„Creative Ward”: O nouă direcție pentru arta erei digitale

Atelierul a clarificat tendințele și a sugerat direcții sustenabile pentru dezvoltarea artei în era digitală.

Schițarea unei imagini artistice globale în era digitală

Potrivit secretarului adjunct al Comitetului de Partid și președintelui Comitetului Popular din districtul Cua Nam, Nguyen Quoc Hoan, transformarea digitală schimbă profund modul în care arta este creată, difuzată și savurată. Cu bogata sa istorie, patrimoniu și locație centrală, districtul Cua Nam are condiții favorabile pentru a combina conservarea tradițională cu inovația creativă, stimulând vitalitatea culturală într-un spațiu urban modern.

În prima sesiune, cercetători internaționali și autohtoni au schițat o imagine clară a scenei artistice globale în era digitală. Subliniind astfel faptul că arta comunitară este „sângele vieții” zonelor urbane creative - unde oamenii nu numai că se bucură, dar și creează valori culturale. Comparând modele de succes precum Koenji (Japonia), Montmartre (Franța), Talad Noi (Thailanda), grupul de autori a propus modelul „Cua Nam Creative Ward”.

Prin urmare, „zona creativă” nu este doar o unitate administrativă, ci și un spațiu cultural vibrant, unde comunitatea este centrul activităților artistice, participând la crearea și gestionarea spațiilor creative. Patrimoniul este fundamentul - atât o resursă culturală, cât și un material artistic; tehnologia este un instrument de conectare, conservare și răspândire a valorilor culturale; iar guvernul joacă rolul unui catalizator, creând mecanisme flexibile, încurajând artiștii, afacerile și oamenii să se dezvolte împreună.

Potrivit profesorului asociat Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, directoarea Institutului de Cultură, Arte, Sport și Turism din Vietnam: „Cartierul Cua Nam are toate condițiile pentru a deveni un cartier creativ tipic al orașului Hanoi - unde patrimoniul este reînviat prin tehnologie și artă, comunitatea devine artist, iar artiștii devin cetățeni creativi”.

Profesor asociat, Dr. Nguyen Thi Thu Phuong a ținut un discurs în cadrul conferinței. Foto: Nguyen Anh

Prezentarea profesorului asociat Dr. Nguyen Thi Thu Phuong a sugerat, de asemenea, crearea de „puncte forte ale artei comunitare”, cum ar fi străzi artistice, spații expoziționale, programe de educație culturală pentru tineri - un model care combină creativitatea, turismul și mijloacele de trai durabile. Aceasta este o abordare modernă, dar înrădăcinată în cultura indigenă, demonstrând o viziune de conectare a conservării - creativității - integrării.

În continuare, Prof. Dr. Tu Thi Loan - Institutul Vietnamez de Cultură, Arte, Sport și Turism, cu prezentarea „Dezvoltarea artei în contextul transformării digitale: Experiență internațională și lecții pentru Vietnam”, a rezumat modelul „Cultura este digitală” al Japoniei - unde transformarea digitală devine fundamentul pentru conservarea, promovarea și comercializarea produselor culturale. Potrivit Prof. Dr. Tu Thi Loan: „Transformarea digitală în artă nu înseamnă doar digitalizarea valorilor vechi, ci și crearea de noi metode creative, potrivite limbajului și gusturilor vremii”.

Prezentările internaționale și interne au deschis o viziune unificată: Dezvoltarea artei vietnameze în era digitală trebuie să pornească de la comunitatea creativă, condusă de autorități locale dinamice, bazată pe infrastructură tehnologică și o viziune culturală modernă.

Transformarea digitală - o „ pârghie ” pentru inovație în gândirea creativă și managementul cultural

A doua sesiune de discuții s-a concentrat pe soluții practice pentru Vietnam - unde transformarea digitală este văzută ca o pârghie pentru gândirea inovatoare și managementul cultural.

Secretarul de partid și președintele Consiliului Popular din districtul Cua Nam, Pham Tuan Long, a prezentat o lucrare pe tema „Dezvoltarea culturii și artelor în districtul Cua Nam în contextul globalizării și transformării digitale: situația actuală, oportunități și soluții”.

Secretarul partidului și președintele Consiliului Popular din districtul Cua Nam, Pham Tuan Long, vorbește la atelier. Foto: Nguyen Anh

Din practica locală, secretarul Comitetului de Partid al districtului Cua Nam a declarat că districtul Cua Nam este un loc unde converg valori istorice, religioase, arhitecturale și bogate valori ale vieții urbane, dar eforturile de conservare și promovare a culturii încă duc lipsă de conexiune între patrimoniu - artă - turism.

Pentru a depăși acest lucru, tovarășul Pham Tuan Long a propus cinci grupuri de soluții strategice. În primul rând, programul „Firul Timpului” este considerat nucleul - o inițiativă de conservare și promovare a patrimoniului prin arta contemporană, ajutând oamenii și turiștii să „atingă” istoria cu un nou limbaj artistic, stârnind mândria și spiritul de conservare a identității locale.

Împreună cu aceasta, este construit un spațiu creativ specializat în centrul secției, care va lega arta de turism, comerț și activități comunitare, creând un nou lanț valoric cultural și economic.

Cercetătorii internaționali au propus, de asemenea, numeroase soluții pentru dezvoltarea artei în contextul actual al globalizării și al transformării digitale puternice. Foto: Nguyen Anh

Tovarășul Pham Tuan Long a mai spus că districtul va perfecționa politica de încurajare a cooperării public-private, creând condiții pentru ca întreprinderile și persoanele fizice să investească în proiecte artistice și să dezvolte produse culturale și turistice valoroase.

Secretarul Comitetului de Partid din districtul Cua Nam a propus dezvoltarea serviciilor culturale creative ca o direcție pe termen lung, transformând arta într-o nouă resursă economică, contribuind la îmbunătățirea competitivității și a mijloacelor de trai durabile pentru comunitate. Pentru că arta trăiește cu adevărat doar atunci când se întoarce în comunitate. Transformarea digitală este o oportunitate pentru oameni nu doar de a privi arta, ci și de a participa la procesul creativ, creând împreună o nouă față culturală pentru localitate.

La a doua sesiune de discuții, experți și manageri au susținut prezentări pe teme precum: „Transformarea tehnologică cu artele spectacolului în Revoluția 4.0”; „Tendințe ale creației artistice în contextul globalizării și transformării digitale”.

Mai multe opinii au fost de acord că transformarea digitală deschide o nouă piață a artei, unde muzica, cinematografia, artele plastice și spectacolele au toate oportunitatea de a se extinde la nivel global dacă Vietnamul știe cum să combine creativitatea cu un management eficient.

Liderii și delegații din circumscripția Cua Nam participând la atelier. Fotografie: Nguyen Anh

În discursul său de încheiere a atelierului, profesor asociat Dr. Nguyen Thi Thu Phuong, directoarea Institutului Vietnamez de Cultură, Arte, Sport și Turism, a subliniat că rezultatele atelierului sunt o dovadă a legăturii dintre cercetare - management - practică, dintre stat - artiști - comunitate în dezvoltarea artelor și culturii. Sectorul Cua Nam, cu avantajul său de a concentra valorile patrimoniului, ar trebui considerat un „laborator cultural” - un loc pentru testarea modelelor creative bazate pe patrimoniu și tehnologie, contribuind astfel la transformarea orașului Hanoi într-un oraș creativ al Asiei de Sud-Est.

Sursă: https://hanoimoi.vn/phuong-sang-tao-huong-di-moi-cho-nghe-thuat-thoi-dai-so-719596.html