Det rättsliga ramverket för offentlig-privata partnerskap inom kultur behöver förbättras.

VHO - Det andra seminariet om stadens kulturindustri, med temat "CultureTech och offentlig-privat partnerskap för bevarande och spridning av kulturarv", ägde nyligen rum på Ho Chi Minh City Innovation and Entrepreneurship Center (SIHUB). Det samlade ett flertal experter, forskare, kreativa företag, konstnärer och representanter från myndigheter, i syfte att hitta praktiska lösningar för att levandegöra det vietnamesiska kulturarvet och göra det mer tillgängligt för unga människor och det internationella samfundet.

Barn upplever traditionella folklekar i projektserien "Arvets färger".

Nguyet Que, VD för SANTANI och grundare av projektet "Colors of Heritage", delade sina åsikter vid seminariet och menade att Vietnam är fullt kapabelt att framgångsrikt implementera digitala kulturmodeller, precis som många andra länder, men generationsklyftan är ett stort hinder. Den äldre generationen besitter en mängd kunskap och resurser, medan yngre generationer använder olika språk, teknologier och informationsmetoder. Enligt Que är media en flaskhals som hindrar överföringen av kulturellt innehåll från traditionella utrymmen till digitala plattformar.

Att lösa problemet med "kommunikation utan förståelse" i den digitala transformationen av kultur.

Baserat på denna verklighet bildades projektet "Colors of Heritage" med stöd av SIHUB och är en del av Ho Chi Minh Citys accelerationsgrupp för kulturindustrin. Projektet syftar till att utveckla en plattform baserad på verkliga erfarenheter, som kopplar samman kulturarv med unga människor genom teknik. Fru Que uppgav att även projektets kommunikationsmaterial har tillämpat AI, och anser att det är en oundviklig trend; men "oavsett hur kraftfull tekniken är kan den inte ersätta identitet." Därför är den avgörande uppgiften att skapa en mekanism för att unga människors kreativa tänkande systematiskt ska kunna ärvas från tidigare generationer.

”Colors of Heritage” utvecklades från serien ”Delicious Vietnamese Cuisine” med kulinariska aktiviteter, där mat betraktas som den mest tillgängliga kontaktpunkten för att locka unga människor och familjer till offline-evenemang. Därifrån integrerar projektet kulturellt innehåll, såsom Cho Lon Food Story, traditionella konstföreställningar, konstnärsinteraktioner och folkliga lekar för att främja intresset för kulturarv.

Direktör Nguyet Que sa att den andra versionen av "Colors of Heritage" är en digital plattform som planeras lanseras den 22 november, vilket sammanfaller med Vietnams kulturarvsdag. Denna plattform kommer att göra det möjligt för företag och ungdomar att visa upp produkter, koppla samman kulturarvsplatser och uppleva kultur. Projektet samarbetar med University of Science för att utveckla teknik för att visa Hoi An-lyktor med hjälp av handgjorda målningar i ett digitalt utrymme, samtidigt som man fortsätter att digitalisera utställningsutrymmen, inklusive utställningen "Vietnamesisk valuta, en resa genom historien" på Vietnams statsbank.

Enligt Ms. Que representerar "färg" varje persons individualitet, "nyans" representerar den sofistikering som odlas genom kreativitet, och "arv" är grunden för utveckling. Projektet "Colors of Heritage" syftar till att föra det vietnamesiska arvet till världen genom 3D-applikationer, performanceteknik och interaktiva aktiviteter. Förhoppningen är att det ska bli en "förlängning" för museer och kulturdestinationer, vilket bidrar till kommersialiseringen av kulturella produkter för att återinvestera i bevarande.

Experter delade med sig av sina insikter på seminariet.

Museer och trycket från digital transformation

Enligt Dr. Pham Ngoc Uyen, biträdande chef för Ho Chi Minh-stadens konstmuseum, har staden för närvarande 24 museer, inklusive 13 offentliga och 11 privata museer, med funktioner som sträcker sig från historia och konst till specialiserade teman. Detta är ett viktigt institutionellt system, som både bevarar kulturarv och fungerar som en plats för akademiska studier, utbildning och kulturellt utbyte. Museer står dock fortfarande inför många utmaningar när det gäller infrastruktur, mänskliga resurser, ledningsmekanismer och allmänhetens tillgänglighet i samband med digital transformation.

Kulturarv är under enormt tryck från naturlig nedbrytning, risken att förlora immateriella värden och förändringar i allmänhetens mottagningsbeteende. Samtidigt öppnar digitala tekniker som AI, VR/AR, blockkedjor och big data nya möjligheter för kulturellt bevarande och kommunikation. Kombinationen av kultur och teknik utgör CultureTech-strategin, som möjliggör bevarande med moderna verktyg och bredare spridning av kulturarv. Utvecklingen av CultureTech kan dock inte enbart förlita sig på statsbudgeten. Offentlig-privata partnerskapsmodeller (PPP) anses vara en gångbar mekanism för att mobilisera kapital, teknik och ledningsexpertis från den privata sektorn, samtidigt som staten behåller sin roll i att vägleda och säkerställa kulturella värden.

Erfarenheterna från Ho Chi Minh-staden visar att digitaliseringsprocessen för museer fortfarande är i ett tidigt skede, med begränsade investeringsresurser; brist på kvalificerad teknisk personal; enkelt digitalt innehåll; ostandardiserade data; låg förmåga att attrahera allmänheten på digitala plattformar; och brist på ett tydligt rättsligt ramverk för OPS-modellen. Dessa är hinder som hindrar många projekt från att uppnå en omfattande "digital transformation" snarare än "tekniktillämpning".

Om CultureTech implementeras korrekt kommer det att bli ett effektivt verktyg för bevarande, från 3D-digitalisering av artefakter till bevarande av immateriellt kulturarv, samtidigt som det skapar en kraftfull spridningskanal genom VR/AR, onlineplattformar och virtuella museer. OPS-modellen spelar en nyckelroll, där staten, företag, forskare och samhället alla deltar i processen att bevara, skapa och utnyttja kulturarvets värde.

För hållbar utveckling är det nödvändigt att finslipa den rättsliga ramen för kulturella offentlig-privata partnerskap, bygga en nationell kulturarvsdatabas, investera i digital infrastruktur, utveckla tvärvetenskapliga mänskliga resurser och stärka det internationella samarbetet. CultureTech hjälper inte bara kulturarvet att "leva" i det digitala rummet utan banar också väg för en kulturarvsekonomi, vilket bidrar till Vietnams kultur- och kunskapsindustrier.

Brist på en "ledare" i det kulturella och teknologiska ekosystemet.

Dr. Trinh Dang Khoa, styrelseordförande för Ho Chi Minh City University of Culture, betonade att för att utveckla kulturindustrin är det nödvändigt att korrekt förstå branschens ekosystem. Detta ekosystem består av tre huvudgrupper: skapare av konstnärliga verk; de som organiserar produktion och affärsverksamhet för att förverkliga verken; och de som ansvarar för konsumenthantering, kommunikation, marknadsföring, stimulering av efterfrågan, smakskapande och byggande av en kulturell publik. Vietnam utbildar för närvarande människor inom dessa områden, men avdelningarna är fragmenterade och saknar samordning.

Enligt experter är den största nackdelen avsaknaden av en "samordnande" kraft – kulturella och konstnärliga administratörer som förstår nationell identitet, förstår marknaden och kopplar samman kreativitet, produktion och konsumtion. Detta är en avgörande position för att driva ekosystemet och omvandla kultur till en genuin ekonomisk sektor. Konstskolor erbjuder utmärkt utbildning i kreativa färdigheter; ekonomiskolor utbildar i marknadsföring och management; och kultur- och samhällsvetenskapliga skolor utbildar i ledarskapsfärdigheter. Studenterna är dock ofta bara skickliga inom sitt specifika område och saknar en "ledare" som samordnar och skapar en komplett värdekedja.

Dr. Khoa betonade: "Vi saknar kultur- och konstnärliga administratörer, personer som kan aktivera kreativitet, främja konsumtion, samordna produktion och förvandla kultur till en inkomstkälla." Dr. Trinh Dang Khoa informerade om att utbildningsministeriet för närvarande har en öppen policy som tillåter utbildningsinstitutioner att föreslå nya huvudämnen som passar sociala behov. Ho Chi Minh Citys kulturuniversitet utvecklar ett projekt för att öppna en huvudämne i kulturell och konstnärlig ledning, som utbildar personal som integrerar kunskap om kultur, konst, marknad, näringsliv och kommunikation – centrala delar av kulturindustrin.

I väntan på förfarandena för att öppna det nya programmet föreslog experter lösningar för samarbetsutbildning, såsom att organisera "kreativa läger mellan universitet" för att hjälpa studenter inom konst, teknik och management att uppleva, samarbeta och utveckla tvärvetenskapligt tänkande. Innoculture 2025 bekräftar att kulturarv inte bara är en arkivering av det förflutna utan också en grund för att utveckla kulturindustrin, främja kreativitet, koppla samman den yngre generationen och utnyttja ekonomiskt värde. CultureTech och offentlig-privata partnerskap är viktiga verktyg för att hjälpa vietnamesiskt kulturarv att "leva" på digitala plattformar, skapa nya, intima och livfulla upplevelser, samtidigt som de lägger grunden för en dynamisk och professionell kulturell kreativ gemenskap i Ho Chi Minh-staden.

Källa: https://baovanhoa.vn/van-hoa/can-hoan-thien-khung-phap-ly-cho-hop-tac-cong-tu-van-hoa-181932.html