K-pop Demon Hunters: När K-pop skyddar universum

K-Pop - Ảnh 1. — Rumi, Mira och Zoey har magi för att rädda mänskligheten från ondskan.

Så det finns ingen anledning till varför amerikanska filmskapare inte kan föreställa sig K-pop-idoler som demonjägare.

K-pop Demon Hunters, den animerade Netflix-filmen av den koreansk-amerikanska regissören Maggie Kang och animatören Chris Appelhans, skapade Huntr/x, en tjejgrupp med tre medlemmar.

Populärt kulturarv

Tre flickor, Rumi, Mira och Zoey, har magi för att rädda mänskligheten från ondska, inte annorlunda än barndomshjältinnor som rymdkrigarna i Sailor Moon eller de tonåriga kvinnliga spionerna i Totally Spies, förutom att deras förmåga ligger i musik.

Folk säger fortfarande: K-pop är bara för barn och tonåringar.

Men folk glömmer också att K-pop har funnits tillräckligt länge för att de barn och tonåringar som var galna i de tidiga K-pop-grupperna som BIGBANG, SNSD, EXO eller innan dess HOT eller Seo Taiji and the Boys nu är vuxna, själva skapare, och det är deras tur att berätta historien om sin generation, genom det popkulturella arv som fostrade dem, K-pop.

KPop Demon Hunters - Officiell trailer - Netflix

Rumi, Mira och Zoey förseglade demonerna med sina sånger. Och vilka är demonerna i den här filmen? Inget mer än de rädslor, osäkerheter, ångestkänslor, plågor och plågor som alla i världen har upplevt. Så metaforen om tre K-pop-idoler som demondödande hjältar kunde inte vara mer passande.

Varför lyssnar vi på K-pop? För att bli underhållna, för att skingra sorg. För att K-pop är flashigt men också väldigt självsäkert, pråligt men också väldigt modigt. Ingen kan förneka att K-pop är jättekul.

Huntr/x rivaler är Saja Boys, ett pojkband skapat av demonkungen för att tävla med dem.

Om Saja Boys musik är väldigt pop, väldigt medryckande, väldigt lätt att ta till sig men också väldigt ytlig, så avslöjar Huntr/x musik svaghet, sår – en mer ärlig, mer innerlig musik.

Detsamma gäller för K-pop i verkligheten: idoler är inte alltid gjutna dockor, deras låtar är inte alltid meningslösa; K-pop är så populärt eftersom de också har verk vars tankar representerar en hel generations tankar.

K-Pop - Ảnh 2. — Rumi, Mira och Zoey beseglar demonen med sin sång - Foto: Netflix

Oroa dig inte, K-pop skadar musiken

Låtarna från filmen, som svepte in på Billboardlistorna, är en skicklig blandning av både K-pop-stil och välkända amerikanska animerade filmmusiktraditioner.

Fortfarande med de spänstiga och rena rytmerna, fortfarande kombinationen av hiphop, R&B och elektronisk musik som är välbekant från K-pop-scenen, men de viktigaste låtarna i filmen, som Golden, fokuserar på att avslöja sopranrösten som representerar bilden av prinsessor/hjältinnor i Disneys animerade filmer.

Detaljen med karaktären Rumi, bandets sångerska, som plötsligt förlorar sin röst inför ett viktigt framträdande mot ondskans lömska krafter, påminner oss om sjöjungfrun. Och precis som sjöjungfrun står på gränsen mellan människa och icke-mänsklig, står Rumi också på gränsen mellan demon och demonjägare.

Hybridmotivet är inte nytt i verk om hjältens resa, från Herkules till Harry Potter, som alla har olika ursprung.

Och när det motivet så sömlöst införlivas i berättelsen om en K-popstjärna, får det oss att inse att även en genre av underhållningsmusik som ofta missförstås, ofta anses oseriös, ofta får höjda ögonbryn från forskare som K-pop, kan den också vara inspiration för berättelser med en mycket klassisk struktur om mognad, om att möta de största komplexen för att övervinna sig själv, släppa lös styrka och bidra till världen.

Vi behöver inte oroa oss för att K-pop ska skada musiken. Men det faktum att de två animerade banden i filmen har uppnått några prestationer som överträffar BTS och Blackpink, borde få oss att undra om virtuella band (som AI) en dag kommer att överträffa mänskliga band?

Populärt kulturarv

Oroa dig inte, K-pop skadar musiken

Kommentar (0)