Brilhando em nostalgia
Os meninos e meninas que ainda usavam o cabelo preso no coque nos anos 80 do século passado certamente ainda se lembram da sensação: o ano inteiro era de fome, mas no Tet havia sempre uma fartura de "pratos" vietnamitas puros: carne gordurosa, cebola em conserva, banh chung, fogos de artifício... O período de subsídios ainda deixou muitas dificuldades, mas por que foi tão alegre? E mesmo sendo pobre, ao lado das flores de pessegueiro finas e murchas, as pessoas não se esqueciam de comprar quadros alegres feitos de papel rústico para pendurar.
Casa comunal Dong Ho. |
As pinturas estão associadas a uma criança montada em uma galinha, uma criança tocando flauta enquanto pastoreia búfalos, uma mãe e seu filho em uma manada de porcos, uma mãe e seu filho em uma manada de galinhas, um casamento de ratos, luta livre... Mesmo que não entendam nada de arte e cultura, as imagens engraçadas e as cores rústicas são suficientes para fascinar as crianças. Quando crescerem um pouco e tiverem uma educação, entenderão que se trata de famosas pinturas folclóricas vietnamitas. As pinturas são simples, mas contêm a estética, o talento e a criatividade de nossos ancestrais.
Os agricultores, em seu tempo livre, com suas mãos habilidosas e imaginação fértil, expressavam os desejos dos moradores e da vizinhança. A beleza nascia da vida. Tão concreta, liberal e natural quanto a comida e a bebida do dia a dia, as pessoas trabalhadoras, os animais simples, as cenas felizes e tristes da vida no campo eram temas familiares das pinturas de Dong Ho. E assim, de geração em geração, o ofício de fazer e criar pinturas tornou-se uma tradição da aldeia.
Destilados da natureza selvagem, os materiais e as cores criam belas pinturas com rusticidade, singularidade e o puro vietnamita. O papel para pinturas Do é feito da casca da árvore Do, resistente e absorvente, com uma camada de pequenas pérolas - trituradas de conchas - criando linhas horizontais esponjosas e brilhantes no fundo da pintura. Flores de Sophora japonica, cúrcuma e sementes de gardênia criam uma cor amarela quente. Madeira de vang finamente picada ou flores de hibisco criam uma cor vermelho-vermelhão. E folhas de índigo embebidas em cal e ferrugem acobreada criam tons de verde e roxo...
Mais notavelmente, a cor preta é feita de folhas velhas de bambu queimadas para obter carvão, ou cinzas de palha de arroz glutinoso, deixadas de molho por um longo tempo e filtradas cuidadosamente, resultando em uma qualidade muito escura e suave, como o ébano. Há muitas outras etapas manuais na criação das pinturas que demonstram a criatividade e a engenhosidade dos artistas populares. E como o sorriso de uma aldeã nos campos verdejantes, as pinturas de Dong Ho são simples, encantadoras, causando compaixão e nostalgia no observador.
Velho mas puro
Com a vida industrial e o desenvolvimento da economia de mercado, o número de pessoas que amam as pinturas de Dong Ho está diminuindo gradualmente, incluindo a geração 7x-8x. Então, um dia, memórias são despertadas, de acordo com o poema do poeta Hoang Cam "Pinturas de galinhas e porcos de Dong Ho, linhas frescas e claras/ Cores nacionais brilham intensamente em papel recortado", fluindo de volta ao rústico, antigo, mas puro.
Na aldeia de pintura de Dong Ho, em Kinh Bac ( Bac Ninh ), hoje não há muitas famílias que se dedicam à pintura, apenas algumas famílias dedicadas ainda seguem a antiga profissão, e a maioria passou a fazer papel e oferendas votivas para sobreviver. No entanto, o espaço de convivência comum, a casa comunal de Dong Ho, ainda preserva sua beleza ancestral. Ao lado da casa comunal, há também um centro de conservação de pinturas populares de Dong Ho, espaçoso e moderno.
Na antiga casa da família da artesã Nguyen Thi Oanh, ao ouvi-la explicar meticulosamente cada etapa da criação de uma pintura, é possível perceber as características aparentemente simples do ofício. Para criar as pinturas de Dong Ho, são necessários blocos de madeira. Através das mãos talentosas e do senso estético, a visão de mundo da artesã de longa data desenhou e esculpiu nos blocos a alma e os desejos da vila e da vizinhança.
Diversas em temas, as pinturas de Dong Ho são muito cotidianas e vívidas, associadas à vida milenar do povo vietnamita: imagens de animais associados aos campos, búfalos, porcos, peixes, ratos, bandos de galinhas...; atividades diárias de luta livre, balanço, briga, ciúmes, retorno para casa para homenagear os ancestrais...
O artesão Nguyen Thi Oanh apresenta aos turistas o processo de produção de pinturas. |
O artesão Oanh orienta os clientes meticulosamente: cada bloco de madeira será responsável por um bloco de cor em cada pintura. Há tantos blocos de madeira quanto cores em uma pintura. Os blocos de madeira são feitos de tipos especiais de madeira, como jacarandá, pau-rosa ou nanquim. Esses tipos de madeira têm grãos finos e macios, não deformam, são flexíveis, duráveis e absorvem cores... quando impressa, a pintura terá cores ricas e nítidas.
Criar uma maquete é o primeiro e mais importante passo. Esta etapa não é algo que apenas artesãos experientes, com mãos talentosas e senso estético podem fazer. Na casa do artesão Oanh, ainda existem centenas de esculturas antigas em madeira, transmitidas por gerações anteriores. E a família sempre as considera como heranças, a serem guardadas para as gerações futuras.
Hoje, a vila da pintura atende principalmente turistas. Os turistas vêm aqui para visitar, vivenciar as características culturais do processo de produção da pintura e comprar pinturas como souvenirs. Isso também encorajou e alimentou, em parte, o amor pela profissão de alguns artesãos.
Eterno com a nação
Embora familiares, cada pintura de Dong Ho é frequentemente ambígua e desperta diferentes sentimentos e emoções no observador. Este é o fator que criou a vitalidade duradoura das pinturas no coração do público e no pensamento criativo de muitas gerações de artistas vietnamitas.
O pintor Nguyen Gia Bay, chefe da Associação de Belas Artes da província de Thai Nguyen, que pesquisou pinturas populares e pinturas de Dong Ho, afirmou: Pinturas populares e pinturas de Dong Ho, embora simples na forma, com formas planas, composições simétricas, linhas contidas e paletas de cores originais expressivas, são ricas em valores estéticos e artísticos. No mundo da arte, muitas pessoas são influenciadas pelas pinturas de Dong Ho. Para a arte contemporânea, as pinturas populares não são apenas documentos culturais, mas se tornaram uma grande fonte de inspiração para a criatividade, um lugar para os artistas encontrarem as raízes da estética nacional e, ao mesmo tempo, transformarem valores tradicionais em linguagem visual moderna. Pintores como Nguyen Tu Nghiem com pinturas estilizadas em laca de imagens populares, Le Chi Dung com composições ricas em simbolismo e ritmo nacional, ou Tran Khanh Chuong com sua abordagem ao folclore com um estilo de pintura liberal e decorativo... são todos rostos típicos para explorar os valores visuais das pinturas populares para renovar a linguagem artística pessoal.
Sobre a singularidade das pinturas, o artista Le Trong Lan, ex-presidente do Conselho de Arte da Associação de Belas Artes do Vietnã, afirmou: "A arte de fazer pinturas folclóricas vietnamitas, as pinturas Dong Ho, é um ofício coletivo, de cada família à guilda de pintores, de acordo com tradições ancestrais. A partir daí, a mente, a alma, os olhos e as mãos dos pintores que imprimem as pinturas são os mesmos que as mãos, a mente e a alma dos artesãos que criam belas esculturas de casas comunais e pagodes vietnamitas, diferindo apenas na forma de expressão."
Espaço de exposição de artefatos no Centro de Conservação de Pinturas Folclóricas Dong Ho, para que os visitantes possam vivenciar e aprender sobre o processo de criação de pinturas. |
Os artesãos que criam as pinturas de Dong Ho são únicos no mundo. Em vez de facas de entalhe, eles usam formões para esculpir os blocos de impressão. Eles não são apenas pintores, mas também escultores talentosos. A beleza das pinturas de Dong Ho reside, acima de tudo, nas imagens e cores. As imagens nas pinturas são muito cotidianas – um menino com um bando de galinhas, uma manada de porcos, búfalos, vacas, um casamento de ratos, um professor sapo, colhendo cocos, brigando por um amante... são selecionadas e desenhadas de forma estilizada, muito simples, familiar, típica, com um toque de humor e conselhos...
O gosto pela cor dos artistas de Dong Ho é o exemplo mais típico da filosofia, do sentimento e da crença religiosa do povo vietnamita em relação à cor. Os agricultores são apegados à natureza, às cores calmas da terra, enquanto durante os dias festivos, tendem a usar cores brilhantes e alegres – nas bandejas de frutas, frases paralelas, bandeiras, guarda-chuvas, roupas...
E não apenas belo, segurando a imagem recém-impressa em suas mãos, você sentirá imediatamente o aroma dos campos e da grama da região agrícola tropical. O cheiro do arroz glutinoso, misturado ao sabor forte das vieiras, do dó, o sabor pungente do índigo, a doçura da palha... são produtos do céu e da terra. E talvez isso também seja um presente da natureza para artesãos talentosos, para que tenham a oportunidade de criar pequenas e frágeis imagens que contêm muitas maravilhas — o calor e a vastidão da alma nacional.
Fonte: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202508/tranh-dong-ho-cu-moc-ma-tinh-khoi-b7d3d38/
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