Lite kända fakta om de första teckningarna av vietnamesisk animation

(PLVN) - I Vietnam är animationens utvecklingsresa som en levande, färgstark och känslosam bild. Från det första draget till den nuvarande lysande framgången är det ett arbete från många generationer av passionerade konstnärer, outtröttligt hängivna ämnet som kallas den åttonde konsten.

Lite kända fakta om den första animerade filmen

År 1908 bevittnade världen födelsen av den första animerade filmen "Fantasmagorie" och 51 år senare (1959), mitt i krigets lågor, satte den vietnamesiska animationsindustrin sina första slag med verket "Deserves the Fox". Det 10 minuter långa grafiska verket skapades av en grupp konstnärer Le Minh Hien, Truong Qua, Ho Quang från Vietnam Animation Studio (nu Vietnam Animation Studio Joint Stock Company) under de sista månaderna 1959. Med sina rustika, känslosamma penseldrag och enkla, mjuka bilder har verket djupt etsat sig in i publikens hjärtan och skapat ett speciellt och oförglömligt intryck.

"Förtjänar räven" är en anpassning av fabeln "Räven och bikupan" och förmedlar ett djupt budskap om en nära vänskap. Tack vare sin enkla men meningsfulla sagointrig och sitt stramt strukturerade manus har "Förtjänar räven" öppnat ett nytt blad i landets konsthistoria genom att vara pionjär i användningen av traditionella handritade tekniker för att berätta en meningsfull fabel.

Dessutom överraskade "Deserved the Fox" med sina utmärkta animationstekniker jämfört med produktionsförhållandena vid den tiden. Före 1959 hade de flesta vietnamesiska filmskapare aldrig exponerats för filmteckningsprocessen, och de hade inte heller en komplett animationsproduktionslinje, så att färdigställa en animerad film var en stor utmaning. För att inte tala om att det krävs en hög grad av noggrannhet, noggrannhet och tålamod för att göra en animerad film.

"Deserved the Fox" visar dock fortfarande imponerande kvalitet, särskilt i sättet att skapa rörelse för karaktärerna. Enligt recensioner rör sig karaktärerna i filmen nästan kontinuerligt i varje situation, vilket visar att antalet teckningar för att skapa en jämn film är extremt stort. Alla teckningar i filmens bildrutor är konsekventa, vilket ger en komplett visuell upplevelse för tittaren.

Filmen är särskilt känd för sina enkla karaktärsdesigner men med många komplexa rörelser. Till exempel har räven en flexibel kropp, björnen har många detaljer som konstnären måste hantera när det gäller perspektiv och blockskapande när karaktären vrider huvudet i olika riktningar i låg hastighet; kycklingen har många kurvor som kontrasterar mot sina raka, smala ben, kycklingens svans är skapad som ett stort stycke som kontrasterar mot kycklingens huvud...

Man kan säga att filmen ”Deserves the Fox” släpptes, vilket markerade en minnesvärd milstolpe i utvecklingen av den vietnamesiska animationsindustrin. Tack vare sina utmärkta tekniska element och fängslande handling vann ”Deserves the Fox” Golden Lotus Award vid den andra Vietnamfilmfestivalen 1973. Detta är ett bevis på landets filmindustris erkännande av filmens bidrag och öppnar ett nytt kapitel för vietnamesisk animation.

Flödet av vietnamesisk animation över tid

Från framgången med "Deserved by the Fox" fortsatte den vietnamesiska animationsindustrin att växa starkt och skapa anmärkningsvärda verk. I krigssammanhang fortsatte animationskonstnärer att ständigt följa sin passion och karriär, trots svårigheter och brist, från material till arbetsutrymme. Tack vare detta har de ständigt skapat filmer med speciella kännetecken, både i kvalitet och kvantitet, vilket bidrar till att bekräfta den vietnamesiska animationsindustrins mognad.

År 1967, med en kärlek till yrket och en beslutsamhet att utforska och tillämpa kreativitet, producerade vietnamesiska animationskonstnärer framgångsrikt den första färgfilmen "Song on the Cliff". Verket markerade ett stort steg framåt och tog vietnamesisk animation till en ny milstolpe. Tre år senare, 1970, föddes ytterligare ett mästerverk av färganimationer kallat "Dancing Skeleton", med ljusa färger och glad musik , vilket drog till sig uppmärksamheten hos en stor mängd unga publik.

Under denna period blev Vietnam ett av de ledande länderna inom animationsproduktion, inte bara i Sydostasien utan även i Asien i allmänhet. En serie vietnamesiska animationsfilmer vann prestigefyllda priser både nationellt och internationellt, typiskt sett vann "Kitten" silverpriset vid den rumänska filmfestivalen 1966 och förtjänstintyget vid den tyska filmfestivalen 1967. Eller "The Story of Ong Giong" vann guldpriset vid den tyska filmfestivalen 1971 och förtjänstintyget vid Moskvas filmfestival samma år.

Från 1976 till 1985 anses detta vara en viktig utvecklingsperiod för vietnamesisk animation. Efter landets återförening, trots att den fortfarande påverkades av kriget, har vietnamesisk animation gjort betydande framsteg. Denna period, tack vare starkt stöd från rikliga resurser och överföring av industrimaskiner, skapade gynnsamma förutsättningar för branschens snabba utveckling.

Det var dock inte förrän 1992 som den vietnamesiska animationsindustrin officiellt förändrades med en större vändpunkt. "The talented carver" föddes och blev den första datoranimerade filmen i Vietnam, vilket markerade en ny era från manuella metoder till digital teknik. Filmen, regisserad av folkkonstnären Pham Minh Tri, använde datorteknik för att skapa unika visuella effekter, vilket öppnade upp ett utrymme för obegränsad kreativitet och banade väg för den starka utvecklingen av vietnamesisk animation under de följande åren.

Från 2001 till 2010 medförde uppkomsten av många inhemska och utländska filmstudior en ny våg som berikade den vietnamesiska animationsindustrin. Trots "invasionen" av utländska animerade filmer behöll rent vietnamesiska verk som "Tit and Mit" eller "Ong Vangs äventyr" fortfarande en solid position och blev klassiska filmer som förknippades med många generationers barndom och bekräftade den unika identiteten hos vietnamesisk animation.

“Dancing Skeleton” – en av de första animerade färgfilmerna. (Foto: Klipp från klipp)

Vid denna tidpunkt bevittnade den vietnamesiska animationsindustrin också en stark omvandling när 2D- och 3D-datorgrafikteknik tillämpades, och traditionella metoder gradvis ersattes. Även om arbetena under denna period fortfarande är under färdigställande, bidrar ansträngningarna att komma ikapp internationella trender och ständigt förbättra sig vad gäller bilder, innehåll, tekniker och teknologi till att förbättra branschens kvalitet.

Verket ”Under the Tree” från 2011 är en av de mest framstående 3D-filmerna, som ger realistiska och djupa bilder och berör tittarnas hjärtan. Det är också vid den tidpunkt då vietnamesisk animation närmar sig marknaden och publikens smak. Sedan 2016 har 3D-tekniken gjort stora framsteg och öppnat upp otaliga nya kreativa möjligheter.

År 2019, när filmen "The Broken Body: Prequel" - ett verk för vuxna - släpptes, orsakade den stor uppståndelse och drog till sig stark uppmärksamhet från allmänheten och pressen. Verket markerade ett språng i studions innehålls- och grafikdjup, och deltog i många stora och små filmfestivaler runt om i världen och vann ett antal priser, inklusive priset för bästa 2D-film på KHEM Animation Film Festival, USA.

Särskilt 2023 markerar viktiga historiska händelser i flödet av vietnamesisk animation. För första gången lanserade vietnamesisk animation det långvariga animerade filmprojektet "Trang Quynh i hans fåniga dagar" på internet och teaterfilmen "Wolfoo och den mystiska ön", producerad helt av vietnamesiska HR-företag. Dessa två mästerverk är inte bara älskade inhemskt utan har också fått ett varmt välkomnande av internationella publiker. Med roliga teckningar och lättsamt pedagogiskt innehåll tillsammans med en harmonisk kombination av traditionella och moderna element har de skapat ett nytt verk om välbekanta karaktärer, vilket lämnar ett starkt intryck i publikens hjärtan.

Så, efter 66 år av utveckling, från de tidiga dagarna då animation fortfarande var ett nytt område, fram till idag, har den vietnamesiska animationsindustrin bevittnat födelsen av många filmstudior och en serie högkvalitativa animerade verk. Hittills har vietnamesisk film producerat cirka 800 animerade filmer, med en genomsnittlig skala på 25 till 30 filmer per år, vilket tydligt visar branschens starka utvecklingspotential. Dessa stora framsteg visar inte bara de vietnamesiska konstnärernas passion och uthållighet utan öppnar också upp för drömmar och ambitioner för utveckling av animerade verk genomsyrade av nationell identitet, kapabla att konkurrera på den internationella marknaden.

Tis Anh (syntes)

Källa: https://baophapluat.vn/dieu-it-biet-ve-nhung-net-ve-dau-tien-cua-phim-hoat-hinh-viet-nam-post545151.html