Фам Динь Тиен «сеет» улыбки с помощью скульптуры

Фам Динь Тиен, родившийся в 1988 году, — один из выдающихся молодых талантов вьетнамской скульптуры. Он любит «играть» с анатомией человека, создавая свободные и нетрадиционные работы. В ноябре этого года он представил свою самую большую скульптуру в Музее современного искусства «Фламинго» по случаю 10-летия проекта «Искусство в лесу» (AIF).

Впервые я встретил Фам Динь Тиена, когда он отправился в Ханой в командировку, совмещенную с... погоней за идолами. Тиен вызвал у меня много контрастных впечатлений: с одной стороны, он был очень молодым, удобным и весёлым, с другой стороны, он казался старше своих лет, даже немного задумчивым. Кто сказал, что Тиен был самым молодым из художников, участвовавших в 10-й юбилейной выставке Art In The Forest, но имел так много... морщин: гусиные лапки в уголках глаз и глубокую, хорошо заметную морщину посреди лба. Поэтому, хотя он и улыбался ярко, возможно, Тиен был более серьёзным, чем взгляд «хи-хи-ха», который он часто показывал снаружи.

Работа, которую он представил на выставку в этот раз, носит довольно эксцентричное название: «Ok Friend». Это 4,5-метровая, длинная и долговязая бронзовая статуя странной формы, напоминающая «дерево-человека» с искривлёнными ногами, в сандалиях в форме сот и с рукой, пальцы которой согнуты в знак «Ok». По словам Тьена, цвет бронзовой патины на статуе словно сливается с лесом, и цвет статуи будет постоянно меняться, словно она живое существо, дышащее в том же ритме, что и лес.

Пока мы болтали, к статуе подошла группа туристов, которые, смеясь и болтая, попросили Тьена сделать им фото на память. Казалось, их тоже заинтересовало это произведение искусства, которое выглядело одновременно знакомым и странным.

Портрет скульптора Фам Динь Тиена. Фото: НВКК

Можете ли вы немного рассказать о работах, которые вы привезли на выставку «Искусство в лесу 2025»?

«Ok Friend» — на данный момент самая большая бронзовая работа, которую я когда-либо делал. Поскольку статуя большая и отлита из металла, это было довольно сложно. Сначала я сделал набросок на компьютере, а затем отлил его из глины, чтобы объединить два своих навыка.

Меня вдохновил образ дерева – или человека, притворяющегося деревом. Он немного знаком, немного странен, выглядит забавно, но если присмотреться, то он также немного… божественен. Он напоминает мне моих друзей, которые носят шлёпанцы, всегда жизнерадостны, работают неряшливо, отвечают на все вопросы и всегда твёрдо верят в удачу. Все экзистенциальные проблемы современной жизни исчезают, когда я нахожусь с такими друзьями.

В этой работе зрители встречают очень остроумный, весёлый и мягкий стиль, очень похожий на «Фам Динь Тьен». Это ли ваша «почерк», который вы хотите, чтобы зрители запомнили? Совпадает ли он с вашей реальной жизнью?

Возможно, потому что я обычно люблю смешное и рассказываю анекдоты, это немного влияет на мою работу. Я не особо обращаю внимание на «почерк», но думаю, что каждая работа оставляет след, как бы она ни менялась, кто-то всё равно может её узнать. Если зритель запомнит меня по моему весёлому, остроумному стилю, мне это очень нравится.

Неповторимый юмор и радость легко узнаются в работах Фам Динь Тиена. Фото: Flamingo

Как самый молодой художник, участвующий в выставке этого года, какие ощущения вы испытываете, стоя на одной сцене с известными мастерами скульптуры во Вьетнаме?

Я очень, очень горжусь вами. Будучи студентом, я знал вас и ваших учителей по газетам и восхищался вами всеми. Присутствие на одной выставке одновременно и даёт мне ощущение удачи, и давления.

Участие в праздновании 10-летия AIF — важная веха для меня лично, ведь я давно мечтал о масштабной работе в по-настоящему публичном пространстве. Работа в AIF в этот раз — словно исполнение мечты: увидеть, потрогать, понять и получить новый опыт для предстоящего долгого пути.

Что вы думаете о роли и осознании поколения молодых художников в продолжении и обновлении современного вьетнамского искусства?

Сложно дать общую оценку целому поколению. Роль молодых художников в продолжении вьетнамского современного искусства неоспорима, но это продолжение всё ещё имеет множество проблем. Молодое поколение родилось в период социальных перемен, который можно назвать переходным от систематической дисциплины к децентрализованной свободе.

Каждый молодой художник учится и создаёт собственную рабочую среду. Некоторые из них экспериментальные, некоторые — технические, некоторые — эмоциональные, поэтому здесь сложно выделить какой-либо основной тренд. Это похоже на масштабную лабораторию. Успешность эксперимента во многом зависит от собственных способностей, доступа к финансовым ресурсам и подходящей рабочей среды.

Для меня жизнь в гармонии с окружающей средой — это материал для создания чего-то нового. Работая каждый день с радостью и честностью, я помогаю себе успокоиться и лучше понять искусство и техники, которые мне подходят.

Молодость часто ассоциируется со свободой, экспериментами, а порой и безрассудством. Видите ли вы эти качества в том, как вы сочиняете и строите свои произведения?

Свобода — один из самых ценных элементов моего творчества. Иногда я мыслю слишком свободно, но моя техника и знания не поспевают за этим, и я становлюсь… безрассудным. Тем не менее, мне нравится свобода творить, обладая достаточными знаниями и опытом, как плывущие облака и текущая вода, без необходимости быть безрассудным.

Когда публика восхищается вашей работой, вы надеетесь, что она улыбнется, проявит любопытство или возникнет какая-то другая мысль?

Очень приятно, когда зрители улыбаются, а ещё лучше, когда они об этом думают. Какой бы прекрасной ни была статуя, если она не затрагивает эмоции и мысли зрителя, трудно быть счастливым. Мои работы часто затрагивают подсознательные мысли, выраженные через форму внезапных эмоций, но не так ясно, как слова прозы. Лучший способ выразить это — работа, которую зритель видит напрямую.

Уголок Музея современного искусства «Фламинго». Фото: Flamingo

Ваши работы будут представлены на выставке «Искусство в лесу 2025» в Музее современного искусства «Фламинго». Как вы думаете, что означает такая «долгосрочная» художественная программа, как AIF, для развития скульптуры во Вьетнаме?

На мой взгляд, для развития скульптуры необходимы следующие основные факторы: компетентные художники, знающие организаторы, уважающие искусство и его природу, подходящее выставочное пространство, гарантированное финансирование и публика, любящая искусство. Во Вьетнаме эти факторы редко встречаются одновременно.

«Искусство в лесу» – первая и пока единственная из виденных мной программ, которая обладает всеми необходимыми элементами, перечисленными выше. Для меня AIF – идеальная модель развития скульптуры во Вьетнаме. 10 лет назад, когда AIF только стартовал, я был очень удивлён его организацией и качеством работ. Я очень рад, ведь это важная веха в истории развития современной вьетнамской скульптуры. Это настоящий луч надежды для скульптуры страны, ведь в мире нет ни одного значимого искусства, которое не имело бы спонсора.

Спасибо, что поделились! Желаю вам дальнейших успехов в карьере!

«Искусство в лесу» (AIF) — это программа визуального искусства, запущенная компанией Flamingo Holdings в 2015 году с целью вывести искусство за рамки традиционных выставочных пространств, слиться с природой и стать ближе к публике. Проект неоднократно отмечался Министерством культуры, спорта и туризма как одно из пяти лучших национальных художественных мероприятий, а также способствовал тому, что Flamingo Dai Lai Resort был признан организацией Vietnam Record «Курортом с крупнейшей арт-площадкой на берегу озера во Вьетнаме».

В 2020 году AIF вступил в новую фазу: открылся Музей современного искусства Flamingo (FCAM) ​​– первый музей современного искусства во Вьетнаме, в котором собрано более 120 работ различных жанров. В честь 10-летия проекта (2015–2025) 29 ноября FCAM организует специальную выставку, на которой будет представлена ​​новая коллекция из восьми крупных скульптур восьми известных художников, что ещё раз подтверждает новаторскую роль Flamingo Holdings в развитии современного искусства во Вьетнаме.

Источник: https://tienphong.vn/pham-dinh-tien-gioo-nu-cuoi-qua-dieu-khac-post1797932.tpo