De rustika ljuden fängslar inte bara lyssnare, utan är också hur Bahnar-folket bevarar och för vidare sin kärlek till bergen och skogarna, och sina förfäders kultur.
Ljudet av kärlek och liv
Tidigt på morgonen i byn T2 (kommunen Kim Son) täcker dimma bergssluttningarna, ljudet av vilda kycklingar ekar i den djupa dalen och blandas med de livliga ljuden från de vaknande bergen och skogarna. Från konstnären Dinh Van Rats (63 år) hus på styltor ljuder ljudet av stråkar, gongar och sånger mjukt och lockar besökare från fjärran.

Många hantverkare och folk från närliggande byar hade samlats tidigt. Några spelade monokord, tvåsträngade cittrar, flöjter, gongar; andra slog rytmen och sjöng till välbekanta melodier.
De kvinnliga artisterna satt växelvis, lyssnade och knackade lätt, för att sedan sjöng tillsammans sångerna: Ut på fälten; Kärlek och svar; Soldater marscherar; Ljudet av gonggonger under torrperioden; Tacka partiet, tacka staten, tacka farbror Ho... Instrumentens ljud och texter smälte samman och skapade ett livligt musikaliskt utrymme som berättade gamla historier om skogen, byn och de blomstrande jordbrukssäsongerna.
Efter att just ha sjungit en sång och smuttat på varmt te sa artisten Dinh Thi Nganh (65 år, byns T2): ”Jag lärde mig de här sångarna sedan jag var barn, undervisade av kvinnorna och mödrarna i byn, utan några böcker.”
Sedan dess, varje gång jag gick ut på fälten med min mamma eller på min fritid, sittande vid vävstolen, nynnade och sjöng jag, absorberad av varje ord och varje sång utan att inse det.
”Musik är som vår bys andedräkt. Varje sång berättar inte bara historier om arbete, känslor och minnet av farbror Ho, utan lär mig också att uppskatta bergen och skogarna, och de traditioner som våra förfäder har arbetat så hårt för att lämna efter sig. Därför, så länge det fortfarande finns sånger och instrument, kommer byns och Bana-folkets själ att bevaras och främjas”, anförtrodde Ms. Nganh.
I ett annat hörn stämde hantverkaren Dinh Van Rat och några andra strängarna på monokordet. Rat sa att Bahnar-monokordet finns i två versioner: 6 strängar och 12 strängar, gjorda av kärnan av elektrisk tråd, cykelbromssträngar eller gitarrsträngar; kroppen är gjord av bambu, fäst med 1-2 urholkade torra kalebasser, vilket skapar ett klart och långtgående ljud. Tillverkaren måste förstå instrumentets historia och betydelse, ha förmågan att känna musiken och ha en djup kärlek till traditionell musik.
Byäldste Dinh Sinh (84 år gammal, by T2) delade: ”Att spela k'ni (även känd som ”kärleksluta” eller ”Goong-luta”) är mycket svårt. När man drar i strängarna måste man hålla instrumentet i munnen och öppna det så att ljudet resonerar i hela huset, sedan justera tonerna. Även om samhället har många moderna musikinstrument behåller vi fortfarande traditionella musikinstrument i festivaler och familjeceremonier.”
Bevara musikaliskt arv
Hantverkare och bybor i Kim Son-kommunen uttryckte alla oro och kommenterade att dagens unga generation gradvis rör sig bort från traditionella kulturella värderingar, inklusive Bahnar-musik.
De höga och låga ljuden, rytmen av gongar, ljuden av monokorder, t'rung, k'ni… om de inte bevaras, kommer de bara att finnas kvar i minnena hos byäldste och entusiaster. Att förlora musik innebär också att förlora en skattkammare av kunskap, färdigheter och kulturell identitet i samhället.

I insikten om vikten av bevarande lär hantverkare som Dinh Van Rat och Dinh Thi Nganh, tillsammans med lokalbefolkningen, aktivt ungdomar i byarna om danser, folksånger, historia och betydelsen av traditionella musikinstrument.
De lär ut hur man spelar instrumentet skickligt och för in kulturella värden i vardagen och på högtiderna, med hopp om att forntida melodier ska ge genklang för alltid i bergen och skogarna.
Herr Dinh Diu (33 år gammal, by T1) sa: ”Ända sedan barnsben har jag lärts av byns äldste och hantverkare att spela preng, pră och gong. Varje gång jag spelar instrumenten förstår jag mer om livets rytm, berättelser och seder hos mitt folk, och samtidigt inspirerar jag unga människor att respektera och bevara traditionella värderingar.”
Dinh Van Nghiem (30 år gammal, by T6) sa: ”När jag lärde mig varje melodi och varje gongslag insåg jag att Bahnar-musik inte bara är en melodi utan också innehåller historia, seder och kunskap som förts vidare genom generationer. Att lära mig spela och sjunga folksånger hjälper mig att få en djup kontakt med bergen och skogarna och mina förfäder, och bevarar minnen, seder och nationell stolthet.”
Man kan säga att bevara och lära ut traditionell musik är ett sätt att bevara Bahnar-folkets unika identitet, och att vårda kärleken till hemlandet och den nationella stoltheten.
Om de inte underhålls kommer de gamla melodierna, spelfärdigheterna och de andliga värdena gradvis att försvinna. Att bevara traditionell musik är ett gemensamt ansvar som kräver samförstånd mellan hantverkare och samhället.
Herr Le Quang Thang, chef för Kim Son-kommunens kultur- och samhällsavdelning, erkände att Bahnar-folkmusiken är en viktig del av det andliga livet och en värdefull tillgång i Vietnams kulturella skatt.
Nyligen har departementet registrerat sig hos departementet för kultur, sport och turism för att ha en mekanism för att bevara hantverksbyar och stödja hantverkare som kan spela traditionella musikinstrument i området. Samtidigt ge kommunen råd om planer på att utöka undervisningen i traditionella musikinstrument och folksånger, och uppmuntra ungdomar att delta i folkkulturella aktiviteter.
”Vi vill att traditionell musik ska vara närvarande i vardagen, på festivaler och i samhällsaktiviteter. När den yngre generationen upplever och älskar den, kommer de gamla melodierna att fortsätta att ge genklang, vilket förlänger resan mot att bevara Bahnars kulturella identitet”, betonade Thang.
Källa: https://baogialai.com.vn/giu-mai-nhung-thanh-am-voi-nui-rung-post570250.html






Kommentar (0)