Obrazy Dinh Phonga poruszyły artystę Thanha Chuonga.

W towarzystwie kuratora Vu Huy Thonga i konsultanta artystycznego - rzeźbiarza Dao Chau Hai, artysta Dinh Phong powrócił w imponującym stylu z wystawą „Malarstwo i rzeźba Dinh Phong”.

Po prawie 5 latach od trzeciej indywidualnej wystawy Surreal Dream w Muzeum Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh, która odbyła się w dniach od 30 listopada do 14 grudnia w Art Space (Wietnamski Uniwersytet Sztuk Pięknych, 42 Yet Kieu, Cua Nam Ward, Hanoi ), artysta Dinh Phong spotkał się ponownie z miłośnikami sztuki, prezentując publiczności wyjątkowe połączenie malarstwa i rzeźby. Zaprezentowano ponad 30 wybranych dzieł.

Rzeźby Dinh Phonga charakteryzują się dynamiczną i ciągle zmieniającą się strukturą fizyczną.

Zdjęcie: Harry Nguyen

Na wystawie prezentowane są duże i małe rzeźby z metalu (brąz, stal nierdzewna) autorstwa artysty Dinh Phonga.

Zdjęcie: Harry Nguyen

Odnosząc się do wystawy malarstwa i rzeźby Dinh Phonga , badacz Vu Huy Thong, kurator wystawy, powiedział: „Podczas trzech poprzednich wystaw Dinh Phong używał wyłącznie farb akrylowych na płótnie – materiału i techniki malarskiej, które nie wyróżniały się niczym szczególnym, poza dziwaczną formą systemu desek modelowych. Tym razem wprowadził znaczące innowacje, wykorzystując głównie metal zamiast popularnych materiałów malarskich, takich jak farba olejna, lakier czy farba akrylowa… Zasadniczo jest to nadal powierzchnia dwuwymiarowa, ale blachy miedziane są trawione kwasem, malowane, podgrzewane, szlifowane, młotkowane, dziurkowane… w połączeniu z pogniecioną siatką metalową lub farbą akrylową za pomocą techniki kolażu (klejenie, łączenie) stworzyły nowe wrażenie estetyczne”.

Malarz Thanh Chuong: „Nigdy nie odważyłem się wybić tak mocno jak Dinh Phong”

Na wystawie, obejmującej 15 wielkoformatowych obrazów (niektóre o powierzchni ponad 10 ^m² ), 17 dużych i małych metalowych rzeźb (z brązu i stali nierdzewnej), artysta Dinh Phong, oprócz zaprezentowania swojej bogatej twórczości, stworzył również złożony obraz, który trudno opisać. W obrazach i rzeźbach Dinha Phonga struktura fizyczna ulega dziwnej transformacji i zmianom, gdy rozważa się psychologię wizualną rytmu światła/ciemności, bryły/pustki, wielkości/małości, zgodnie z logiką równowagi i harmonii.

Malarz Thanh Chuong przemawia podczas ceremonii otwarcia

Zdjęcie: Harry Nguyen

Podziwiaj obrazy w dniu otwarcia

Zdjęcie: Harry Nguyen

Obecnie Dinh Phong jest jednym z niewielu wietnamskich artystów podążających nurtem „estetyki materialnej” – traktując materię, światło i pustkę nie jako środki wyrazu, lecz jako tematy wyrażające filozofię artystyczną. Jego niezależne myślenie i bezwyznaniowe podejście stworzyły twórczą hybrydę malarstwa, rzeźby i filozofii: surrealistyczną, fizyczną i duchową.

Patrząc na obrazy artysty Dinh Phonga, malarz Thanh Chuong przyznał: „Nigdy nie odważyłem się tak mocno przebić. Te nowe rzeczy tworzą sztukę – efektowną, piękną i bardzo interesującą. Przyglądałem się im bardzo uważnie i byłem niezwykle zainteresowany. Dzieła Dinh Phonga mnie poruszyły. A Dinh Phong stał się jednym z nielicznych artystów, którzy wnieśli coś naprawdę nowego do wietnamskiej sztuki pięknej”.

Obrazy Dinh Phonga nie tylko tworzą efekty wizualne, ale także przywołują filozoficzną ideę dotyczącą losu materii.

Zdjęcie: Harry Nguyen

Dzięki wystawie artysta Dinh Phong zdołał uwolnić malarstwo od ograniczeń płaskiej powierzchni, wkraczając w formę sztuki, która łączy malarstwo i rzeźbę, między materią a przestrzenią. Faliste stalowe płyty, pognieciona siatka ze stali nierdzewnej, skorodowane kwasem blachy miedziane… wszystko to nie tylko tworzy efekty wizualne, ale także przywołuje filozoficzną ideę dotyczącą losu materii – poprzez którą artysta chce udowodnić, że ludzie we wszechświecie są poddani korozji czasu.

„Obrazy i rzeźby Dinha Phonga mają tę samą istotę: interakcję między ludźmi a wszechświatem. Ludzie nie pojawiają się bezpośrednio, lecz zawsze istnieją w postaci energii, ruchu, wiru, masy, światła. Z tej perspektywy jego sztuka to nie tylko tworzenie kształtów, ale duchowa podróż. Od koloru po pustą masę, od płótna po brąz – wszystko jest skierowane ku duchowi, uciekając przed ego i wzbijając się w przestrzeń kosmicznej świadomości”.

Badacz Quach Cuong

Source: https://thanhnien.vn/tranh-cua-dinh-phong-khien-hoa-si-thanh-chuong-rung-dong-185251130162156805.htm