"Musikalisk mötesplats" i centrala Ho Chi Minh-staden

VHO - Det är alltid mycket folk i centrala Ho Chi Minh-staden, men nuförtiden är liv och rörelse något mer livligt. Från morgon till kväll ansluter sig många internationella turister till strömmen av unga människor som promenerar, sightseear, tar foton, för att sedan plötsligt stanna upp vid de märkliga men bekanta melodierna som ekar från området framför stadens postkontor och Nguyen Hue-gågatan.

Artister från Lotus Folk Music and Dance Theatre uppträder framför Ho Chi Minh Citys postkontor

I det kyliga vädret i slutet av året gör ljudet av flöjter, zittrar, monokord och trummor det öppna utrymmet varmt och mysigt. Dessa ljud kommer från föreställningen av Lotus Folk Music and Dance Theatre.

Nästan 20 föreställningar iscensätts och framförs växelvis varje vecka, där traditionella instrument kombineras med modern harmoni. Även om trottoarområdet bredvid postkontoret och Bokgatan är under uppbyggnad, är utrymmet något begränsat, men publiken samlas fortfarande runt omkring och väntar uppmärksamt på föreställningstiden.

Inga staket, inga sittplatser, bara några kvadratmeter och även sittande på trappan till postkontorets entré har tittarna en "öppen scen" mitt i stadens centrum.

Teaterns konstprogram lockar en stor publik.

Melodi i de livliga gatorna

Vid ungefär 19:30-tiden förra helgen uppträdde artisterna i traditionella dräkter. Även om detta är en regelbunden veckovis föreställning, sa många internationella turister och unga vietnameser att det var första gången de såg den live.

När de första tonerna började spelas lockade den livliga sången och dansen omedelbart förbipasserande. Publiken växte sig större och större, många av dem höll upp sina telefoner för att föreviga ögonblicket som en souvenir eller för att dela med vänner och familj.

Föreställningen inleddes med stycket Soul of the Country (komponerat av Thanh Son) med monokordets långvariga ljud och cittrans klara ljud… Bakom stod några internationella turister först och iakttog; bara ett ögonblick senare satte de på sina kameror och spelade in korta klipp.

Ett efter ett tog framträdanden som sången Southern Sun and Wind (komponerad av den förtjänstfulla konstnären Nhat Sinh), My Homeland (komponerad av Khac Viet), Vietnamese Melody (komponerad av Tuan Cry), duetten Truc Xinh (komponerad av den förtjänstfulla konstnären Dinh Linh), soloframträdandet av Dan Kim (Full Moon) (komponerad av den förtjänstfulla konstnären Anh Tan), Non Quai Thao -dansen (koreograferad av Folkets konstnär Phi Long), Mam Vang-dansen (koreograferad av den förtjänstfulla konstnären Vinh Hien)... publiken genom norra, centrala och södra Vietnam på en kort men djupt vietnamesisk resa. Varje framträdande var inte långt, bara några minuter, men tillräckligt för att publiken skulle känna de regionala nyanserna genom kostymer, rörelser och musikinstrument.

Det speciella är det tvåspråkiga vietnamesisk-engelska programmet, som hjälper besökarna att förstå föreställningens allmänna innehåll. Inte alla förstår den kulturella historien bakom varje föreställning, men känslorna som förmedlas genom ljud och rytm behöver inte översättas.

En kvinnlig guide vid namn Cao Nhi (från Millennium Travel Company i Ho Chi Minh-staden, specialiserat på turister som besöker stadens centrum) som ledde en grupp indiska turister sa att hon och hennes grupp "träffade programmet av en slump", men att alla tyckte om det. "De förstår inte innehållet, men de gillar melodin. De säger att ljudet är konstigt men behagligt för örat. Vi tar turister till postkontoret, Book Street, Notre Dame-katedralen... och varje gång vi ser en sådan föreställning stannar turisterna upp för att titta", berättade guiden.

Nhi tillade att hon, förutom indiska gäster, ofta tar med sig gäster från Singapore, Malaysia, Australien, Danmark, Sverige etc., och ”de flesta av dem gillar dessa utomhuskulturprogram.” När jag frågade varför sa Nhi: ”För att det är naturligt. Gäster går förbi, hör musiken och ser dansarna, och de blir nyfikna. Och det är roligt att titta på.”

Artister från Lotus Folk Music and Dance Theatre uppträder på Nguyen Hue-gågatan på helgkvällar.

Öppen scen - öppen publik

Föreställningslokalen mitt på gatan skapar en vänlig och tillgänglig känsla. De äldre står bakom de yngre, barnen sitter precis framför scenen och turister rör sig ständigt för att hitta bättre vinklar. Denna flexibilitet är en unik egenskap hos den offentliga föreställningsmodell som Lotus Theatre har upprätthållit över tid.

Enligt sångaren och musikern Le Anh Tuan, chef för avdelningen för framträdandeorganisation och externa relationer på Lotus Folk Music and Dance Theatre, är denna aktivitet en del av en serie program som främjar samtida folkkonst och som kommer att äga rum fram till slutet av 2025. ”Det finns två föreställningar varje vecka, morgon och kväll. Vi ändrar repertoaren ständigt för att hålla saker fräscha. Målet är att låta människor, särskilt unga, få tillgång till traditionell konst på det mest naturliga sättet”, sa Tuan.

Lotus National Music and Dance Theatre har för närvarande föreställningar på två platser: Nguyen Hue Walking Street och området framför stadens postkontor. Varje föreställning varar från 60 till 90 minuter, med deltagande av en stor ensemble av artister: Meritorious Artist Anh Tan, Meritorious Artist Thu Thuy, Le Anh Tuan, Anh Nguyet, Minh Khang, Minh Phat, Lam Tran Quang, Hoang Anh Tuan, Diem Quynh, Lam Ngoc, My Duyen, Tuong Vy... och många dansare.

Med en flexibel struktur hjälper programmet publiken att "snabbt uppleva" många typer av folkkonst: cittra, monokord och kattflöjt; folkdanser från tre regioner; sånger med nationella melodier men nyligen arrangerade. Allt behåller den traditionella andan men uttryckssättet ligger nära det moderna tempot i staden.

I folkmassan på morgonen den 29 november mötte vi Thuan, en student vid universitetet för främmande språk och informationsteknologi i Ho Chi Minh-staden. Thuan stod och tittade länge innan han gick med på att svara på intervjun. ”Ja… konstigt. Jag tyckte det var konstigt först och sedan intressant. Normalt sett underhåller vi oss med filmer och modern musik, vi tittar sällan på sådana saker. Men när jag ser en föreställning på gatan stannar jag upp direkt”, delade Thuan.

När han tillfrågades om han ville komma tillbaka för att se den igen nickade Thuan omedelbart: ”Ja. Och jag kommer att bjuda in mina vänner också, det är roligare att se den utomhus.” I närheten är två kvinnliga studenter från University of Social Sciences and Humanities (Ho Chi Minh City National University) välbekanta publiker på den ”öppna scenen” här.

En vän som heter Phuong Anh sa: ”Vi går ofta till Bokgatan så vi vet i förväg att postkontoret ofta har konstföreställningar. Ibland är det Don ca tai tu (traditionell musik), ibland cai luong (reformerad opera), nu är det musik, dans och orkester. Vi gillar den här atmosfären, den är lätt och rolig, väldigt meningsfull.”

Dessa naturliga reaktioner visar att offentliga framträdanden verkligen gör Ho Chi Minh-stadens centrala delar mer levande, samtidigt som de bidrar till att föra traditionell konst och vietnamesiska melodier närmare både lokalbefolkningen och turisterna.

Det här är inte första gången traditionell konst har "klivit ut på gatorna", men det faktum att den underhålls regelbundet och systematiskt som idag är anmärkningsvärt. Lotus Theatres program samlar inte in biljetter och sätter inga kommersiella mål.

Konstnärer uppträder i ibland ofullkomliga miljöer, med ljudet av bilar, skor och byggarbetsplatser alldeles intill… men det är det som skapar en naturlig koppling mellan konst och stadsliv. Många föreställningar använder traditionella instrument men arrangeras med modern musik, vilket skapar en mer familjär känsla för unga människor. Den flexibla iscensättningen hjälper publiken att inte känna sig tung eller repetitiv; även efter att ha sett några gånger är de fortfarande villiga att stanna kvar.

Intressant nog gör det öppna utrymmet upplevelsen mer bekväm: Många teknikbaserade förare utnyttjar parkeringen i närheten för att titta på några shower medan de väntar på kunder, utan att behöva parkera eller gå in på någon scen.

Enligt teatern är det största målet med programserien att skapa en bro mellan tradition och modernitet, så att människor i Ho Chi Minh-staden, särskilt den unga generationen, kan se den vietnamesiska kulturens skönhet i den mest välbekanta miljön. Samtidigt är detta också ett sätt att främja bilden av en dynamisk och vänlig stad i internationella turisters ögon.

Källa: https://baovanhoa.vn/van-hoa/diem-hen-am-nhac-giua-trung-tam-tphcm-185351.html