruszają prawa autorskie. Historia praw autorskich, oprócz prawa, leży zatem również w kulturowej postawie danej społeczności.

Zasłużony Artysta, muzyk Dinh Trung Can, Dyrektor Generalny VCPMC, podczas licznych krajowych i międzynarodowych seminariów i warsztatów podkreślał: Droga do profesjonalizacji wymaga współodpowiedzialności całego ekosystemu – od firm produkcyjnych, platform dystrybucyjnych, reklamodawców, odbiorców i artystów. Kiedy publiczność zgodzi się płacić za słuchanie muzyki chronionej prawem autorskim, firmy będą aktywnie prosić o pozwolenie i płacić za utwory, a artyści będą jasno rozumieć swoje prawa i obowiązki… wtedy przemysł muzyczny stanie się prawdziwym przemysłem w pełnym tego słowa znaczeniu.

Według muzyka Dinh Trung Cana, cywilizowany i zrównoważony rynek muzyczny musi opierać się na równowadze między kreatywnością a zyskiem, technologią a etyką zawodową. Bez ochrony praw autorskich artyści stracą motywację do tworzenia. A gdy kreatywność jest naruszana, ucierpi cała kultura. Dlatego podnoszenie świadomości na temat praw autorskich, obok odpowiedzialności prawnej, jest sposobem na zachowanie godności artystów.

W wielu krajach na całym świecie prawa autorskie do utworów muzycznych stały się głównym źródłem dochodów branży kreatywnej. W Stanach Zjednoczonych przychody ze streamingu w 2024 roku osiągną ponad 17 miliardów dolarów, co będzie stanowić 84% całkowitych przychodów z muzyki. Korea, Japonia i Chiny posiadają zautomatyzowane i transparentne systemy gromadzenia praw autorskich, pomagające chronić miliony artystów. Szacuje się, że w Wietnamie dziesiątki milionów ludzi słucha muzyki każdego dnia, co stwarza pełen potencjał do jej wykorzystania, ale efektywność wciąż nie jest wysoka.

1700024241-z4882249655209-a3a2dd39a9111ff41cce200bf7a5c986-5348.jpg — Dyrektor Biura Praw Autorskich Tran Hoang wypowiada się na temat problemów związanych z prawami autorskimi w utworach muzycznych.

Pan Tran Hoang, Dyrektor Departamentu Praw Autorskich (Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki), skomentował: „W kontekście integracji międzynarodowej, prawa autorskie i prawa pokrewne nie tylko chronią uzasadnione prawa i interesy autorów, artystów wykonawców oraz właścicieli praw autorskich i praw pokrewnych, ale stanowią również ważną siłę napędową promującą wszechstronny rozwój gospodarczy, kulturalny i społeczny”.

Dyrektor Biura Praw Autorskich podkreślił: „Kontekst integracji międzynarodowej nakłada również surowe wymogi w zakresie zobowiązania do ochrony praw autorskich i praw pokrewnych, aby ocenić zdolność danego kraju do integracji oraz krajowe standardy prawne. Ponadto istnieje również kwestia radzenia sobie z wyzwaniami transgranicznymi związanymi z globalnymi naruszeniami praw autorskich, aby chronić uzasadnione interesy krajowych autorów i twórców przed naruszeniami zewnętrznymi”.

Bez strategii kwestie związane z prawami autorskimi zawsze będą pełne luk.

Związek między przepisami prawnymi a egzekwowaniem prawa jest ścisły. W tym przypadku przepisy prawne stanowią fundament, a egzekwowanie to proces ich wdrażania. Bez przepisów prawnych nie ma czego egzekwować; jeśli przepisy prawne nie będą egzekwowane, stracą znaczenie; jeśli egzekwowanie nie będzie rygorystyczne, prawo stanie się nieskuteczne i nieefektywne.

Wietnam uchwalił ustawę o własności intelektualnej wraz z dokumentami wykonawczymi, które zostały zrewidowane, uzupełnione i ulepszone, aby zasadniczo dostosować je do zobowiązań międzynarodowych i sytuacji praktycznej. Jednak naruszenia praw autorskich nadal występują, w szczególności w branży muzycznej, a także w branży artystycznej i kulturalnej, zarówno w środowisku koncertowym, jak i online.

1700024557-z4881715284732-56a87af1e6ff099aece5eaab96d012ea-2366.jpg — Dyskusja panelowa na temat „Muzyka w środowisku cyfrowym”.

Na konferencjach i seminariach eksperci poruszyli kluczowe grupy kwestii, które stanowią wyzwania dla procesu egzekwowania praw autorskich, w tym: słaba i niepełna świadomość społeczna; aparat organizacyjny (ludzie, technologia), który nie spełnia wymogów egzekwowania ochrony w środowisku cyfrowym; oraz stosowanie technologii w zarządzaniu prawami autorskimi, które wciąż ma charakter spontaniczny i nie rozwija się synchronicznie.

Aby skutecznie chronić prawa autorskie do utworów muzycznych, konieczne jest opracowanie strategii odpowiedniej dla każdego etapu, z uwzględnieniem kluczowych punktów i priorytetów. W obecnym kontekście strategia wdrażania musi koncentrować się na środowisku cyfrowym, takim jak: odpowiednia i atrakcyjna komunikacja z grupami docelowymi; poprawa potencjału organów ścigania, zwłaszcza w środowisku cyfrowym; budowanie długoterminowej strategii, łączącej propagandę, edukację i wykorzystanie technologii; zwiększenie wykorzystania technologii w zarządzaniu prawami autorskimi oraz postępowanie w przypadku ich naruszenia, zwłaszcza w środowisku cyfrowym. Tylko wtedy, gdy prawo autorskie będzie ściśle egzekwowane, będzie ono mogło funkcjonować i odgrywać rolę w promowaniu kreatywności i rozwoju społeczno-gospodarczego.

Thuy Phuong

Source: https://nhandan.vn/thi-truong-sang-tao-am-nhac-doi-dien-voi-bai-toan-ban-quyen-post915713.html